嗜血破晓

眞是沒想到一部吸血鬼題材噠片子能拍噠這麼好！

它對人類社會種種現狀噠諷刺意味眞是非常噠強勁有力！

這個社會早已變噠弱肉強食道德底線淪喪。

那些覺得自己有錢有權就至高無上噠人不在少數。

整個社會噠畸形程度和吸血鬼社會其實並無太大差別。

對貧困人口噠歧視與對他們勞動力噠壓榨和掠奪難道和電影中噠情節有分別嗎？

人類早已不是幾百年噠認知。

那些有眞正堅定信仰噠人活在當今這個世界裏就是和影片中噠主角一樣希望能恢復人類噠正能量。

可諷刺噠是解藥往往就是我們自己...這種毀滅式噠“以毒攻毒”才可以重生。

但眞當這一切可以逆轉之時才發現殺戮不但沒有結束反而繼續升級。

也許正是因為人類噠原罪使得人類社會不可能出現“天下大同”吧。

2010年，吸血鬼电影《嗜血破晓》，对于吸血鬼片来说已经很前卫了，世界观的阐述也是用了很多的篇幅和大家常见的吸血鬼世界观还是有不少差距的说。。

（不过节奏略慢了）其实这个就类似于僵尸片，然后反僵尸片（逆感染）了，跟吸血鬼已经没有毛关系了，主角也是想当吸血鬼中的袁隆平，但是最后还是靠变异。。

这思维的跳跃。。

只能用“卧槽（二声）”还能这么玩？

表示了。。

推荐指数：★★★（6/10分），影片的色调，还有颜值还是不错的！

推荐喜欢吸血鬼题材的可以看看

眼见着这两年吸血鬼电影的返潮与大热，德拉库拉的子孙们再度迎来水涨船高的好日子，影迷爱媒体爱最爱的还是各大电影公司的老板们，兼顾着让奇幻文学网络文学也跟着洛阳纸贵。

当然如果你想费力气动脑筋用火眼金睛那么一瞅，同样也会发现，如今的吸血鬼电影已经不是以前那么回事儿了。

远的就无需考证了，吸血鬼之母安妮·赖斯当年的一系列作品基本奠定了吸血鬼文化的庞大体系，从生态习性到族群繁衍，事无巨细的写了个遍，顺便还把此种族塑造成了高贵典雅，哥特诡异，甚至是西方古典美的传统代表。

不过所谓与时俱进，要是还打算再把吸血鬼拍成穿古装出来谈恋爱骗姑娘的靓丽绅士似乎是说不过去了，所以当卡朋特老爷子开始用《V字特工队》革新吸血鬼规则（不怕阳光），罗德里格兹跟昆汀用《杀出个黎明》把这帮见不得光的家伙们变成西部匪帮的时候，人们早已料到吸血鬼题材同类型片的嫁接将是大势所趋。

凡此种种，得亏《暮光》的上映，让这帮黑夜出没家伙们再度获得90后的钟爱，也成为拉动吸血鬼经济的导火索，原先已经多少有点儿长尾的非人族群终于在21世纪的头十年后半夜跟第二个十年的前半夜成为咸鱼翻生的大热题材。

Spierig兄弟自然深诣其道，2003年自编自导的大银幕处女作《猎杀活死人》（Undead）就是一部吸血鬼电影，并且在当年获得了空前成功，那么此次更是抓住了迷友的G点，将末世论，敌托邦，科幻，惊悚，复古的元素一并融合到这部《嗜血破晓》中来，酷，尖锐，大胆，借用了上世纪五十年代科幻/奇想类B片的创意同无视规则的勇气，一方面打算重塑吸血鬼生存体系的规则，另一方面用一个近乎无解绝望的故事来探讨生命存在的悖论。

想象一下吧，世界成了吸血鬼的天下，他们科技发达，拥有高度智能化人性化的城市体系，还专门开发出了能在白天驾驶的汽车同单兵防护装甲，要不是因为人类的日渐稀少导致血源告急，而加速了社会体系的混论崩溃，这么看下去似乎比在人类社会时期还要完美。

当然，他们原本也是人类，跟所有的宗教典故一样，到了该赎罪的时候了，一场瘟疫令全球人类悉数变为吸血鬼，是有一些人不屑于永生与黑夜为伍，但是那又怎样，坚守的底线又能是什么？

生命对于人类来讲，是随时可以被浪费丢弃的，以各种名义以各种信仰。

Ethan Hawke所饰演的吸血鬼血液学家一直就拒绝饮用人血，其坚定的认为自己的身份是一个错误（因为染病被弟弟所咬变异），而一心保持着所谓人性。

这在片中成为一个符号化的体现，同他的老板Sam Neill，一个为了躲避死亡而选择成为吸血鬼的父亲形成了鲜明的对立两极。

人类世界会因为石油，资源，食物而爆发纷争杀戮，社会崩溃；吸血鬼世界亦然，没了足够人类供血，经济下坡，物价飞涨，鬼迷心窍，终究是人变去的，改不得本性。

以至于吸血鬼军队利用阳光对“地下潜行者”们（SUBSIDERS）执行死刑的一幕更像是任何一场种族大屠杀的场面。

即使当可以令吸血鬼恢复成人类的解药出现，但接下来可以预见到的又将是一场新的杀戮与死亡。

就像无法打破的诅咒，本片恰恰将解药设定成了吸血鬼赖以生存的命根儿，在近乎发狂的啃吸满足食欲后，又将迎来变为正常人的尴尬境地，最要命的是这似乎是一场新的瘟疫，无论是从人到吸血鬼还是从吸血鬼再到人，上演的总是那么一幕似曾相识的杯具。

《嗜血破晓》也许是本年度最令人惊叹的邪典之一了，整片的画面基调都以黑蓝为主，冰冷，炫酷，有着重金属与电子乐一般的质感，其展现着一种末日下的焦虑与无望。

动作场景的处理不温不火，没有落入当初想象中如《黑夜传说》，《刀锋战士》一般的炫酷场面中来，事实上其更加写实化的处理正好对应了片中对现实化社会的忧虑以及对人类世界的反思，不啻为聪明之举，尽管本片的动作场面其实可以拍的绚烂无比。

而来自Ethan Hawke，Sam Neill以及Willem Dafoe（演吸血鬼电影上瘾了--《吸血鬼助手》）这三位经常出现在各式文艺片，邪典中的大拿的表演甚是赏心悦目，光是看看几位大爷的对手戏也算值了。

不过片中对吸血鬼体系所做的一些实验或者是创新：吸血鬼镜中无像，吸血变异怪形-SUBSIDER（跟《刀锋战士》里的“收割者”概念很像），“人类牧场”以及偶然被发现的吸血鬼变回人类的方法，倒确实可能会让各路吸血鬼迷感到突兀，惊艳甚至是难以接受，毕竟经典的吸血鬼设定同样也是此族群安身立命打拼天下的不二法宝。

颠覆太盛恐伤其元气，如果真有吸血鬼前来索命，我亲爱的导演编剧们你们一定要解释合理才行。

正如开篇那位选择自我毁灭的小女孩吸血鬼就预示的那样，不是非有永恒的生命不死的魂魄才是宇宙的奥义。

对于那些甘心于体验短暂而正常的生命时限的人们来说，面对太阳的温暖照射才是最为尊重个体同生命的选择。

想必执拗于变回人类的吸血鬼们为的也是如此。

当年秦始皇为求长生不老遍访天下名术，吾国自古至今无不有此等炼丹术大为风靡，即使望眼全人类这也是大多数人所追求的终极目标。

而James Gunn在他的经典科幻小说《长身不死的人》以及前年大热的宅片《这个男人来自地球》中依旧探讨着这个问题，万年孤独跟死亡你会选择哪个呢？

日出将至，你所迎接的只不过是新的末世。

图文并茂版：http://ethermetic.com/archives/1502　　

先提醒大家，如果你胆子奇小，就别看了。

不过你要是能接受异型、生化危机、或者再降低点等级 我是传奇、迷雾、沉默的羔羊的话。

请不要错过本片其实片子达不到上述几部那样的经典，但是情节紧凑、构思新颖，还是足以让各位眼前一亮。

LZ是向来不看两种标签的片子：吸血鬼与恐怖片。

但神奇的是。。。

这部片子把这两个标签都涵盖了。

和lz一样不爱看这种类型的亲，我还是建议你不要因为这两个标签而放弃掉这个片子。

当然如果你是这两种类型的爱好者，我相信你可能已然看过此部电影。

百度百科提供的简介烂透了。。。

完全像是再讲述两部不同的片子。。。

大家就别参照那个了。

我将百度百科提供的结合自己所看的简介呈现给大家十年前一场神秘的瘟疫在全球各地爆发，人类几近灭绝，害怕死亡的人们选择做永生的吸血鬼。

十年后的社会完全被吸血鬼主宰，从小学生到政府，每一个人都是吸血鬼。

只有少数的人类存活，大部分成为吸血鬼的事物，少数每日东躲西藏，逃避吸血鬼的捕捉。

然后影片的开头，由于快要灭绝的人类数量的加剧减少吸血鬼已然开始为食物发愁。

一到夜晚，满街都是那些为了抢血的吸血鬼暴徒。

而男主爱德华正是一家最大的血液研究机构的科学家。

他负责研究人血的替代品。

被自己的弟弟背叛而转化为吸血鬼的爱德华根本不想成为一个吸血鬼，他还保存这一个作为人类的心理。

他拒绝喝纯血，而他致力与研究代替品正是为了不想让人类灭绝。

形式越加严峻下，一日傍晚他在公路上遇见了正在被警方追捕的人类，他将其保护在自己的车内，从而结识了人类女人奥德丽。

他本来以为此事已经过去的时候，奥德丽缺突然闯入了爱德华的家中向他寻求帮助。

在奥德丽的引领下，他见到了从吸血鬼转化成人类的艾维斯。

而在这一过程中他又再次遭到弟弟的背叛，引来军队捕捉他们。

爱德华与两位人类一起逃到了一个人类聚集的避难所。

在那里爱德华发现了艾维斯治好“吸血鬼病”的原因——适量的阳光能将吸血鬼转化回人类。

爱德华决定以身试验。

当然，他成功了！

当他向自己认识的另一名吸血鬼，他的同事兼好友寻求帮助时，缺惨遭出卖。

在这次逃亡中奥德丽被对方抓走。

同时爱德华的弟弟跟踪过来，他咬伤了艾维斯。

这一举动缺让爱德华发现了更好的解药——被阳光转化成人类的血液被吸血鬼喝下后将把他们转化成人类。

后面这段如何救出奥德丽的故事我就不详细描述了。

虽然再结尾处，人类发现了‘解药’，会有更大的希望赢得这场战争。。。

但是我个人真的觉得其实结局看似希望但其实很黑暗。

一群吸血鬼扑上来咬死了被阳光晒过的人类，然后变化为人类，再一帮新的吸血鬼扑过来咬死刚刚转化的人类...如此周而复始...这样沉重黑暗的画面导演到底是在暗示什么，我想就是一千个读者一千个哈姆雷特了。

现实中的人就和影片中饥渴的吸血鬼是一个德性的。

不得不说其实拍得其实还是可以的。

吸血鬼还是比较像是吸血鬼的（虽然暮光的闪闪发光比较喜欢，但不得不承认还是火比较符合一般心理。

小小阴暗地想了一下，若是真的遇到了吸血鬼起码还有办法要不然就只能留着口水看一下所谓的钻石般地闪亮）部分有些血腥，单纯想看帅哥吸血鬼的请慎入。

一开始有个血浆爆裂的镜头，我正在吃辣椒牛肉，然后很巧合的飞溅了出去；还有个恶心的变异吸血鬼（╮(╯▽╰)╭，一下子觉得吸血鬼也挺可怜的）；不过对于喜欢血腥的人来说就稍微有些不够力道，不过最后快结尾的时候，有短暂的野兽般地渴望促使一群嗜血的士兵把刚刚变回成人的伙伴分食的镜头，还是有点。。。。。。

让我想到杀死比尔中手持剑斗88的画面（不过这是人性的坚强，而这部片是原始的呼唤呃）我其实一开始就是想看看白皙帅气的吸血鬼们，结果看到的大多是大叔以及血浆。

被朋友强烈推荐的电影，之前没怎么关注这片其实是因为主演，没怎么看过霍克的片子，因为他演了很著名的情感电影系列。。。

最近他倒是开始接一些科幻奇幻片，包括最近的《前目的地》。

这类小成本电影很多都是很有野心的，这电影的特点就是将传统的吸血鬼题材进行反转，将吸血鬼变成多数派，而将人类变成少数派，甚至是低等的食物，成本不高但是把故事讲完了。

不过电影里说吸血鬼大众化的原因是由于一次瘟疫般的爆发，换句话说电影里的大部分吸血鬼前几年还是人类，结果变成吸血鬼之后迅速将人类当成下等生物，看来血液改变的不只是体质，还有思想，其实这才是最可怕的地方。

不过吸血鬼的智商看上去没啥变化，科学发展和人类差不多。

片子里把血源缺乏作为危机，其实很容易的就能带入现实的水源危机，为了水分，人类也会做出袭击小卖部的行为，只不过吸血鬼们做的更血腥和野蛮，这也说明吸血鬼其实算是退化，更加野蛮不是进化的方向。

片子里怪物出现的很少，战斗场景大都是人类打人类，只不过，动不动就出现男的互相啃，啃也没关系，关键是别先盯着脖子看半天，这前戏做的略足啊。

达福又一次演了个好人，晒一晒就变回吸血鬼的情节也再次证明了吸血鬼的科学家都是吃血豆腐的，这么基础的生物学实验居然没人做。

《暮光之城》让吸血鬼电影成为了时尚热门的话题，但骨子里，那只是个青春片，吸血鬼电影的精粹已经被糟改得半点全无。

如果一部吸血鬼电影只让你联想到帅哥、美女、永生、贵族、爱情之类字眼，那它和韩剧也没多大区别——就如同看着T台上的美丽人形，有外貌没灵魂。

所以《嗜血破晓》还是让我小小惊喜了一下，确实有阵子没看到这种黑暗冷硬的吸血鬼电影了。

影片的设定就让我很感兴趣：全球被吸血鬼统治，人类成了最后一点点美食。

这样，吸血鬼和人类之间都面临着矛盾的困境，前者是要考虑长期饲养勉强充饥还是最后来顿大餐，后者则是反抗无力躲避无门。

更妙的是，影片加入了第三方：以自己同类为食的变异吸血鬼。

这样，吸血鬼代表的特权和中产阶层、人类代表的底层群众，以及从社会中坚分离出去的失败者都各就各位。

单说摆脱了爱情悲喜剧的套路，本片就值得称道。

可惜的是，影片的编剧不够坚实，既缺乏强烈的戏剧冲突和节奏变化，又不够有逻辑。

如果诺兰来拍这片子，想必会很惊艳。

好在那种沉郁的科幻末世风格让影片显得很有风格性，尤其结尾烧死变异吸血鬼和士兵们互相啃咬，从吸血鬼变回人类两段，能给你带来强烈的冲击：在弱肉强食的世界里，谁是人？

谁是野兽？

1月4日伊桑•霍克在科南脱口秀上推广《嗜血破晓》时放了一段片花，片中吸血鬼挥舞双翅、面目狰狞，重归经典路线的形象让人对影片充满了期待。

故事发生在不久的将来，背景是人类数量锐减，使得日益成为多数民族的吸血鬼粮食短缺，身为不死族中的科学家，伊桑扮演的爱德华肩负研发人血替代品的历史重任，一旦研发成功，吸血族可以就此与劣根性作别。

由于面临大饥荒甚至灭绝的威胁，吸血族的武装部队仍然全力搜捕人类，一方面为科研储备，另一方面则为富人提供黑市人血，故事便在双方的对抗中层层展开。

从剧情来看，这是一部重新赋予吸血鬼题材社会寓意的电影。

近些年来，人们受《暮光》的影响颇大，吸血鬼在他们的眼中已经不再是往日令人恐惧的丑陋妖魔，而是摇身一变成了托比扮演的蜘蛛侠式的阳光男孩。

吸血鬼这个种族似乎一夜之间成了少男少女cosplay时的道具，种种令人毛骨悚然的吸血鬼特征，纷纷被导演（或者作者）转化为极具性吸引力的气质来吸引眼球增加票房。

对于此类抛弃了吸血鬼本色的电影来说，只要跟鬼能搭上边的都可以作主角，吸血鬼只是碰巧拉到篮子里的菜。

说来可笑，我对吸血鬼的认识长久以来一直停留在《怪鸭历险记》的水准。

而第一次让我对吸血鬼产生恐怖印象的经历源自奥特曼，从此睡觉都不自觉地把被子盖过脖子。

直到读了勃拉姆•斯托克的《德库拉伯爵》（Dracula）。

吸血鬼题材真正脱离民间传说而在文艺领域独立门户便是始于这部作品。

书中所描绘的经典吸血鬼形象，是一个为爱而抛弃尘世生命而将灵魂献给魔鬼的男人，而他最终的命运又是因强烈的复仇之心而招致毁灭。

惨白的皮肤、直勾勾的眼神、红润的双唇、骇人的力量等等特征成为后人描摹吸血一族的程准。

而德库拉与乔纳森之间的冲突也被后人视为作者力图体现的，前朝遗老和资产新贵之间的斗争。

在这一点上，也许《夜访吸血鬼》才能称作经典，昔日的两大巨星在那部电影中的演绎几乎已经穷尽了这个传说中才存在的种族在镜头前的表现方式。

这个种群的传染方式也奇诡无比——有一种说法是夜晚穿透受害者卧房窗前吸血，次日受害人除脖颈处微微两小点红印之外并无异常，然则每下愈况，直至旬月之后暴死，下葬后若再开棺则不复见死者——这便是吸血鬼的制造过程。

据说古希腊人将硬币放在死者口中，其一部分原因并非为了给那个后来被星矢乱拳打死的阿格隆河船老大行贿，而是为了防止恶灵使死者复生。

《嗜血破晓》虽然并非尽善尽美的佳作，但是导演忠实地融入了上述这些从德库拉伯爵身上继承而来的元素，还原了吸血族的本来面目，并且赋予了全片深远的意味。

在电影和现实中，吸血鬼和人类互为平行关系，分别位于食物链的最高端，电影中的血液危机对应的便是在现实悄悄迫近的人口和能源危机。

男主角所面临的抉择也是危机笼罩下的群体成员的共同抉择。

生存还是死亡？

信仰还是利益？

亲情还是责任？

这些人类在自己社会中都没有理清的乱麻贯穿于电影始终。

对于解药，爱德华始终没有给出一个合乎逻辑的推理，这也许是电影的一处不足，也许不是。

或许导演试图借这个deus ex machina暗示科学史上的伟大发现大多出自偶然。

总之，除去没能自圆其说的地方，这是一部不错的电影。

发现的乐趣我们可以高调的为《嗜血破晓》定个性——在B片领域，它的世界观是《移魂都市》以来，最性感的一个。

最能带来视觉与情感冲击、引起观众共鸣的，自然是《嗜血破晓》颠覆性的人设。

吸血鬼成为社会主宰物种，人类成为野生、遭捕杀生物，这就相当于我们被圈养着，而一群穿着西装的猪在讨论：“今晚吃黄种人肉还是吃白种人肉”的效果。

当然，这群吸血鬼还面临着一个问题，人类数量锐减，他们的“食物”紧缺，需要尽快研究出血液替代品，否则社会制度无法维持，种族亦将灭绝……请注意，这个类似后缀式的设定可不是导演道德高尚、影射现实问题，这一设定堪称本片世界观的升华——正式落到了这般田地，吸血鬼与人类的对立才如此激化与尖锐，而这种血液供求关系积压的物种对立矛盾，这才牵扯出本片最终极的命题——身份认同。

《嗜血破晓》关于身份的认同考虑的东西很多，《移魂都市》是将这个命题用“控制与被控制”的对立关系给简化了，《嗜血破晓》在这方面的设计比较有趣。

吸血鬼阵营方面，反派大BOSS的理由很实际，吸血鬼的新身份让本来应该得癌症死去的他成为永生之躯，他因此认定吸血鬼是高级生物，强迫让女儿也成为自己同类；人来阵营这边，编导反而没有给出一个正面、直接的认知理由，艾德身为吸血鬼时不喝人血，理由是鲜血背后都是生命，通过蒸馏法重新变成人类后，他感到欣喜的理由是能够重新获得人与人之间的情感认知（比如感受阳光的温度、与女战友之间的小暧昧等）——这种坚持真的比生命还重要吗？

从纯现实的角度来看，显然不是。

由此对比可以看出，至少在《破血嗜晓》的语境里，吸血鬼与人类这两个物种，其实是人性恶与善的对立——前者市侩、唯利益论，后者感性、理想主义。

但《破血嗜晓》对人性的挖掘只到这个层面，那它也太对不起自己B级片的份儿了。

也正是之前的铺垫过于浅显，后半部分激越的反转才摄人心魂。

吸血鬼一边有点礼崩乐坏的意思，血液枯竭引发暴动，军队的镇压实则暴露了利益主义者唯利是图的丑恶。

人类因为那个莫须有的解药而成为形而上的胜利者——但，陷入彼此撕咬的大兵的的遭遇才是真正的答案——人类战胜吸血鬼不过是重启下一个循环，待到某天，吸血鬼再度颠覆格局，《嗜血破晓》的故事又将上演一遍。

这种无限循环的生物链模式，或着才是本片的终极意义？！

本片自预告片发布伊始就成了我的年度必看电影之一，冷峻的影像风格和不错的预告片镜头剪辑，再配上与影像契合度极佳的Placebo的Running Up That Hill使我对其好感度大升。

事实证明我的期待果然没有落空，这是一部B级片神作，绝不是布鲁斯•威利斯的[Surrogates]那样的预告片流。

对于本片来说，情节、场景、人物塑造都是次要的，牛逼在概念先行。

像克里斯托弗•诺兰的[记忆碎片]，理查德•凯利的[死亡幻觉]，还有[蝴蝶效应]那样，或是在结构上，或是在结尾的那一瞬间，从内心彻底的击溃你，让你久久不能忘怀。

本片算是后者，结尾之前并没有极其出彩的地方，一直是四星级水准，而结尾的那一场戏却使本片无悬念飙到五星。

一个想起来并不惊世骇俗的idea，在那个看似血肉横飞实则点到即止的慢镜头中，从哲学层面彻底打破了传统吸血鬼电影的藩篱。

影片一开始有如前言的小段落就拍摄得极有质感，一个与[夜访吸血鬼]中的克里斯汀•邓斯特差不多年纪的小吸血鬼在留下遗书后，选择了在葱郁的庭院中迎接朝阳，即迎接死亡。

当身体不再成长，心脏也不再跳动，所谓的永生究竟还有多少值得期许的呢？

这是一部明显有着末世情结的电影，但一开始的这一自杀事件却表达了对异化的绝望和人性的向往。

在片中的2019年，吸血鬼已经取代人类成为了地球的主宰，人类则作为吸血鬼唯一的食物来源成了家畜一样的存在，像[骇客帝国]里一样被浑身插满管子，有如[深空失忆]里作为“罐头食品”的人类一样源源不断的提供着血源，可即便如此食物危机的爆发也已经到达了临界点，有如[人类之子]中世上最小孩子的死亡所带来的效应。

越来越多喝不到血浆的吸血鬼开始完全兽化，失去最后残存的人性，而这一切都是不可逆的。

这是影片抛出的第一个悖论，也是与传统吸血鬼电影不同的地方，吸血是为了保留人性。

就像片中的BOSS所说的，人类不是消亡，而是进化，不愿成为吸血鬼的人类才是落后野蛮，需要被进化淘汰的。

在这里，人类与吸血鬼的身份已经被互换，吸血鬼成了真正行为学意义上的人类，而人类就像无数被自己猎杀的动物一样成了被捕食者，只能到处躲藏，甚至没有能力组成[终结者]里一样的人类反抗军。

影片的架构其实极其简单，和[撕裂的末日]、[魔力女战士]、[致命紫罗兰]三大烂片极其相似，都是在发生世界性异变的未来乌托邦社会，一个体制内的人通过与体制外的人接触，开始质疑和对抗体制。

所不同的是本片并没有着力讲一个有关极权与对抗的故事，而是更多的关注于种种人性的悖论。

在片中本是吸血鬼的威廉•达福，在一次事故中变回了人类，而那必要条件是对吸血鬼来说有如死神的光与水。

更讽刺的是从吸血鬼变回人类的人不仅有了抗体，他们的血液还会反噬吸血鬼把他们也变回人类，最后一幕正式建立在此基础之上。

影片的影像风格基本上是[移魂都市]和[停留]的结合体，前者的复古式服装加后者的色彩运用。

很难想像本片只有仅仅2000万美元的制作费用，看来为数不多的场景是帮了不少忙的。

没有肆无忌惮的大场面爆破，血浆也用的恰到好处。

唯二的两处重口味场面，一是完全兽化的吸血鬼被枭首，一是变回人类的BOSS被众吸血鬼士兵吸血分尸，镜头感都极好，惊悚效果比乱撒血浆要好得多。

就演员来说，伊桑•霍克终于摆脱了近两年在[什么不会杀死你]和[斯坦顿岛]中的小混混和掏粪工的底层小人物形象，仅这一点就值得庆祝。

值得一提的是本片的女主角，长相一般但气质极佳，在绝望的环境下极有治愈感，是扮演沙拉•康纳类人物的极佳人选。

另外一个比较有意思的是在本片中一个扮演咖啡店员的女演员长的极像玛丽昂•歌迪亚，在看预告片时我确信无疑就是她，但想想她实在没必要客串这么个角色，查了CAST发现确实不是。

本片虽然是一部吸血鬼电影，但其精神内核其实更像徐克早年的[地狱无门]，讲的都是吃人，都是人性的异变。

当吃人成了常态，不吃人的人还能称之为人么？

当然，比起不成熟的[地狱无门]，本片走的更远。

结尾那场戏的霸道既不是靠火药也不是靠血浆，而是层层包裹着绝望的希望。

从吸血鬼变回人类的伊桑•霍克的弟弟成了吸血鬼的活解药，啃食他的吸血鬼变回人类，旋即被周围的吸血鬼啃食。

像是在吸血鬼群中投下一枚炸弹，以一种缓慢而残忍的方式辐射开来。

只有失去人性的啃食才能重获人性，还有比这更讽刺的么？

这就新世界的诞生方式，既不是像[微光城市]、[WALL•E]那样的光明未来，也不是像[深空失忆]一样的种族屠杀。

影片在三人主角团的驾车远去中结束，开放式的结局也给我们留下了疑问，究竟人类会以什么样的方式复生？

复生的过程中人类与吸血鬼的种种冲突问题。

这些问题恐怕需要另拍一部电影来解答了。

——原载《看电影》