马上天下

我是先看的剧，后看的书。

书给五星，剧给三星算是对得起鱼旦和其他演员对角色的精彩演绎。

先说角色。

最离奇的是原著里神奇通灵屡次救主立功的老山羊不见了，“马”上天下的意义只剩下一个词儿，勉强通过演员口述和寥寥几幕表现一下人马之间深厚的感情，深厚得空洞无物。

原著里主角陈秋石被迫抛妻弃子参加革命是在他儿子满月之后，他无时无刻不在挂念着他们，跟杨教官谈心时更是脱口而出“我的儿子如果活着，还差二十六天就满十八周岁了”，杨邑惊讶于他记得这么清楚，他说“不敢想起，不能忘记” 看完原著回味最深的就是这句话，可惜无缘从鱼旦口中听到。

而书中陈秋石对爱情也完全没有任何纠缠反复，面对袁春梅的试探，虽然心动，但他的回答是“我得不到我妻子和儿子的确切消息，我就什么都不能做。

我没有什么新的感情生活,作为一个爱情中人，我早已死了。

”而对梁楚韵的大胆示爱，更是不假辞色直接拒绝。

剧中那个反覆无常的渣男让原著粉和鱼旦粉真心纠结。

不过除此以外，剧中陈秋石的形象还算还原，在此感激编剧的黑手没伸得太长。

而鱼旦的演技也给力，在改编和剪辑得一塌糊涂的剧情中还是把角色的形象给树立完整了，尤其是各个年龄层次拉得很开，即便没有有力的剧情支撑，人物的成长和性格变化也是水到渠成没显得突兀，不愧是80后老戏骨。

另外批判一下配音，平时还成，人物情绪起伏时明显感觉到声音感情不到位。

袁春梅在原著里不算是个讨喜的角色，左倾思想严重，护短护食，但不失为一个将全部热情投身革命且政治觉悟极高的同志。

剧中那个会迁怒于陈秋石还将他推进河里，会受不了风言风语想不开自己跳河，会反复无常逼迫陈秋石对他们的感情表态，我只想问这个女人是谁。

不过叶璇的演技是个满大的惊喜，不论是投身革命时的少年义气一片热诚，还是成为政委后的雷厉风行精明干练，都表现得淋漓尽致，人物形象十分立体。

除了感情线外，她和陈秋石两个人物基本还原了原著中的形象，改编得还算良心。

接下来是被黑得体无完肤的梁楚韵，小梁同志在原著中是个热情直率但通情达理的女孩子，她不吝于在陈秋石面前表达自己的爱意，也敢于在被明言拒绝后痛快放下，原本应该是个十分讨人喜欢的人物。

编剧的脑残让这个角色转了180度，各种无理取闹撒泼任性，让人恨不得她早死，平白加了这么多戏份又把人黑得发亮实在让人无语。

说实话陶昕然演得很好，可叹剧中这个形象演得越好越招人恨，真是可惜了演员。

再说陈三川，他的莽夫形象倒是最贴近原著，甚至一定程度上收敛了些，可惜真正让人对他改观的特质却没体现。

原著中独立旅北上时攻打尚派河是他的主意，可见他不是没有战术素养，只是他的用兵之道跟陈秋石恰好相反，从最后父子俩的谈话也看得出来。

陈三川说“荟河战役要是按照你的打法，我不知道要少消灭多少敌人！

”陈秋石笑笑说“如果按照我的打法，你身边要少牺牲多少战友？

”这两句对白是原著的精髓，不仅是两人性格的真实写照，更大的作用是对陈三川的告诫，可惜没看出他的反省，人物的成长表现得虎头蛇尾，白瞎了那么多笔墨铺垫。

此外，一开始对剧中陈三川的印象是朝气蓬勃，有些缺点但作战英勇，有时还满可爱的，到最后恨不得他跟梁楚韵一起去死，无脑的情感戏改编也是功不可没。

为了救小梁独闯皋城也就算了，荟河战役里明明是因理念不同而抗命，硬生生变成了为报小梁的私仇，不顾几百个战友的性命固执己见，这个情节直接把人物一黑到底，一举超越梁楚韵变成最讨人厌的角色，也可惜了何润东的演技爆发，跟小梁一样，烂角色把握得越好越招人恨。

剧中最出彩的反倒是杨邑教官，人物形象基本贴合原著，对他的些许改编和延伸都是正面的，可以说是唯一一个享受到了剧情加成一点都没被黑的角色，再加上邵峰的精彩表演，人物立体感极佳，是剧中的一大看点，也是除鱼旦外驱使我追完本剧的动力之一。

另外一个可圈可点的角色是赵子明，对他的改编可以说是中规中矩，也没捧也没黑。

印小天的演绎很到位，赵子明不算是个出彩的人物，演过了容易喧宾夺主，太收了又可能被人完全忽略，他很自然地演出了书中的感觉，看得很欣慰。

再说剧情。

剧情改编可以说是败笔连连，一直被雷到结局，看完只觉得松了口气，连吐槽的力气都缺，随便挑几个说说吧。

先是陈秋石不知不觉失去的十年。

可能是为了让三川跟秋石两边的戏能双线并进，剧中陈秋石一下跨越了十来年，莫名其妙地成了人见人夸的战术专家。

看到这里我只有一个想法，难道陈秋石不是主角？

他和前面几集都只是引子？

相信这么想的不只我一个人。

别说书里陈秋石这十年里起起落落事情不断，就算真是言之无物，编剧也得给补充丰满起来。

这剧倒好，说略过就略过，让观众看得一头雾水，对人物的代入感一下子消灭殆尽，至此我对编剧神奇的脑回路叹为观止。

其中消失得最让我遗憾的一场战役，就是在秋季反扫荡的胭脂河嵩山高地，陈秋石骑着老山羊 “犹如一道彩虹,横空出世,疾如流星,箭镞一般向嵩山高地西侧冲去” 书中对此描述不多，“舞蹈般的攻势”“太漂亮了！

没想到壮烈的战斗中还有这么漂亮的场景”只是聊聊数笔就让我无限期待的一幕，不知是编剧还是剪辑的功劳，陈秋石身先士卒为数不多的一次（实际上书里也就这么一次）就这样消失不见了。

其次遗憾的是军中内部矛盾的大而化小小而化了。

书中陈秋石因孔雀岭阻击战一举成名，一仗下来就成了团长，没风光几天就因为战术课上的一时气话被举报立场有问题，软禁两天，差点处决，职位撸到连长，一直到黄龙高地争夺战胜利后又回到团长（期间老山羊救了他一次）。

剧中体现了战术课上的口角冲突，却没深究下去，刚有点张力就灭火了，这块的剧情成了夹生饭，不晓得要体现什么。

我觉得如果不是导演傻，那就是剪刀手的功劳了。

然后是莫名其妙出现的火牛阵，简直让人啼笑皆非。

先不说乡亲们能贡献出几头牛来组成如此壮观的阵势，也不说家里耕田的牛能不能像斗牛那样血性杀人不眨眼。

就说两军对垒，如果牛都能一路冲到对方战壕里，那要么是敌人反应太差火力太弱，这点背景交代过人家重火力强人也不傻；要么双方距离近到临阵不过三发，然而距离再近，射不完三根箭还打不完一梭子子弹？

现代战役跟古代最大的区别就这样被编剧无视了，想重现经典结果画虎不成反类犬，真想问问这脑子是怎么长的。

可能改编的时候主要心思都花在感情戏上了，可惜这剧最严重的问题就出在这里。

男一当断不断反受其乱，女一反反复复神经错乱（该评价同样适合男一），男二一片痴心落荒原（该评价同样适合女二），女二有心栽花无心栽柳，死缠烂打终归害人害己（该评价同样适合男二）。

这堆不知所谓的情节，不仅黑了男一女一男二女二，还把原本紧凑严谨的剧情切得七零八落，让人看得憋屈无比。

其实想在战争剧中掺杂感情戏，可以参照红色，干净纯洁的感情能给人物增色剧情加分，繁杂纷乱剪不断理还乱的狗血感情只会让人越看越闹心。

这部剧可以说被编剧和剪辑毁了，情节乱得惨不忍睹，索性选角不错，靠演员还是把场面撑起来了。

可惜了这么好的书，这么好的演员，拍出来这么个三流作品，有多少人跟我一样痛惜难过？

最后表白下鱼旦吧，听说是仔细研究了原著的，不知演的时候是啥心情，看了成品又是啥心情，想想有点心疼，圆了这个梦以后好好挑剧本吧，虽然你演啥都无条件支持，但我再也不会大半夜为这种剧写长评了。

由高希希导演,张鲁一、何润东、印小天、叶璇等主演的革命历史题材剧《马上天下》正在热播，该剧改编自徐贵祥原著小说《马上天下》，张鲁一在其中饰演的陈秋石极其出彩，这是一个不同于以往的战场英雄，他出身地主之家，却一生为无产阶级革命而奋斗，他求学于黄埔军校，却因信仰不同而与恩师分道扬镳，他见血就吐见伤就怕，却成长为指挥千军万马的卓越参谋长，这是一个典型的以文救国，用智慧打仗的战斗指挥天才，在一众拼蛮力比勇气的草莽战神中，显得格外突出。

剧中的张鲁一，虽然一直以军校学员、战场战士的身份出现，但他是属于高层知识分子，一架圆黑框眼镜，一双炯炯有神的眼睛，一副挺拔的身板，非常有文人的气质，又不乏武将的风采，他的指挥才能，一半来自于日常的研习，一半来自于天赋的超常能力，当他可以将地图与实景相结合，察看地形时，眼睛里都能同时看到等高线定位图的时候，每场战斗的计划，也就充满了种种必胜的玄机。

但是，自古英雄多磨难，张鲁一扮演的陈秀石，同样是在腥风血雨中走出了光辉的革命大道，双亲被土匪所杀，妻儿改名远离他乡，战场之上的各种波折，还有他的婚姻与感情，却又是令人粉疑所思的混乱，一边是父母之命媒妁之言的数次婚姻，一边是苦苦追求却在最后时刻功亏一篑的阵地恋爱……其实还是那句话，“故天将降大任于斯人也……”巴拉巴拉，陈秋石同样是这样一个百炼成钢的勇士，成为力敌千钧的高级参谋长。

其实陈秋石在战场的成就，一边是来自于精密的推断及环环相扣的预测，另一方面也得益于在战斗中的顺利推行，尽管前期有不合作者的质疑甚至嘲笑，但血的教训与生命的待见，逐渐让陈秋石的号召力影响力得到最大可能的发扬。

而他的自信与执着，则是坚守这份生命之光的重要原因。

当然，在部队，他因擅自改变战术，违抗上级命令，数次遭贬，几起几落，但他的一颗忠心却从未变过，这正是一个全新为党为民的英勇战士的赤诚所在。

在剧中张鲁一有一段令人非常深刻的台词：“我陈秋石，以后一定是一个最优秀的将领，这是天意，天意让我成为今日之韩信，当代之孔明，以后我要率领百万雄狮，重振我中华雄风！

”这是他对自己的激励，也是他对革命事业的信心，更是对这一系列的国共内战、抗日战争乃至解放战争的全身心奉献的最深情告白，令人动容。

印象中，张鲁一出演的战争戏并不多，但这次戎装上阵，确实给人留下深刻记忆，在数不胜数的战争题材影视剧中，他扮演的陈秋石，以智慧和勇气指挥战斗，屡立战功，无疑也将被刻上功勋碑，成为又一个被观众所熟知，所记忆，所歌颂的战地英雄，不只因他的以一抵万的超强战斗能力，更因为他爱憎分明的人格魅力，对生命的珍惜，对爱情的求索，对胜利的渴求，对美好明天的忘我奋斗。

他是儒雅书生，也是铮铮铁汉，有情怀，有抱负，智商超高，情商也强，这样的男人谁不爱？

不管什么神剧不神剧，不管什么日本和国民党。

一个好的指挥官，能真的想到珍惜士兵生命的指挥者有几个。

如果死的有意义也就罢了，可仅仅为了指挥官自己的义气，面子，情感牺牲的士兵死的太不值了。

还有为了救一些指挥官的亲人而白白牺牲的几十甚至上百人的生命，更是不值。

悲哀的世界，大部分的人供养着极少数人。

战争也只不过是少数人的游戏，却用去了多数人的生命。

由高希希导演,张鲁一、何润东、印小天、叶璇等主演的革命历史题材剧《马上天下》正在热播，该剧改编自徐贵祥原著小说《马上天下》，张鲁一在其中饰演的陈秋石极其出彩，这是一个不同于以往的战场英雄，他出身地主之家，却一生为无产阶级革命而奋斗，他求学于黄埔军校，却因信仰不同而与恩师分道扬镳，他见血就吐见伤就怕，却成长为指挥千军万马的卓越头脑，这是一个典型的以文救国，用智慧打仗的战斗指挥天才，在一众拼蛮力比勇气的草莽战神中，显得格外突出。

剧中的张鲁一，虽然一直以军校学员、战场战士的身份出现，但他是属于高层知识分子，一架圆黑框眼镜，一双炯炯有神的眼睛，一副挺拔的身板，非常有文人的气质，又不乏武将的风采，他的指挥才能，一半来自于日常的研习，一半来自于天赋的超常能力，当他可以将地图与实景相结合，察看地形时，眼睛里都能同时看到等高线定位图的时候，每场战斗的计划，也就充满了种种必胜的玄机。

但是，自古英雄多磨难，张鲁一扮演的陈秀石，同样是在腥风血雨中走出了光辉的革命大道，双亲被土匪所杀，妻儿改名远离他乡，战场之上的各种波折，还有他的婚姻与感情，却又是令人粉疑所思的混乱，一边是父母之命媒妁之言的数次婚姻，一边是苦苦追求却在最后时刻功亏一篑的阵地恋爱……其实还是那句话，“故天将降大任于斯人也……”巴拉巴拉，陈秋石同样是这样一个百炼成钢的勇士，成为力敌千钧的诸葛神算。

其实陈秋石在战场的成就，一边是来自于精密的推断及环环相扣的预测，另一方面也得益于在战斗中的顺利推行，尽管前期有不合作者的质疑甚至嘲笑，但血的教训与生命的待见，逐渐让陈秋石的号召力影响力得到最大可能的发扬。

而他的自信与执着，则是坚守这份生命之光的重要原因。

当然，在部队，他因擅自改变战术，违抗上级命令，数次遭贬，几起几落，但他的一颗忠心却从未变过，这正是一个全新为党为民的英勇战士的赤诚所在。

在剧中张鲁一有一段令人非常深刻的台词：“我陈秋石，以后一定是一个最优秀的将领，这是天意，天意让我成为今日之韩信，当代之孔明，以后我要率领百万雄狮，重振我中华雄风！

”这是他对自己的激励，也是他对革命事业的信心，更是对这一系列的国共内战、抗日战争乃至解放战争的全身心奉献的最深情告白，令人动容。

印象中，张鲁一出演的战争戏并不多，但这次戎装上阵，确实给人留下深刻记忆，在数不胜数的战争题材影视剧中，他扮演的陈秋石，以智慧和勇气指挥战斗，屡立战功，无疑也将被刻上功勋碑，成为又一个被观众所熟知，所记忆，所歌颂的战地英雄，不只因他的以一抵万的超强战斗能力，更因为他爱憎分明的人格魅力，对生命的珍惜，对爱情的求索，对胜利的渴求，对美好明天的忘我奋斗。

他是儒雅书生，也是铮铮铁汉，有情怀，有抱负，智商超高，情商也强，这样的男人谁不爱？

我简直狗带了，什么叫张鲁一生出何润东这么大的儿子，能不能成了，什么叫小梁同志安陵容暗恋张鲁一，结果儿子喜欢她，还差点强奸她，宝宝好方。

不过剧情总体来说还好，我陪我爸看。

最喜欢杨邑，长的帅还会打仗，有脑子，为人正直，最后死在国民党的猪头之下，杨邑的演员演的也很好，丝丝入扣，把不得志演的非常到位。

最后，我要求组织枪毙陈三川！

由高希希执导，根据徐贵祥同名长篇小说改编，张鲁一、叶璇主演的战争题材电视剧《马上天下》，以历史为宏观，以人物为微观，讲述了一场场战争背后的人性故事。

由于演员对角色的深层次把握，袁春梅的角色仿佛就是为叶璇量身定制而成，人物的一举一动、一颦一笑都显得颇具神韵。

剧中，叶璇对袁春梅各个时期人物情绪与情感的把握极为精准，不论是与陈秋石相识、相恋的过程，还是后来面对着赵子明的阻扰，面对陈秋石已娶妻生子的打击等，叶璇都以层层递进的表演，恰到好处地展现出人物在每个时期的心理状态。

哪怕是面对陈秋石的唠叨所表现出来的愤怒和爱意，叶璇都以其个性化的表演方式将人物演绎得别有味道，使得整个人物散发着魅力。

对于很多观众来说，《马上天下》中的袁春梅称得上是完美想象下的质感女神。

作为一名实力派演员，叶璇在影视表演上有着不俗的成就，曾在2010年凭《意外》摘得第二十九届香港电影金像奖最佳女配角奖。

与奥斯卡奖公开、公平的评选机制一样，香港电影金像奖的评选过程是完全公开透明的，所以一直被视为最具权威性和公平性的奖项。

摘得金像奖本身就是业内对叶璇演技的全方位肯定。

叶璇曾塑造过很多经典人物形象，比如《冲上云霄》中的香港华人第一女机师童希欣，比如《第九个寡妇》中的传奇女主人公王葡萄等等，既满足了观众的审美要求，又达到了表演艺术的高级水准。

在电视剧《马上天下》中，叶璇以丝丝入扣的表演，让观众看到了一个完美形象下饱含情感折磨，又具有人物质感的革命女性形象。

演员的形象折射时代风云，作为香港演员的叶璇常常给人温文尔雅，美丽动人之感，她所饰演的角色几乎都是一种融合自身特性后的再创造。

此次，出演内地主旋律电视剧《马上天下》，让观众看到了一个在革命队伍中成长的普通人物形象。

剧中，叶璇无论是学生装扮的青春模样、军人打扮下的一身正气形象，还是在上海滩里华丽的旗袍形象等，都衬托出人物时而淡雅，时而可爱，时而睿智的气质。

在王太太家的一场戏中，唐老板、袁春梅给王太太送旗袍，试图套取机密，一方面袁春梅要以平常之心迎合王太太，另一方面则要小心行事，担心行动失败。

只需一个微笑，一个眼神，叶璇便将袁春梅端庄典雅风范背后的小心翼翼巧妙地表现了出来，让人暗暗叫绝。

微笑之中隐藏着复杂的情感，而仅有的表情又反映出了此时此刻的人物心态，如此细腻走心的表演，让袁春梅这个人物成为了剧中一个极为抢眼的亮点。

在《马上天下》中，袁春梅是一个经历过情感创伤后得到救赎之人。

在部队是大姐的身份，照顾着士兵，显露出女性的柔情美之时又暗含着一股英武之气。

她是一个带有饱满情感的女性，知书达理，善良、美丽，也是一个敢于追求，热爱生活且具有生活气息的革命女性。

剧中，当袁春梅再次见到陈秋石时，心态已然发生了变化，她早已由一个雅嫩小女生成为了一个成熟女性。

叶璇只用一句台词就将人物内心的种种挣扎呈现给观众，“我那时岁数小，做事太冲动，胡说八道的那些话，你别往心里去。

”这看似简单的一句，实则深藏着一个巨大的忧伤的心。

再者，在审判陈三川的法庭之上，袁春梅饱含深情且正义、大气的演讲，让观众看到了一个有血有肉、有情有爱、丰富而立体的革命女性形象，单是那样一个极具感染力的演讲，已为袁春梅这一人物加分多多。

“角色即我，我即角色，”通过袁春梅这个人物的塑造，人们再次见识了叶璇对于角色塑造的功力。

在家陪奶奶看抗日神剧就真的是脑残，选角脑残啊剧中的爸爸现实中是1980年的但他在剧中的儿子是75年的何润东就真的..........觉得观众都瞎吧在家陪奶奶看抗日神剧就真的是脑残，选角脑残啊剧中的爸爸现实中是1980年的但他在剧中的儿子是75年的何润东就真的..........觉得观众都瞎吧

追看东方卫视新剧《马上天下》，情不自禁跟随男主角陈秋石的跌宕经历而情感起伏，感叹于扮演者张鲁一的精彩演绎。

该剧讲述了抗战英雄陈秋石在马上驰骋杀敌，睥睨天下的壮阔人生。

从新派知识分子到战术奇谋者，从对感情的迷茫抗拒到对一个女人永恒不变的深情追索。

演绎这样一个有气场、有成长、有跨度的角色，是一个演员艰巨的课题，更是对一个已经拥有经典角色的成名演员的极大挑战。

而张鲁一用自己“像水一样看似无形却有力”的表演激活了这样一个与众不同的时代先锋。

完美缔造了他有血有肉的人物灵魂。

当下剧情已经过半，陈秋石早已不是军校里的愣头青，经过战争的洗礼和与敌人的多番计谋较量，俨然成长为部队里首屈一指的战术专家，威信力十足，打起仗来也是霸气非凡。

而当面对心上人袁春梅时难掩的青春悸动，仿佛又叫人回到故事的最初，那个少年不知愁滋味的恣意岁月。

最新播出的剧集中，陈秋石被变相软禁，梁楚韵追随而至的示爱并没有让他慌乱，反而轻巧化解尴尬，展现着不同于以往抗战将领的绅士魅力，看得出张鲁一一直对角色进行着细腻的调整。

随着陈秋石和陈三川父子相认戏码的临近，亲情、爱情、友情、战情等交织在一起，将在陈秋石身上如何引爆，值得期待。

看似沉稳无波的水面下，原早已是波涛暗涌。

所谓兵无常势、水无常形，有了水一样的善变和多思，男人将更加威风八面、游刃有余。

张鲁一，这个像水一样的演员，像水一样的男人，难免引起旁人的强烈好奇和关注。

也许有人心里不免疑惑“你说一个男人像水吗？

这是形容女人的词汇吧！

”。

其实不然，大家喜欢把女人比作水做的，因为她们的柔弱和眼泪。

然而真正能展现水的气质、水之魅力的恰恰是男人。

纵观之前的作品，张鲁一演绎的角色几乎没有重复的。

《女人帮》里的海归型男叶平儒雅深情；《火线三兄弟》里的日本军官高木，机敏狡诈，是国产剧中为数不多的不脸谱化的日本军官形象；《一仆二主》里的极品博士齐建军是个狂追女老板的逗比、《红色》里的博弈高手徐天，看似文弱，实际身怀绝技，称得上千人千面。

都说水是无形的，然而随着环境的变化，它却也是最“多形”的，千人千面、一人千变的张鲁一，可不就是那像水一样变化万千的演员吗！

不为大众所知的是，张鲁一这个实力派演员毕业于中央戏剧学院的导演系，还有着北京大学艺术硕士学位的头衔，出道之时已经算是演艺圈的大龄青年，却没见他急过，别人热衷于炒作的时候，他踏踏实实演戏，别人多接戏赚块钱，他则自我把关，挑戏有品相，最终呈现出精品。

据说《红色》剧本一出来，很多大腕儿都看中了，为了争取到这个角色，张鲁一特地去上海弄堂里体验生活，足足一个月，什么都不做，正儿八经的过起日子来。

看来为了演戏他也会“急”，电视剧里那个地地道道的上海小男人徐天，想必没人猜到扮演者是个北京人！

由此可见，对演戏这件事，有人当工作看， 张鲁一则将它视作艺术去打磨，有着如水一般的纯真热情，容不得一点杂质，这样的演员，很难不在观众心目中留下痕迹吧！

反观生活中的张鲁一则显得异常低调，微博上也多是拍戏进度的知会，影迷和观众多从作品认识他，了解他，也凭借侦探精神渐渐挖掘出他本人的别样魅力来。

正如前面说的，一个水一样的男人，胸怀大 、韧力强 、气势足，有儒雅妥帖的柔情，还有一点神秘莫测。

张鲁一曾表示，希望做“像水一样的演员”。

时而水面如镜，暗流汹涌。

时而汹涌澎湃，万马奔腾。

而他正是这般做的，俗话说水滴石穿，相信张鲁一这滴水，透过一部部作品的捶打，即将迎来石破天惊的新篇章，激荡出不凡的水漾年华。

没人觉得菊花真的挺惨一姑娘吗。

很朴实善良的一个姑娘呀，她也说了她知道陈秋石是要干大事的人，未必不会支持他呀。

对陈秋石那么专情，新婚第一天新郎就逃了...陈秋石要是不喜欢她就别耽误人家呀，洞房都入了，还有个孩子，就这么跑了。

看着一面是菊花那边活寡妇一样守着陈家的老人，一边是陈秋石和袁春梅的情种萌芽，真的受不了。

由高希希执导，根据徐贵祥同名长篇小说改编，张鲁一、叶璇主演的战争题材电视剧《马上天下》，以历史为宏观，以人物为微观，讲述了一场场战争背后的人性故事。

由于演员对角色的深层次把握，袁春梅的角色仿佛就是为叶璇量身定制而成，人物的一举一动、一颦一笑都显得颇具神韵。

剧中，叶璇对袁春梅各个时期人物情绪与情感的把握极为精准，不论是与陈秋石相识、相恋的过程，还是后来面对着赵子明的阻扰，面对陈秋石已娶妻生子的打击等，叶璇都以层层递进的表演，恰到好处地展现出人物在每个时期的心理状态。

哪怕是面对陈秋石的唠叨所表现出来的愤怒和爱意，叶璇都以其个性化的表演方式将人物演绎得别有味道，使得整个人物散发着魅力。

对于很多观众来说，《马上天下》中的袁春梅称得上是完美想象下的质感女神。

作为一名实力派演员，叶璇在影视表演上有着不俗的成就，曾在2010年凭《意外》摘得第二十九届香港电影金像奖最佳女配角奖。

与奥斯卡奖公开、公平的评选机制一样，香港电影金像奖的评选过程是完全公开透明的，所以一直被视为最具权威性和公平性的奖项。

摘得金像奖本身就是业内对叶璇演技的全方位肯定。

叶璇曾塑造过很多经典人物形象，比如《冲上云霄》中的香港华人第一女机师童希欣，比如《第九个寡妇》中的传奇女主人公王葡萄等等，既满足了观众的审美要求，又达到了表演艺术的高级水准。

在电视剧《马上天下》中，叶璇以丝丝入扣的表演，让观众看到了一个完美形象下饱含情感折磨，又具有人物质感的革命女性形象。

演员的形象折射时代风云，作为香港演员的叶璇常常给人温文尔雅，美丽动人之感，她所饰演的角色几乎都是一种融合自身特性后的再创造。

此次，出演内地主旋律电视剧《马上天下》，让观众看到了一个在革命队伍中成长的普通人物形象。

剧中，叶璇无论是学生装扮的青春模样、军人打扮下的一身正气形象，还是在上海滩里华丽的旗袍形象等，都衬托出人物时而淡雅，时而可爱，时而睿智的气质。

在王太太家的一场戏中，唐老板、袁春梅给王太太送旗袍，试图套取机密，一方面袁春梅要以平常之心迎合王太太，另一方面则要小心行事，担心行动失败。

只需一个微笑，一个眼神，叶璇便将袁春梅端庄典雅风范背后的小心翼翼巧妙地表现了出来，让人暗暗叫绝。

微笑之中隐藏着复杂的情感，而仅有的表情又反映出了此时此刻的人物心态，如此细腻走心的表演，让袁春梅这个人物成为了剧中一个极为抢眼的亮点。

在《马上天下》中，袁春梅是一个经历过情感创伤后得到救赎之人。

在部队是大姐的身份，照顾着士兵，显露出女性的柔情美之时又暗含着一股英武之气。

她是一个带有饱满情感的女性，知书达理，善良、美丽，也是一个敢于追求，热爱生活且具有生活气息的革命女性。

剧中，当袁春梅再次见到陈秋石时，心态已然发生了变化，她早已由一个雅嫩小女生成为了一个成熟女性。

叶璇只用一句台词就将人物内心的种种挣扎呈现给观众，“我那时岁数小，做事太冲动，胡说八道的那些话，你别往心里去。

”这看似简单的一句，实则深藏着一个巨大的忧伤的心。

再者，在审判陈三川的法庭之上，袁春梅饱含深情且正义、大气的演讲，让观众看到了一个有血有肉、有情有爱、丰富而立体的革命女性形象，单是那样一个极具感染力的演讲，已为袁春梅这一人物加分多多。

“角色即我，我即角色，”通过袁春梅这个人物的塑造，人们再次见识了叶璇对于角色塑造的功力。