八月未央

或许是因为剧本写得太快了，导致完全无法理解朝颜和未央，不能与他们共情。

唯一理解的是小乔的角色。

如果有个十年的男朋友，那如今人也得快三十岁了吧，或者，三十多岁。

然后，快要结婚的时候，分手了。

就像电影《我要我们在一起》里面一样，只不过那里面是女友要嫁人。

这里面是男友喜欢上了别人。

要是真的到了那个境地，我要怎么办？

我想，我不会做到长跑十年，浪费青春生命。

而且，最重要的是，不管多久，如果对方不爱了，我会感受到。

强颜欢笑、对一起做事已经没有兴趣了，这个时候，就应该分手告别了。

个人意见 不喜勿喷 不建议16岁以下观看 不建议和闺蜜以及自己男友或者闺蜜男友一起看不建议和爸妈一起看 （个人电影看的不多 不喜勿喷不喜勿喷不喜勿喷）1.首先作为一个文艺片 大部分元素撑的起这三个字 拍摄的风格及效果很对我个人胃口 感觉有的地方可以截图做壁纸 2.剧情推动不算突兀 但是有的小地方没完全交代确实令人遐想（可能我笨没看透？

）事实证明不论谁爱你都要先爱自己 一个人连自己都轻贱如何让别人好好对待你 也说给所有女生听3.关于角色这个事 钟楚曦谭松韵演技挺不错的 一个是疏离的冷漠、被心魔困扰的痛苦 一个是两个人的反差 演出了未央妈妈的病态及小乔的活泼 罗晋的角色 有点渣男味 （角色需要还可以接受）不过罗晋的鱼尾纹让我十分注意（罗晋 对不起！

）（之前没看过钟楚曦演戏 这一次觉得还不错 谭松韵同时把握两个不同风格的角色 也很酷 另外本人比较喜欢谭松韵哭戏 这次看了一下 未央妈妈旗袍落泪的镜头绝美 罗晋最后有一个和孩子对话的镜头觉得有点僵硬 其他好像都还好 没有特别关注 但是演技还是有的 ）4.比较受不了的是 剧中朝颜的台词略微渣男语录 剧情略带狗血 不过勉强还算合理 （高空抛物不可取 小孩子不要学未央那样扔东西） 5.全片比较遗憾的一点是 未央妈妈的上海话应该不是谭松韵的声音 （以及我是晚上看的 所以十分觉得这部片有的镜头十分阴间） 楼顶镜头有点多 有时候感觉看的太多了 总体来说 主要看的还是场景多 比较喜欢拍摄的效果 钟楚曦侧脸不错（并没太明显的萧敬腾感觉）朋友也夸了钟楚曦好看 三个人演技都还不错对了本片超级适合高中生做阅读理解！！！

女主名叫未央，一个拥有沪牌400C摩托车（光车牌价格大概35万），不爱说话不爱与人交往的单身女孩。

不用微信我忍了，还不用手机，简直让我忍无可忍。

她的爱好是独坐在摩天大楼天台，用一部老式胶卷相机记录城市日复一日的微妙变化。

造成女主如此孤僻性格的原因，大概是女主出生后，不知何故其父离家出走，其母性格基因突变，时常会脸上带着狰狞可怕的笑容，说着我爱你，手里却拿着高跟鞋暴虐女主。

加上女主一次意外看见其母和一男人赤身裸体发生着不可描述的事情，以及女主偷偷把母亲的高跟鞋跟全部折断，造成其母追打她时意外在楼梯摔倒致死。

女主整日活在难以抹去的痛苦记忆之中，平日里经营着一个极具格调的咖啡店。

由于女主颜值颇高，加上冷峻的外表、高超的手冲咖啡技能，别看咖啡店平时没几个人进，盈利能力却还尚可。

足以支撑女主独自骑着高级大排量摩托走街串巷、住着虽然很老但面积很大的house，而且这种老房子在上海一般是学区房，价格不菲。

由于女主有钱又有时间，不愿与人打交道的女主报了一个日语培训班，主要学一些“你好呀”“我爱你呀”等简单口语，以供日后不时之需。

事实证明学日语事有必要的，她后来去日本一下飞机就点了一份章鱼小丸子。

但女主上课时基本处在心不在焉的状态，如梦游一般，别人得扯着嗓子喊，才能把她叫醒。

这种纯粹打发无聊时间的状态持续了好一阵子，直到有一天新来的同桌小乔姑娘闯入了她的生活。

小乔姑娘和女主除了没有完整的原生家庭是共同点，其他完全相反。

小乔姑娘单纯、热情、还特别有钱。

钱主要来自她老爸，一个有专职司机的大BOSS，除了给钱他对女儿并不怎么关心。

小乔把女主当CP看待，自己每天憧憬着和男朋友尽快结婚，毕竟他俩已经相处了10年，有着深厚的感情基础。

小乔有一点跟我一样，无法忍受女主这么大一个人在中国最繁华的国际大都市上海，竟然连一部手机都没有。

于是有一天小乔一言不合送了女主一部手机，说以后只有我能找到你。

送完手机小乔开心极了，天真的像个孩子。

我也希望有小乔这样的朋友，能送我一部苹果12，最好是512兆内存的。

如果谁愿意砸一个过来，我也会像女主一样无奈地收下。

前面铺垫了这么多，男主角应该上场了。

某天夜晚，店里一个客人也没有，女主孤独的坐在店里。

忽然她察觉到外面风雨交加，她立刻意识到新爱的小摩托还停放在露天呢。

于是赶紧出去把摩托往店里推，可能是受到雷电的惊吓，慌乱之中，平时骑惯了的摩托车竟然向一边倾倒，女主柔弱的双臂根本拉不住它。

就在这个迅雷不及掩耳盗铃的紧要关头，一声电闪雷鸣，英雄男主出现了，他硬生生用自己的双臂托住了摩托，还顺便帮女主把摩托车推到店内。

一进店，导演首先给男主的脸部来了一个特写。

真TM帅，刹那间我懂得了颜值就是正义的含义。

那眸子、那脸庞、略微凌乱的发型、被雨淋湿的衣服…从上到下，从内到外散发着成熟男人的味道，让我自愧不如。

紧下来，惊奇的事一个接一个发生。

首先是男主不知什么时候从哪里拿到了摩托车钥匙，在店里就开始去玩起陌生人的摩托来，也许他只是想试试摩托车还能不能打着火，也许他心里在呼喊让暴风雨和尾气来得更猛烈些吧。

其次，贼个进口400摩托被雨淋后，竟然打不起火了，让观众大跌眼镜。

也许这一切男主早有预料，才主动试车。

再次，贼个风度翩翩男人竟然会修摩托车。

只见他把摩托车火花塞拆下来擦了擦，吹了吹，摩托车竟然打着火了。

让我不得不怀疑是否是在外面的时候，男人就对摩托车动了手脚。

总之，有句老话技多不压身，关键时刻才能发挥作用。

人生就是这样一个不经意的邂逅，男女主人公就算认识了。

再美的邂逅当天肯定要道别，分手前男主发现了女主店里的村上春书的书，不失时机地展示出他知识面的广度：“这本书已经很少见了，更不要说还是日文原版的，你能卖给我吗？

”典型的醉翁之意不在书。

女主此刻内心也产生了波澜：“这本书是我自己的，不卖，你要看就借给你先看吧。

”为后面继续发生的故事打下了伏笔。

不得不说，一个是撩妹高手，一个接的自然。

三人的故事就这样波澜不惊的继续着，小乔和女主组成CP，和大多数好姐妹一样，不是买衣服就是四处寻找好吃的，总之性格迥异的两人格外投缘。

同时小乔还不时透露和男主即将迎来婚礼，沉浸在爱的甜蜜之中。

而男主和女主也都有接触，唠唠嗑，拉拉家常什么的。

男主是个实诚人，虽然从他看到女主的第一眼起，他就对女主动了心思，但是他还是主动告诉女主，他有女朋友，他也喜欢摩托车，只是女朋友担心安全不让他骑。

那天女主大方的把摩托车借给他骑，而且很自然的坐在后座。

骑行过程中，女主搂着男主的腰，悄悄地把头贴上了男主后背，随着车速的增加，心跳的加快，双臂抱得更紧……那一刻女主是幸福的。

狗血剧情即将开始。

一天女主去小乔单位找小乔，却意外遇见了男主。

这里我不说大家也知道了，让小乔心心念念并整天在女主面前得瑟的男朋友就是男主。

小乔大方的向女主和男主介绍对方，殊不知已经引狼入室。

对于彼此，女主和男主都早有耳闻，只是在这一刻才知道——原来是你呀。

看到这里，我想小乔要是之前把手机里男朋友的照片给女主看一下多好，就不会有后面更狗血的故事发生了。

互相认识后，他们仨经常约在一起，过上了花天酒地的生活。

无非是像很多时尚的年轻人一样喜欢泡吧熬夜喝酒抽烟（这部电影极不适合未成年人观看）。

女主和男主之间经常被天真无邪傻不愣登不谙世事的小乔隔着，不免会有尴尬（必须尴尬，因为荧幕下观众都觉得尴尬），却又难以回避双方眼神交流和偶尔的肢体接触。

对于双方而言，每次接触都像极了承受36伏电压，紧张刺激却有电不死人。

一天，小乔主动约女主一起跨年，她和男主已经先到了。

她的脑回路都是导演设定的，我也不明白为什么和男友跨年还要带个电灯泡。

兴奋一晚又喝多了的小乔不打招呼和其他朋友先回家了。

女主因看到别人都成双成对，跨年倒计时那一刻集体相拥热吻，便独自离开走向附近无人的小树林，眼不见心不烦嘛。

哪晓得这时天突然下起雨来，更气人的是莫名其妙来了个喝多了的坏人，想对女主图谋不轨。

关键时刻男主赶到，二话不说一拳把那个想非礼女主的色狼打倒，由于害怕醉汉拿酒瓶当作武器，占据力量优势清醒优势的男主拉着女主赶紧就跑。

奇怪的是男主拉着女主不是往人多的地方跑，而是跑到一个荒无人烟的灯塔里。

灯塔的门被男主轻轻一推，神奇般的开了，两人躲进了灯塔。

由于地理位置位于北半球，跨年时大约在冬季，室外气温非常低，二人又淋了雨，因此二人冻得瑟瑟发抖。

情急之下，男主环顾四周，竟然看到一条好心人留下的毛毯（此处要为这个有预见性的好心人点个赞），男子先贴心的用毛毯挡住自己的视线，让女主脱下湿漉漉的衣服，然后把毯子披在女主身上。

女主也不是个讲究人，并不问贼个毛毯哪来的？

脏不脏？

直接接受了这份好意和温暖。

而此刻的男主并没有一点非份之想，全程目不斜视。

女主裹上毛毯后感觉好了一点，可男主却冻得不行。

这时卖火柴的小女孩点燃火柴取暖的情景浮现在他眼前。

他赶紧用打火机点了一支烟，想给自己增加点温暖。

从男主帕金森般颤抖的手可以推断，仅仅依靠抽烟来取暖是太不靠谱了。

女主这时也于心不忍，打开裹在身上的毛毯披在男主身上，毕竟抱团取暖是童叟皆知的常识。

男主这时再也忍不住了，一个衣不遮体的美女就在面前，两人还抱得紧紧的，再不主动，美女会怎么想？

灯塔会怎么想？

在禽兽和禽兽不如之间，男主选择了前者，完全忘记了即将结婚的女友小乔，开始狂吻女主。

女主瞬间愕然，沉思了三秒后，女主也忘记了CP小乔，闭上了眼睛……天亮了，女主在灯塔外抽着烟，内心五味杂陈，既有欢愉又有惶恐。

特写从女主脸庞一扫而过，镜头远处是男主赤身裸体趴在毛毯上，看样子睡得很沉。

没过多久，从电影结局反推，绝对是在一个月内的某天，小乔不打招呼，穿着婚纱，红着双眼来到女主住处，说她的未婚夫不爱她了，在她穿上婚纱的那天决定取消婚礼。

我想，小乔在听说要取消婚礼时，心里肯定是1万头草泥马奔过“你丫的，不早讲”。

女主也曾想说服男主“我们俩人是没有未来的”，试图把男主还给小乔。

但男主已经铁了心，回应女主“我见到你的第一眼起，我就在劫难逃”。

女主瞪大了眼睛“怪我喽”。

为了减轻女主的心理负担，男主还说“就算你不出现，我和小乔也不会有结果”。

反正10年的感情说没就没，就这样了，爱咋滴咋滴吧。

看到这儿，我心里暗暗骂了句“渣男”。

女主觉得还是有点对不住CP小乔，没有答应男主。

聪明的男主这时给小乔和自己各选了一条明路。

对小乔而言，只能用时间来抚慰伤痛；对自己，只能用空间来隔绝对女主的碎碎念。

因为开头女主和小乔是报的日语培训班，于是公司就派他去日本工作一段时间，不然公（导）司（演）肯定会安排他去美国、德国等国家。

再后来，小乔实在难以忍受失恋的痛苦，悄悄地在女主房间里割腕自杀了，用她的话说是“去最远的地方”。

女主回家看见小乔死在自己的浴缸内，也受到了惊吓，以至于忘记了拨打120，而是像她妈妈一样从楼梯摔下，醒来时已经躺在了医院病房里。

医生询问她知不知道有孕在身，同时医生还告诉她：你有先天心脏疾病，如果选择生孩子，可能自己性命不保。

建议她不要把孩子生下来。

后面几个月发生了什么导演并没有赘述。

观众再次见到女主时，是她从日本机场出来，大肚子已经非常明显，想必女主做好了生下孩子的决定。

可能女主心想既然小乔已经不在人间，干脆就去日本找男主吧。

到了日本，她先用流利的日语点了一份章鱼小丸子，然后漫步到公园，坐在公园长凳上给男主打了个电话。

她告诉男主两件事，一是自己小时候的惨痛经历，她妈妈因她而死；二是小乔已经死了。

还没等女主告诉男主，她已经怀了男主的骨肉。

观众们感到电话那头男主在哽咽，非常的悲伤，然后男主悄不声地挂断了电话。

“渣男”二字再次从我内心蹦出。

女主悲痛万分，这时公园长凳下，羊水滴了下来。

在医院产房，小孩顺利出生了，女主应该如医生所说，因心脏不好也去了“最远的地方”。

去之前，女主为了纪念她曾经的CP，给小孩取好了名字，叫“小乔”。

片尾，大概过了几年，男主带着亲生女儿，在灯塔周围的草地上玩耍，画面非常温馨，一点没有渣男的感脚！

简单来说：这是一个因冲动和背叛导致闺密二人逝去生命，留下一个孩子给渣男的人间悲剧。

#八月未央# 2星/45分。

预测豆瓣最终评分4字头。

实在太烂了！

建议导演李凯向他的浮夸前辈郭敬明道歉！

用两个字来形容《八月未央》，那肯定是：狗血。

四个字形容：狗血至极。

安妮宝贝的很多作品，本身就有三观问题，因此，5年前，曾国祥曾非常聪明地将《七月与安生》拍成了文艺片。

淡化安生的小三身份，强调两位女主的成长。

而这部《八月未央》则直接拍成了狗血剧除了钟楚曦这张电影脸之外，其他的一切均是一股浓浓的电视剧味道。

口袋君来给你讲一遍这片的剧情如果你还想去电影院看，我实在拦不住你。

钟楚曦饰演的未央，是一名生活在上海市中心老房子中的冰美人。

她自称自己像蜥蜴一样冷血。

因为她生活在一个不幸福的原生家庭：未央的母亲被男人抛弃，将怒火全部发泄在她身上。

十岁那年，为了报复母亲，未央将妈妈的高跟鞋锯断，导致母亲失足从二楼摔到一楼，死了。

这是凶宅呐，房价肯定要跌一半。

之后的10几年，未央一直一个人生活时不时地梦回那个杀死母亲的夜晚，画风经常一下诡异起来。

堪称【青春电影X鬼片】的混搭“创新”典型。

在上日语课的时候，孤独寡言的未央认识了可爱活泼的小乔(谭松韵饰)，长得特别像她死去的妈妈。

两人随便逛个街，就迅速成了闺蜜。

小乔也是单亲家庭，不过家里特别有钱一个人住在能看见黄浦江的豪宅里。

随着小乔谈了十年的男朋友朝颜(罗晋饰)出现，

未央发现：他，就是之前帮自己修摩托车的热心人。

未央和朝颜就像干柴遇到了烈火，像命中注定那般上了床。

在试婚纱的那一天，朝颜向小乔提出分手。

但小乔并不知道小三是未央。

和《七月与安生》类似，《八月未央》又是讲述两个闺蜜爱上同一个渣男的狗血剧情。

不过，朝颜比苏家明更渣，说道：“我和小乔的爱情已经走到了尽头，即使未央不出现，我们也会分手。

“终于盼到了最终的结局，实在太狗血了：朝颜并没有和未央结婚，因为未央说：她爱的是小乔。？？

姬片的节奏？？

朝颜决定接受公司的要求，前往日本呆两年，并承诺两年后回国娶未央。

失恋的小乔，决定自杀，泡在未央家浴室的水缸里割腕，血和水混作一团的场面，像极了上世纪九十年代的台湾言情片。

有那么好的上海江景豪宅，居然自杀了。

不知道脑子怎么想的？

这套市中心老房子作虐啊，已经死了两个人呐。

凶宅的平方，房价只剩下1/4。

没想到，未央居然怀孕了。

孩子是朝颜的。

身为小三，未央虽然表面上对小乔的死很愧疚，但行动上简直可以用“恬不知耻”来形容居然好意思生下朝颜的孩子，还带球跑到日本去找他。

影片在未央女儿，认朝颜为父的天伦之乐场面中，剧终。

小三转正成功，与渣男从此幸福地生活在了一起。

不得不说，《八月未央》的三观是极为扭曲的。

未央小时候害死了自己的妈妈。

长大了当小三再把长得像妈妈的小乔给害死了。

最为可怕的是，居然还叫自己的女儿小乔，是再害死一次的节奏吗？

三大主角中，演技最拉胯的当属谭松韵。

她的这张电视脸，放在电影大银幕上看，真的是格格不入。

还尝试高难度的一人分饰两角：演可爱率真的小乔远不及周冬雨的古灵精怪。

演偏执疯狂的未央妈妈，演技之浮夸，真的是灾难现场。

而罗晋虽然演技扎实，但导演并没有给他足够的空间来展示男性魅力，无法让人信服为什么这两个女人同时对他神魂颠倒。

一言以蔽之，《八月未央》导演完全以狗血电视剧的标准拍了一部超级烂的电影。

小三转正、将扭曲三角恋的刻意升华、车祸怀孕割腕闪回MV的老掉牙制作手法，毫无新意，实在辣眼睛。

吐槽了那么多，此片还是有优点的有且只有一个：片子特别短，扣除片尾只有90分钟。

2016年一部改编自安妮宝贝的电影《七月与安生》横空出世，当时中国电影的观众正在被各种青春烂片洗礼，开始时对这部影片预期很低，结果却意外见证了一部优秀的青春题材作品诞生。

后来的故事大家都知道了，周冬雨、马思纯凭借此片破天荒拿到金马影后的“双黄蛋”，而导演曾国祥的第二部作品《少年的你》更是时隔18年再次帮华语影片拿到了奥斯卡最佳国际影片的提名，也帮周冬雨擒获一众演技奖项，跃升90后最耀眼的小花之一。

《八月未央》同样是改编自安妮宝贝的同名小说，不意外地在映前被拿来和《七月与安生》做比较。

同样是两个女主角的友情故事，同样有三角恋的剧情，同样有主角遭受过家庭创伤……时隔五年，这部改编自同名散文小说集的电影会达到甚至超越《七月与安生》吗？

答案是：相差千里。

首先，电影里重要的陆家嘴看风景戏份的反打镜头，全部是令人出戏的廉价特效背景拼贴而成，诸如此类的瑕疵暂且不表。

《八月未央》的叙事效率倒算是很高的，开头便让观众了解未央遭受过原生家庭的创伤。

原著是2001年出版的，彼时青春疼痛文学风头正盛，而时隔20年，除了剧中人开始使用微信之外，观众的艺术审美和价值观也发生了巨大的变化。

于是才有落落在《悲伤逆流成河》里大肆强调校园霸凌的社会议题，《八月未央》则将社会观照性放在了原生家庭的伤害。

未央第一次见朝颜，唯美的镜头下罗晋诠释出了安妮宝贝笔下男主角的一贯形象——温和干净，穿质地厚实熨帖的衬衫，即使淋了暴雨仍不打扰他的温润和体面，丝毫没有狼狈之相。

而朝颜会修车并一眼就看出了未央的摩托车型号，说明是个实用的男人。

看到了桌上“日本都买不到的”原版村上春树的《挪威的森林》，说明是个文艺的男人。

懂得欣赏未央苦到惊人的手冲黑咖啡，说明是个有品位的男人。

几处细节已经勾画出了原著故事里一贯完美的男主角第一形象，但是显得十分笨拙和刻意。

比起《七月与安生》双女主的戏份，《八月未央》更多的则是围绕未央一个人展开，她的童年阴影、她遇见活泼开朗的小乔打开了自我、她遇见命中注定的小乔男友朝颜又开始怀疑自我。

故事围绕着春夏秋冬分别有四个小标题：遇见你是命中注定，爱上你是在劫难逃，陪伴你是如沐春风，成为你是生死相依。

以及故事中场都由钟楚曦的文艺腔旁白来穿引，不禁让人想起《七月与安生》同样有马思纯的原音作为叙事，但由于《七月与安生》本来就有小说的设定，故文艺腔的旁白不会觉得出戏。

《八月未央》里：“他的出现，美妙，却又很可惧。

我突然意识到，宿命的阀门已经开启”这样矫揉造作的念白就让人鸡皮疙瘩四起。

电影里小乔第一次看到未央母亲的照片时，也说自己“鸡皮疙瘩掉了一地”。

影片里将未央母和小乔使用了同一演员扮演，却只改变了发型和服装而已，甚至妆容都没有特别明显的变化。

通过未央母抽烟，而小乔失恋后刚刚在学抽烟等细节是不足以区分二人的，让人看得十分出戏。

谈及表演，不得不说在《七月与安生》捧出了周冬雨、马思纯两位影后之后，观众一定是对《八月未央》的表演抱有期待的。

但钟楚曦完全没有了《芳华》里被冯小刚导演调教出来的灵气，对未央的演出只有面瘫颓丧一种方法诠释。

而在小银幕有过出色表现的谭松韵和罗晋也仅仅是从表面上完成了角色的表层而已。

对于角色深度的内心肌理则完全缺乏探索，这当然与导演的调教欠缺也密不可分。

回看《七月与安生》，周冬雨和马思纯对安生和七月的诠释都不是单一的，周冬雨让安生先有表面的活泼叛逆，中有经历社会毒打后的世故和圆滑，后有承担一切的悲凉和凄怆。

马思纯让七月先有规规矩矩的听话懂事，中有面对感情变故的绝望和狠绝，后有希望成为对方看透世事的淡然和不甘。

让这一出跨度并不算很大的青春故事九曲回肠，看得人心有戚戚。

《七月与安生》最好的一点，是将原著里没有特别提到的“双生花”的概念诠释得精彩而叫绝。

流浪的安生想变成安稳的七月，听话的七月内心住着叛逆的安生，非常精妙地诠释了人性的复杂，以及女孩的多变。

看得出来《八月未央》也在向这个方向努力，甚至在最后用小标题昭示“成为你”的概念，可是除了未央将肚子里的孩子取名为小乔之外，再也看不出分毫二人双生互为表里的痕迹。

《八月未央》里倒是尚有一些镜头语言和隐藏叙事的运用。

比如开头有个举着“求拥抱”的流浪汉成为了一条隐线，比如未央怒而扔掉的小乔婚鞋，后来发现孤零零挂在了天线上。

而隐藏叙事部分，《七月与安生》有安生和七月军训时谁砸了消防栓的欺骗性镜头，有七月躲在暗处旁观过家明和安生在暧昧却没有发作。

都助推了最后故事三个结局，三重反转带来的强烈震撼。

而《八月未央》里只有一处是未央去找田雨饰演的日文老师，询问小乔如何表达“我爱你”的概念，在悲剧发生后才得知小乔曾经表述愿意“为爱赴死”。

但这远远不足以媲美《七月与安生》在结构上首位关联的预想和把控。

《八月未央》里有一个情节，是朝颜来找未央谈话，看到了路边的抓娃娃机。

他们在谈论的是一段要背叛闺蜜的禁忌之恋，而投币后那个抓娃娃机器的铁爪也张开闭合，一无所获。

这仿佛预示了很多爱情的结局，总是徒劳无功，总是擦肩而过，总是注定错过。

对于未央来说，起初朝颜是纸币里的药，后来他是灯塔里的光，最后他是命数里的劫。

药能治好感冒，却无法治愈心伤。

光能照亮方向，却无法指引人生。

当人们在月下互诉衷肠，早有女孩愿意为爱决绝去奔赴死亡。

爱情像娃娃机里那屡屡落空的铁爪，像挂在天线上无人认领的婚鞋，像童年时所有锯掉的高跟，是每每发作就锥心的疼。

朝颜说，他如今才懂得，爱一个人，心口是会痛的。

相信感受过青春里爱之疼痛的人会懂得，但当年读着这样文字的我们，或许对爱尚且一无所知。

20年后，所有当年的读者都一起长大了，回头看自己的青春，有过甜蜜还是有过疼痛，倒也都是唏嘘。

但20年了，银幕上依然用着落伍的语言，表达着诸如宿命无法逃脱，爱情只能错过的陈旧母题，不知道是我们长大得太快，还是有些电影始终停留在原地，没有长大

作为被拍成电影的第二部作品，我二刷了《八月未央》。

因为是21年之前写的最早期的短小故事，几乎忘记了其中细节。

所以昨天把小说翻出来重新读了一遍。

《七月与安生》《八月未央》之类的一万字不到的小故事，都是早期习作，几乎都是一夜之间写完也丝毫不修改的作品。

比起后来的《莲花》《夏摩山谷》等成熟的大型长篇，不是一个标准。

但被拍出来的也是这些。

后期有力量的核心作品反而很难被翻拍。

这也只能是顺其自然。

关于两女一男的主题，其实就写过这样两个故事。

他们只是刚巧被凑在一起。

早期的故事对我来说，是练习，也是一种情绪表达。

早期习作的风格颓废、消极，代表特定阶段内心的质疑与迷惘，徘徊与探索，这也是一种成长的基础。

如果年轻的时候，人没有对自己的生活或世界产生过多元的思考，而是观念非黑即白，整齐划一，觉得一切呈现必须合乎内心假想与偏见，这种肤浅很可惜。

关于电影本身，一刷时觉得有些可惜。

电影有其优点，在于，1，我喜欢演员和他们的演技。

钟楚曦饰演的未央，外形、气质目前最符合书中女性的原型。

钟楚曦与罗晋之间的几场对手戏展现出国产片里难得的一种情感细腻的表达。

2，电影暗藏很多细节，寻找灯塔，日文我爱你的解释，魔方的拼凑等，有其内在含义需要去解读。

3，编导在尽量地还原与符合原著，演员们也体现原著人物的风格。

虽然尽量靠近原著，《八月未央》还是做出了一些明智的取舍。

因为早期小说《八月未央》的原著风格其实更冷酷、诡异、颓废。

这是21年前的时代特有的自由的气息。

对人性、情爱的幽微、深度、复杂、歧途，需要有认知，否则人会失去对自己与他人内在心灵的理解力。

不了解心之黑暗，也不会懂得光来自何处。

这也是我21年来所有创作体系的一条发展脉络。

但优点不能支撑起电影《八月未央》成为无瑕疵的作品。

在对未央母亲的状态与未央、小乔、朝颜各自内心创伤与命运围困的部分，编导部分有明显薄弱与缺陷。

导致电影的那些优点部分与其割裂，而缺陷也显得孤立而强烈。

使电影没有达成平衡。

强的更强，弱的更弱。

即便如此，二刷《八月未央》的时候，几个场景还是让人心生感动。

《八月未央》更有诚意靠近原著风格，但是力有不逮，有其明显的局限性。

电影暗藏的“救赎”“创痛”的主题，与心灵相关，需要观众有一定的人性认知去体会，在镜头表达上又具备诠释难度，改编需要更周全的考虑。

《莲花》《夏摩山谷》这样的成熟期核心作品，也许能够对大众产生心灵启示，如果能被拍成大电影，想来这也是多年读者们真正的内心期待。

影视界也不应只瞄准爱情、青春、文艺之类的商业元素。

这些早期的探索性习作被拍，对作者来说也很难有最终的满足感。

这也是目前的影视圈应该去思考的问题。

即，如何去了解、解读作者及其作品，了解其作品脉络，认知作品的内在价值，而不单取概念化标签与表面的元素。

至今我没有介入过自己作品被影视化改编的任何环节，也从不干涉其所选择的表达。

因为原著与改编，其实是两种截然不同的表达途径。

对多年读者来说，看到喜欢的作品被改编，心里总是有安慰，但也要有所了解事物的区分，对此保持容纳与理解。

感谢大家。

感谢大家把这些作品改编，付出努力。

艺术表达没有完美，只有存在。

谢谢评论区有友邻告知我作者有就此片发声。

特别去看了。

因为大家的理解不同。

所以先把原文截图发到这里。

作者能清醒的认知到她早期作品的缺陷真是难得。

我个人最爱确实是《莲花》我觉得作者基本上和我想表达的东西其实是一样的。

提炼出来就是。

1。

原著是早期练笔作品。

存在太多缺陷。

之所以后面的长篇更为成熟的作品没有被看见。

而总是被挑到早期这种二女一男的故事。

资本们或者说改编者们看中的都只是其早期作品中三人爱情，迷茫青春这种肤浅且狗血的东西。

却不愿意去真正了解作品剥开那些看似庸俗且无聊的外衣下想表达的真正核心。

2。

接1的前提，所以尽量还原原著这个并不是赞美。

我昨天也说了，小乔在文中其实也着墨不多。

导演就按着这个思路去拍，不去深挖文中的小乔与未央母亲相似，她带给未央在精神上是怎么样的一种需求。

两人之间的互相索取，互相得到抚慰的东西没有写出来只按原著表面的寥寥数语来。

把小乔之于未央的重要性，以及未央对母亲的爱中带恨的东西拍了来，就是失败的。

3。

作者赞美未央与男演员的情感戏是觉得他们的演的到位，是对演技的肯定。

但更多的依然是遗憾。

遗憾现在的影视过多的关注在了爱情，青春上。

而她认为电影中有隐藏的救赎，冶愈这种样的主题，那只能说，这跟她的原著就更背道而驰了。

如果导演又想还原原著的风格又想加入什么救赎，治愈。

注定就是个大杂烩。

更何况。

他两个哪边都没有做到。

他就拍成了一部狗血青春片。

---首先，我得勇敢的承认。

我是安妮宝贝的书粉。

现在得加个上一个曾经了。

曾经她的书中的审美，对于美的定义，对于精神上的一些依恋和沉迷。

都影响我至深。

比如我会在很长的一段时间抽她书中说到的牌子的烟。

一个人去旅行。

喜欢戴银镯。

对于精神上的恋爱比肉体要沉迷许多。

后来年岁渐长。

慢慢可以甄别出来哪些是自己真正喜欢的。

哪些是被其影响其实自己并没有大太感觉的。

比如，我自己其实更喜欢吊带裙。

因为皮肤过敏也不可能戴老银镯子。

当然也慢慢开始审视她文字中那些所谓晦涩的青春，有阴影的童年。

以及混乱的感情观。

最后当她彻底沉迷于宗教带给她的内心震撼时，我已经没有办法再和她共情。

于是悄悄的挥手告别。

最后一本书购于13年。

还没有翻完。

就放回了书架。

一别八年。

她的文字尤其是01年刚刚开始写于网络的这些小说。

其实是灰暗的，空洞的。

带着强烈的自我倾诉想与童年或者往事和解的意味。

所以当十几岁的少女一旦长大回头再去读那些文字，就会发现挺可笑的。

七月与安生如此。

八月未央也如此。

先抛开所谓的三观崩塌和狗血。

得先理解作者，才能知道她为什么要写这些故事。

作者的童年阴影都源于母亲没有给予她足够的爱，小时候不听话，母亲会打骂她。

也不够亲密。

而她一直渴望得到父亲的保护。

但父亲并没有给予足够的安全感她。

于是有了一个敏感，极其没有安全感的作者。

所以她几乎每本书中。

都有一个和母亲没有办法和解的女主，还有男一个笑容甜美，温暖的女生作为母亲的象征出现在女主的生命中。

她们会让她感觉到有依恋的需求。

而父亲，成为了女主渴望却又一直怀疑的男主。

男主们会说爱，会让女主爱上。

但他们没有办法建立长期安稳的关系。

这正是作者在童年时渴望得到父亲庇护时生出的想像。

后来她把对于母亲的怨恨和对父亲的渴望都写在了书中。

以求得到某种精神上的解脱。

但最后，还是时间和父亲的死亡以及母亲的渐渐老去，让她彻底和她母亲和解。

而我一直觉得她文字里呈现出来的这些故事。

那些不知所谓的，带着自我疗伤有些喃喃自语式的文字如果要具像化。

应该是王家卫式的。

重庆森林，堕落天使那样的，所有的角色都应该带着一些末日狂欢般的颓唐。

在灯红酒绿般的钢铁丛林里邂逅，发生关系。

然后告别。

消失。

角色身上应该带着病态的，破碎的美。

她们孤独。

寂寞。

所以会渴望拥抱。

想得到慰藉。

会有欲望。

会生出迷恋和疯狂。

导演和编剧还有摄影应该深挖的是角色呈现出来的那种感觉和力量。

而不是把核心放在了三角恋中。

因为这样的青春片。

一般陷于这种套路。

马上就会把书中原来就很狗血的关系直接渲染得更狗血更让人接受不能。

所以即使这个片放回到九十年代。

依然只是一个烂片。

我不知道这个导演是怎么能凭借这样的一个改编剧本，最后还能拿到奖的。

他的视角和关注点完全跑偏。

没有抓住未央与母亲，未央与小乔之间的关系，突出了她和朝颜这个最不该的关系来写。

真是乌鸡鲅鱼。

未央和乔，不是七月与安生。

所以，当未央私下认识了朝颜。

并且还喜欢上他的时候，用大段的描述来铺开他俩这段关系。

这就已经是最大的败笔了。

因为书里的核心其实是未央想要把爱的人控制在手里。

最后那些爱的人一一消失。

未央把高跟鞋割断，是讨厌母亲用鞋砸她，也是讨厌母亲穿着高跟鞋和其他男人在一起时的样子。

后来她把小乔的高跟鞋也扔了。

其实就是如此。

她幼时想控制发疯的母亲。

长大想控制爱上别的男人的小乔。

她的这种占有欲是病态的。

非理性的。

所以书里她主动的勾引了小乔的未婚夫。

和他上床。

但只是为了让小乔离开他。

而不是三角恋。

而小乔作为一个这么重要的具像表征的角色 ，不该是一个模糊的只会哭泣和微笑的女孩。

小乔一开始因为什么被未央吸引。

为什么最后会被她控制。

最后为什么会这么决绝死去。

如果仅仅只是因为深爱一个变心的男人，就去死。

那么被人喷狗血矫情三观不正也挺正常。

尤其是影片里小乔仿佛一个工具人，她和朝颜的爱情也模糊不清。

只听她说她好爱她男友，然后看她哭着说她男友变心了，她去买醉了。

最后她因为男友的离开自杀了。

最可怕的是，这真是小说里的乔所有的全部戏份。

可这样会让观众对小乔这个角色产生同情心吗？

不会。

人们在骂女主勾引闺蜜的男友的时候只是共情到了自己。

代入了自己的经历和感觉。

不是对这个角色，对他俩的爱情有了什么不愤。

如果片里的前半段。

我们看到的是这样的一个被童年阴影折磨的，沉默无言的漂亮女孩被另一个温暖甜美的女孩吸引。

主动去靠近她。

如果导演能用大量的笔墨花在两个女孩身上，让我们看到两个人身上有彼此精神上的无端吸引。

有暗潮涌动的难舍难分。

那么当其中一个人因为对方神似其母亲，从而把本来就暧味的友情以上变成了病态的独占欲。

从而去破坏她的婚礼。

就像作者另一书中描写的两个女生那样。

两个人曾被彼此的灵魂吸引，。

所以不管其中一个女生一次一次想回归平凡的生活。

甚至嫁人了。

最后另一个女生一通电话。

说我怀孕了，她就丢下一切，跑去照顾人家。

她说我没有办法丢下她不管。

我做不到。

我想看到的是这样浓烈的吸引和迷恋曾发生在两个女生身上。

那么最后一切都说得通。

那么后半段我们就能理解，她为什么不选择朝颜。

书中也是这样，她说我一直想的都是和小乔在一起。

也能明白小乔为什么明知道是未央是那个第三者。

也知道自己成为了未央母亲的替代，未央想要控制她，永远和她在一起。

她对未央的理解和心疼。

却又想窒息的想逃离。

因为她发现给不了那么多。

也因为她发现她更渴望的是朝颜。

如果没有这些纠缠，没有这种对于对方灵魂的深入探究。

让观众看到两个女生中互有自我的对照和爱。

只停留在了我和她是好朋友，我们一起逛街，一起喝酒。

她却睡了我的男朋友，我没有办法接受，所以我就去死了。。。

那么这样的片，怎么会不狗血不三观崩呢。

PS:还有，对于人设的设计的改变，也让人接受不能。

为了让未央和朝颜有一个共同爱好，就让未央变成了一个机车女孩。

而温柔甜美，天真快乐的小乔，变成了一个话涝。

角色改动也非常不讨喜。

（说说主演。

钟其实真的有一张银幕脸。

而且也习惯电影。

所以有几处特写还不错。

这叫老天爷赏饭吃。

但。。

表演真的也就一般般。。。

而晶晶和男主的表演。

始终带着电视剧的那种演法。

在大银幕里看起来就显得碎。

没有一个可以让人记忆的点。

实在不行，还是回归电视吧。

做个电视剧大花也挺好的。

)半颗星给钟的脸，半颗星给原作。

还有一个给晶晶。

算是鼓励吧。

同样是安妮宝贝的作品，同样也是两闺蜜爱上同一个男人的故事，可是与《七月与安生》比，本片少了戏剧冲突，多了狗血的平庸。

从女主角的设定上而言，两部影片都希望通过两个女孩的性格差异来呈现对比，增添冲突。

七月大胆、叛逆，安生乖巧、懂事；未央沉默寡言，小乔活泼开朗。

而两部影片人物最终的结局，都和最初的“设定”相反。

《七月与安生》中乖乖女安生走向叛逆，并最终死于难产；而漂泊无定的七月，却最终落脚于现世的安稳。

《八月未央》中，看似“无忧无虑”的小乔，因无法面对感情的背叛而自杀身亡；一直压抑、沉默的未央，最终敞开心扉、袒露秘密，并收获幸福。

而在这些影片中的男性形象都单薄而雷同，他们只是引爆女性矛盾的导火线。

至于，他们内心有怎样的摇摆和动荡，都可以忽略不计。

《八月未央》作为安妮宝贝的第一部小说散文集，故事远不如《七月与安生》那么成熟、曲折。

《八月未央》中两个女主角似乎有意地回避“真相”，两人之间还没有任何正面冲突，就以一方的“死亡”而彻底“终结”。

而这与七月与安生十几年间，分分合合、起起落落的情感纠缠形成鲜明对比。

有《七月与安生》的“珠玉”在前，《八月未央》现在改编成电影，只会让人倍感俗套和无趣。

另外，影片中“小乔”像未央母亲，最后这又成了她女儿的名字，是要表现母亲是她几世的牵绊吗？

啥呀，倒霉的小乔，该死的渣男渣女。

那女的不是杀人凶手？

（把她妈妈的高跟鞋弄断），实在是e心到我了，还给女儿取名“小乔”，什么三观！！？

好难过，为什么让我刷到，还引起我去看的好奇心，难到是因为今天上课没好好听（凑字数，不然发不出去）？？？？？？？！！！！！！！！！！！？？？？？？！！！！！

气死我了！！！！！！！？？？

电影让我意难平。

小乔没有那么蠢，未央没有那么贱。

另外小说里明确指出小乔和未央是一对，为什么电影安排未央和那男人在一起？

为了弥补我的意难平，我写了这一篇。

这里小乔保持着未央喜欢的神秘和宁静。

未央有小乔喜欢的孤寂敏感的内心世界。

故事最后我安排孩子是她们的卵子共同创造的。

这样孩子也是她们的。

故事最后是未央和小乔一起带着女孩去富士山，实现完全happy ending 。

希望你们看，并且给出评价。

1和她相遇，是在一个美丽的八月。

当时老卝师让我挑选位置，我选了她身边的位置，因为她整个人看上去像是墙角的鲜花那么清丽。

她偏着头看书，漆黑的发倾泻下来，阳光落在上面闪着粼粼的光，就在那一刻我爱上了她。

她有一个美丽的名字，就是“小乔”。

小乔是三国时期的美卝女。

她对于我来说，也有着倾国倾城的魅力。

她是那么神秘优雅，她让我想起了我的母亲。

我的母亲爱穿旗袍，在繁盛的花旁看书，只为了让自己沉浸在精神享受中时，鼻间也能接卝触香气。

她有很多高跟鞋，凄凉冷艳的鞋跟让我着迷。

当然我是不鼓励女人穿高跟鞋的。

我的母亲也因此落下了很多脚上的疾病。

小乔，她却不常穿高跟鞋。

她有着和我母亲一样干净的笑容，可是她穿着舒适的白色棉裙，脚踏一双麻织的凉鞋。

上日语课的时候老卝师问起俗套的爱情问题。

我问她写的什么，她很大方地给我看，洁白的练习纸上映着纯蓝的“未央”两个字，执意要看的我因而在那一刻脸红。

而她对此还是很大方的，也不看我写的是什么。

我不会让她知道，我在上面写的是“夏天”。

2夏天的阳光是灼卝热的，可是安抚人内心的冷淡。

遇到小乔之前我一直是个冷漠的人，冷漠到没有一个朋友。

我在一间房子里写作，因为想要去日本富士山旅游开始学习日语，也因此和她相遇。

我有一次问她，如果我们不是在这个普通的日语班成为同学，会不会就此错过。

她微笑着说不会，因为“就算不是在这里，也会在那家路边的馄饨店”。

我和她都爱吃馄饨，而且是日语班后的路边那家馄饨店。

一个穿着旗袍的女人围着精致的围裙，和仔细地卝下着一个又一个馄饨。

那白柔的馄饨皮在水中轻轻浮动，好像湖中漂浮上扬的水母。

而她丰润白卝皙的手微微发红的端着两个白瓷绘青的小碗过来时，我总是沉醉在她气质所带来的沉静和自然中。

“她做小馄饨的时候没有卑微。

”小乔曾经如此感叹。

我们一起讨论要叫她馄饨女王卝还是馄饨公主，后来却一直认为应该叫她莲女。

因为她在上卝海快而尘土飞扬的浑浊生活里如此出淤泥而不染。

而我和小乔这两个年轻女人却都自以为已经历经人世沧桑。

3小乔很可惜曾经有一个男友，这让当时的我无法忍受。

我尽量避免自己看到她的男友。

小乔也感觉到了，可是她总对我腐朽地说“生活中得有个男人，这叫阴阳调和”。

我问她没有男人就活不下去么，也对她表达了我和她更加能调和的观点，她听了，头一次露卝出孩子般的茫然。

可是她说，生活，没有破碎就不要轻易改变。

三月的一个夜晚，她脸色阴沉地敲开的我门，告诉我那个贱男人自称遇到了一个命中注定的男人，因而要离开她。

“我感到我的生命和寄托在他身上的感情都变得廉价。

”她咬牙切齿。

她抬头，这个时候我才注意到她头发因为小雨微微湿卝润，细微的黑色缓缓蜿蜒过她的额角，流落出一滴滴的透卝明水滴。

她的眸子也因此泛着凄美的黑色，甚至有些泛着暗却幽然的蓝。

我被她的美丽惊动。

手顺着内心的渴望缓缓触卝摸卝到她柔卝软的脸颊。

她看着我，手指也慢慢抚卝摸上我的。

那一天我们第一次结合。

我感到灵魂归一的感觉。

清晨她醒来，我的头靠在她的手臂。

她的手臂是柔卝软而有力的。

我枕靠着觉得无比安心。

我说我想给她生个孩子。

她说我是傻孩子。

“自己生的孩子，这孩子就是你自己的。

”“随便吧。

”我说，“你会和我一样养她吗？

”她看着我的眼神骤然变了，不再神秘，不再轻柔优雅，而带着幽深，带着探究。

我有些害怕，对她说并不是强卝迫，低头想躲闪她的目光，可是又不自觉上望。

那幽然的光一旦触卝碰就让人深深陷入。

她掀过窗帘，靠着窗户要问我。

我想躲，可是却陷入那一汪幽潭中。

那次过后，我们去镜子库买了个镜子，有了个可爱的女孩子。

是我的孩子。

那个孩子也和她亲近。

4孩子五岁的时候，我和小乔带着她去了富士山。

我想起自己第一次萌生要去日语班的念头的时候，就是因为想去富士山旅游。

——我是个喜欢独处的人，不喜欢身边有个叽叽喳喳的导游。

小乔牵着我们的孩子，穿着她喜欢的白色棉布裙。

孩子穿着她喜欢的红衣红裤，把自己打扮得像个小哪吒。

我举着相机，要给她们拍照。

小乔很自然地拉着孩子。

孩子靠着她，小小的头歪着，竖卝起了一个茄子的手势。

我对着她们美丽清新的笑容按下了快门。

照片里的她们笑得如路边清丽绽放的花，我只是看上一眼就会觉得灵魂宁静。

而在她们身后是美丽而沉默的富士山。

她洁白盛大，她盛放着满腔的热意可是只是偶尔盛放。

她的头顶是洁净的蓝天。

那一天的天色很好。

鸟儿叫得勤，蝴蝶飞舞着，我们的女儿还抓了一只。

“妈妈妈妈，她是不是迷路了啊？

”小小的她捧着那只脆弱的花蝴蝶问我们。

“放她走吧，她懂自己要去哪儿。

”脆弱的小蝴蝶缓缓地飞起，转了几圈，就顺着那永恒的美丽的富士山飞去，踪影渐渐淡去。

身边的孩子和小乔的笑，也因为印象深刻而活着带血的一段段凝固，留下一个小小的书签，让如今年老的我在翻找记忆时候，可以轻易找到她们给我带来的欢乐。