横山秀夫的别名可以叫“警察局一生黑”。
这部改编其小说的《昭和64年》有着非常明显的横山招牌:从一个突发的离奇案件切入,案件本身却并非重点,而是以点辐射,形成一张交错密布的警局人事网,逐渐暴露每个个体面对种种集团力量的铰合,各自小心翼翼地谋划与抉择。
表层对警察体制的批判最终导向对日本国民性格的尖锐观察:关切与冷漠,集体感与自私——就像菊与刀般,看似矛盾其实只是表里两面。
存有私心的个人多是无意识地伪装成一种与周围人相同的姿态,表面礼貌实则冷淡,例如已成惯例的下跪公关法,又或是对他人客套的关切——以上种种都不过为的是不凸显自己,从而躲在各自封闭的套子里但求无恙。
所谓的“昭和64年”快捷得仅有7天。
那一年初雨宫年幼的女儿绑架被杀,同日,天皇驾崩。
画面里电视小屏幕里的大人物与大银幕上痛哭的小人物形成绝妙的对比——表面上人们好像更关注耸动的大新闻而忽略对身边小人物生死的关注,真正可怕的是,实际上他们除了自己,什么都不关心。
所有这些从离奇案件切入引人,再由负责过本案的三上警官的中年危机作线,一方面三上要在警局内部的各方角力下处处周旋,展现作为整体的环境对个人的牵制掣肘,一方面家庭内部与失踪女儿沟通无效则昭然揭示个人又是如何将自我封闭。
影片最大的力量并不在推理本身,而是来源于逐渐显山露水,对整个国家、体制、警察局、家庭溃于蚁穴的那种崩坏感的暴露。
微妙之处在于,人人总希望独善其身,而人人又无法逃脱独善其身引发整体崩坏后为自己带来的连环恶果。
影片在四分之三处就揭露出罪犯,显然,揪出某个真凶式的推理绝对不是影片的重点和终点,更何况影片本就是要说人人皆有恶。
当案件的罪犯提前揭露,想要继续维持叙事的张力就需要别的因素加持。
横山给出的办法是以细致的笔触描写内心来持续抓人,电影在这方面当然难做了些。
过分追求横跨十四年两起案件形式的相似和扣合,又过分强调拨电话破案的偶然解题法,回头想来到底是有点经不住推敲,只慢吞吞堆情绪,终有些微拖沓。
但幸好永瀬正敏饰演受害者的父亲深情却不滥情,多处煽泪无数,长相绝对不算高大威猛英雄类的佐藤浩市也很适合三上的角色,动人之处是完全将面目模糊善恶难辨中一点点人性亮光照出来。
《昭和64年》的卡司太强大,连配角都是横跨偶像与实力两派的瑛太和三浦友和,就算不是迷妹都觉得要被星光晃瞎。
结尾看似干了碗“我们彼此关切与相拥”的鸡汤,但一切真的会好转吗?
动情是有代价的,罪犯因为动情而露出马脚,受害者父亲因为动情而搭上了时间——他被永远地留在了昭和64年,恰恰说明这种深情的关切与现实情形的全然相隔,至于三上的前路也未可知。
而多数人则在其中摇摆挣扎,就像电影里那些来来去去的小人物,还有你我他。
〈昭和64年〉由横山秀夫的著名小说改编。
影片以昭和64年(即1989年)发生的绑架撕票女孩翔子事件为主线,这个未破的悬案一直是县警察署历史上的最大污点。
警察署的新闻发言人三上在平成14年为了重查这桩旧案,而与警察公关部、记者协会、刑警部等起了各种各样的冲突 。
然而人性的光辉始终在黑暗里隐隐出现,父亲坚忍不拔,三上的执着,给了黑暗现实一抹亮色。
没看过小说,没看过剧,刚刚看了前篇而已。
因为前篇基本都在交代背景埋伏笔做铺垫,所以情节比较平和散。
故事发展也比较慢,需要耐心。
不过还是能感受到慢慢地变精彩了,期待后篇。
虽然有很多熟面孔,但基本还是看主演佐藤浩市,角色挺苦逼,演得也是真好。
不明白里面的记者们为啥个个像火药桶一样,不停和宣传部门吵,挺让人烦的。
还有片中人物众多,警界各官职、部门间的政治派系和斗争搞不明白,有点一头雾水。
上海电影节4小时联播,酣畅淋漓!
豆瓣条目居然是前后分开的,剧集我是没看过,坦白说买票之前对电影几乎一无所知,总体还是相当不错的,先看片的朋友说全程无尿点,当然两场连放4小时的片长肯定震撼度会比较高。
节奏:以往看日本电影常常习惯二倍速,电影院里当然会好很多,有些地方还是慢。
剧情:故事主线并不复杂,但支线也不少,所以感觉想要囊括的东西太多,有点分不清主次多线并进处理不妥。
既想理清贯穿14年的劼杀案渊源,又要兼顾各人形象的树立,还有警局的腐败,部门与部门之间的斗争, 家庭内部子女教育的问题,旧案对小组各成员的十几年人生影响。。
这的确是一部剧集所能承载的内容,但作为一部电影哪怕时长四小时处理不好也只会显得眉毛胡子一把抓而不是精彩纷呈的饕餮大餐。
亮点:1,印象最深是快到结尾的追逐戏,三上一直追问凶手“你为什么要杀了她?
你怎么下的了手?
你自己的女儿才2岁!
你怎么可以高枕无忧好像这件事从未发生过呢?
”,凶手近似惨淡的笑容无奈地回应“不,十几年了我从未忘记这件事,一秒都不曾忘却。
可是,杀人这种事情,你以为我怎么会知道为什么呢?
”这一刻,他是无比坦然地迎着三上错愕的目光,让我觉得特别真实。
三上当然无法相信,翔子的爸爸肯定也无法接受这种解释,但这就是现实,生活就是如此荒谬而真实。
槽点:1,既然是假绑架,凶手自己的女儿被绑完全和14年前一样的路线怎么会浑然不觉只是焦躁不安呢?
动脑子想想就会觉察什么啊,只有警察在对比14年前,凶手从头到尾都没有开窍过。
2,开篇三上和妻子在雪天一起去了很遥远的火车站看到一具尸体,明明已经是2000年后了,这具尸体是谁的呢?
3,片尾小女儿看到爸爸的时候惊慌失措的大哭大叫,现场居然无人动容,任由她哭闹。
我觉得是个人至少会去抱抱孩子把她带走,也没有。
最后一行警察都当她不存在一样任她蹲在地上哭泣就这样漠然走过了4,那个闭门不出的小组成员,看到“那不是你的错”就顿悟了。。
总体这一条线都比较假5,PR部门和记者部门的对抗几乎贯穿全片,记者的叫嚣有几场过了,搜查二科的发言人弱智的程度非常之假,完全没有必要,至少可以放个颜值低点的正常智商角色嘛6,好久没看日本警匪片了对警察体系内部结构并不了解,如果是日剧的话字幕组一般有所背景补充,电影就没有啦所以一开始各部门勾心斗角的时候有点恍惚7,小演员都好萌呀三上的女儿如此叛逆有点木有铺垫理解不能
开局不错,很有张力,但是后面有点泄气。
友情提示:前篇加后篇一共四个小时。
冠以昭和的最后一年只有七天,看来日本礼制是当年改元,但这个案件的所有参与者都滞留在那个时点,就像对应的类型片,这个死循环总要打破,沙石最终会沉到水底。
幕府已经灭亡一个半世纪,但是“封建”只是改头换面,以另一种方式存续。
片中警察厅内部东京总部与县本部、县部各部门之间,还是一个个旗本,记者协会也是一个豪强联盟。
搞笑的是,宣传室的小女警,居然要陪记者喝酒。
西方的新闻自由就是好啊,怪不得国内同行…最搞笑的是,媒体内部也有封建,东京来的大记肆意辱骂乡下记者,乡记连屁也放不出一个。
我们的主人公,一个兢兢业业的老刑警,被踢到逑也不顶的宣传室当主管,就在这么多鸡毛势力间周旋,凭着一点点昭和精神的余烈,最后不仅揪出了真凶,还改变了县部的大粪坑。
当然这是作者在意淫。
236分钟的片长 犹疑再三还是买了 之后一直在和Lynn讨论我们会以何种方式在电影院里睡着当然 没睡啦 而且越看越清醒好吗😂悬案题材 我看到的是三个父亲 一个是受害人的父亲 一个是警察 还有一个是罪犯 身份不同却同为人父 女儿就是他们全部的理由 会翻烂黄页去辨识那个只听过一次的声音 会千里迢迢去停尸房确认那是不是自己失联的女儿 会明知是陷阱也不容有万一发生在女儿身上而犯险 之前在知乎上看过一个帖子 叫「虽千万人吾往矣」是什么样的感觉 电影里的父亲们已经给出了漂亮的答案
以上我个人觉得电影最动人的部分 除去悬案线 其他的支线可谓纷繁复杂 看得我有点脑子不够用 比如媒体对警局真相的索取 比如警局内部各部门之间力量的抗衡 比如上下级之间的关系 作为一个重度脸盲症患者 我费尽了脑细胞也没把人物拎得门儿清😂😂😂 比较想吐槽的是剧中的媒体 一言不合就摔文件投诉罢工找领导 发言基本靠吼 不满起身就走 而描述媒体与警局对抗的这段着实冗长乏味 没睡着的原因在于他们真的好吵 追索真相当然是好事 只是方法有点让人反感
听说是有日剧版本的 而且评价普遍比电影版高 倒是可以选择去补习一下 其实电影看起来也挺电视剧的😁😁😁PS:电影分前后篇 中间过度的时候 跳出来一段字幕「中场休息 但只有十秒钟」戳中笑点 PPS:后篇开始的时候 居然还有前情回顾 就听到邻座的小伙伴说 早知道有回顾我就去上厕所了 哈哈PPPS:听到片尾曲的感动难以言说 看着字幕都想掉眼泪 出电影院时回望「上海影城」 感觉人来人往 时间凝固2016-07-03
整体节奏不快,一直在铺垫,警察和记者的矛盾,刑警和宣传部的不同处事方式。
男主在14年后发现当年昭和64案件相关人员都因为这案件人生发生重大转变,因为警局为了维持公信力和不被公众指责、不想承担责任。
设备故障无法录音,当时的四人隐瞒了当时凶手的一次通话,那次通话只有受害者父亲田宫接到电话,听清了绑匪声音,按照绑匪的要求赶向不同地点最终把钱扔下桥,绑匪拿到钱后却杀害人质,把小女孩放进废车后备箱。
当时的通话录音员因为长官的隐瞒和推卸责任,一直在责备自己,困在家中,父母只能写信与他沟通,直到他接到同事的信,一句不是你的错让他潸然泪下,向父母忏悔。
另一位因为内心的谴责选择写信向县警长官陈诉事实,但上面选择隐瞒,当这件事不存在,逼他离职,并且派人监视他。
他选择离职帮助已经找到凶手的田宫,假扮绑匪模仿14年前的案件。
而这次绑架案的受害者父亲就是当年害死田宫女儿的凶手。
让罪犯也体验受害者的担心害怕,其实大女儿没有被绑架,手机被偷了,无法联系上,他们利用时间信息差重复当年案件,最后用纸条提醒他当年案件。
罪犯吃下纸条,选择演一个受害者,他的小女儿不见了,他接到电话,因为小棺材的提醒跑到当年他抛尸的废弃汽车厂遗址撬后备箱,一切不言自明,他就是那个杀田宫女儿为了赎金杀人的凶手。
最令人感动的是那一本6厘米左右厚厚的电话簿,田宫在14年来刮风下雨、下雪大太阳,无论什么天气都坚持在电话亭打电话,想凭借记忆的声音找到当年凶手,电话亭的按键被他摸凹了,男主接到的无声电话就是他打的。
男主决定像田宫一样坚持去找自己失踪没有联系的女儿,而田宫也终于可以放下这件事,给女儿一个交代,把回忆的纪念品烧了。
感动于父亲的执着和坚强,为女儿伸张正义。
记者和宣传部那块实在有点多,搞来搞去,一个要实名制公布名字地址,一个要时效性,追求及时知道案件进展,记者比警察还官大,一直催警察,搞抗议,闹罢工,不配合。
高层为了前途和未来隐瞒案件细节,不追究追查凶手,搞小动作,想抓知道秘密的幸田,真是寒心。
2016日本剧情片《昭和64年 前篇》,根据日本同名推理小说改编,豆瓣评分7.2,时光网评分7.1,IMDb评分6.5。
这哪里是悬疑片,明明是剧情片,除了片尾要引出《后篇》而拉快了节奏以外,影片绝大部分时间都仿佛在看电视剧,既不紧张,也不悬疑,主要描绘的是男主身为警局宣传官的工作和警局内部的政治斗争,主线案件轻描淡写,偶尔出现刷刷存在感,几乎都快让观众忘了这部影片要侦破的案件是哪个。
男主佐藤浩市天生一副冷面孔,很适合饰演嫉恶如仇的警察和检察官。
他在本片中的角色很新颖,是警局中的宣传官,这个视角好像头回见。
三浦友和影片中饰演了一个可有可无的警察长官。
三浦友和是我这一代年轻时代的日本偶像男星,年轻时帅呆了。
三浦友和最令人赞叹的是年老后的头发量仍然像年轻时那么茂盛。
我曾在很多日本犯罪片的影评中吐槽过日本破案经常出动几十上百人,经常几十人汇聚一堂分析案情,给人的感觉日本的警力非常宽松。
本片在结尾发生新绑架案时,出现了日本犯罪片的名场面——上百人汇集在一起。
难道日本警察真的如此人多吗?
难道日本警察真的有这么大闲功夫汇聚在一起研究一个案件吗?
日本电影看的多了,也就真信了,因为部部影片全都如此。
我在日本电影中头一回知道有宣传官这么个角色,头一回知道警局内部竟然有记者协会,并且多达几十人,看来日本警察编制确实宽松,一人县警局光养记者就要几十人,那其他办案部门要多少人啊?
本片分为前后两部,也就是中国概念中的上下集。
由于主要戏剧张力在后篇展开,所有前篇作为铺垫没啥意思,而且前篇为了将发生新案件作为前后两部的分界线,明显拉长了前篇的剧情,所以使得前篇的冗余剧情太多,和案件主线离得太远。
本片看起来挺紧张的,紧张的不是警匪,而是内斗。
三浦友和的确显老,三浦友和是影坛不老树。
三浦友和出道40年练就性格演员。
与息影的山口百惠相比,三浦友和作品不断,迄今演了约90部电影。
近15年来,他被认为已经成为演技洗练的性格演员,近年更获得日本多个电影奖,可谓影坛不老树。
明治安田生命保险公司10月中上旬对日本全国范围1600名20岁到79岁的已婚男女进行调查,其中50岁至79岁的人都选择三浦夫妇为第一名。
过去的十多年里,日本电影在当今的华语市场绝对算不上主流,与韩流在中国大行其道形成了鲜明的对比。
除了日本动画片能在国内电影院找到身影外,真人版日语片几乎是找不到的,豆瓣等网站上关于日语片的影评也是寥寥无几的,这或许印证了日本电影衰退的事实。
除了宫崎骏的几部耳熟能详的动画片外,新生代观众是说不出高仓健、三浦友和、山口百惠、松岛菜菜子、反町隆史、小田切让这些名字的,对黑泽明的《七武士》、山田洋次的《黄昏清兵卫》、北野武的《座头市》《极恶非道》、岩井俊二的《情书》也估计并不感冒。
而我从大学开始对日本电影始终怀有好感,不知是不是当年追日剧中毒太深了,呵呵。
但2016年以来,日本影坛似乎有复苏的迹象,好片不断,比如《请叫我英雄》、《你的名字》(新海诚执导的动画片),还有接下来重点介绍的《昭和64年》都是叫好又叫座的电影 电影《昭和64年》是根据日本小说家横山秀夫于2012年同名小说改编的,这部史诗级警察小说厚达640页(本人没看过原著),2015年还被拍成了5集电视剧,大受追捧。
我对此片的讯息来自2016年6月份上海国际电影节的相关报道,据说电影节最热门的影片就是电影。
电影版卡司阵容非常强大,几乎汇集了日本一线演员,在日本分为前后(上下)两篇上映,时长共计240分钟。
一、扎实的剧本,为影片精彩剧情奠定基础
翔子日本昭和64年的1月5日,开小型酱瓜加工厂的老板雨宫(永濑正敏饰)的女儿7岁翔子被绑架了,绑匪要求2000万日元巨额赎金,但狡猾的绑匪一次又一次要求临时转换交易地点,急切的雨宫在刑警们的协助下拖着藏着巨款的大箱子一路狂奔,故事就此揪心展开。
警察在车内 一声声刺耳的电话铃声,雨宫越来越焦虑的表情和急切的语调,跟踪在雨宫后面但又无力感存在着的刑警们,再配上影片整体画面的冷色调处理,种种迹象表明这是一部风格压抑灰冷,看起来不轻松的电影。
果然,1月7日失踪小女孩的尸体在一辆废弃的汽车后备箱里被找到了。
巨款没了,孩子也没了,更让人意外的是当天日本天皇也驾崩了,年号由昭和改为平成。
当我还停留在雨宫和妻子声嘶力竭喊着女儿名字的画面时,镜头已经切换到平成14年的12月4日。
时间过得真快,一晃过了14年。
不像传统的侦探片,通过蛛丝马迹一路追踪嫌疑犯,或者等待嫌疑犯再次犯案,或者与嫌疑犯斗智斗勇,让人看得过瘾。
影片情节接踵而来的是坐上新闻官的三上(佐藤浩市饰)与记者协会就交通事故肇事者真实身份问题展开了一场激烈的对峙,而主导影片主线的绑架案反倒被刻意边缘化了。
与记者对峙过去的14年似乎成了一段空白记忆,此案依然没有破,甚至可以说毫无进展,成了日本有名的悬案,并被命名为昭和64案。
再过一年,本案就过了时效期,东京警察厅最高长官为此特意要来本县视察,专门要求安排拜访慰问雨宫一家,并就此召开新闻发布会,借此机会向外界传达破案的决心以及提振警察内部调查人员的士气。
持续短短一周的昭和64年绑架案在天皇驾崩铺天盖地的新闻 报道中被淹没了,再经过14年的时间冲洗,似乎被人们遗忘了,县警内部的部分领导甚至刻意回避此案,但为了应付东京警察厅长的视察,还是派已经从刑警调到新闻宣传室的三上去联系许久未见的雨宫,当谈及警察厅长想到雨宫家拜访事宜时,但被雨宫一口拒绝。
这时本篇第一主角三上开始正式步入剧情主线轨道,三上是14年前本案的主要负责人,影片的开篇布局节奏相当快,迅速地介绍了案情的整个经过。
但进入此处后,节奏缓慢许多,观影时急需耐心,导演旁顾左右而言它的叙事方式,让电影前篇部分出现多条线索,比如三上与记者协会的严重冲突,警察官员的腐败与苟且,当年的专案组成员纷纷离职特别是负责录音的刑警日吉把自己关在家里14年足不出户,对幸田记录的封存,二渡与三上之间的模糊关系,三上与女儿的多次冲突。
与记者冲突看似杂乱的多条线索,其实都是为影片绑架案主线服务的,也为后篇做足了铺垫,这非常考验导演的驾驭能力,也是显示了导演想要完成宏大巨作的野心。
影片后篇部分,情节跌宕起伏,节奏明显加快,因为前戏铺垫十足,后戏高潮不断,真想如抽丝剥茧般水落石出。
从口碑上看,后篇不及前篇,据说电影版结尾对原作进行了大幅改动造成争议。
但对于没有看过小说原作的我来说,剧情依然是精彩到位,引人入胜的。
二、演技与人物刻画是影片最大亮点《昭和64年》的演员阵容集结了老中青三代中的实力派,可谓群星云集。
警方有佐藤浩市、三浦友和、仲村亨、吉冈秀隆、柄本佑、泷藤贤一、椎名桔平、绫野刚、荣仓奈奈,记者有瑛太、坂口健太郎等,随便拉出一个都是能独当一部电影的人。
各路人马,互相飚戏,特别是几个主角演技炉火纯青,而且演得非常用心。
下面重点介绍扮演三上的佐藤浩市、受害人父亲雨宫的扮演者永濑正敏和三上妻子的扮演者夏川结衣。
群星云集佐藤浩市的出现就给人一脸的正义和沧桑,三上这个角色由他来扮演再合适不过了。
三上在几个部门之间游离对抗领导和组织时出出碰壁受制,与记者冲突时受到种种误解与奚落(日本记者太牛逼了,公务员在记者面前简直就是孙子!
),明明自己很有工作能力但在冰冷的体制下处处被压抑,再加上有心理疾病的女儿莫名地离家出走,痛苦一词始终贴在三上那张沧桑的脸上。
这需要内心多么的强大啊,那种被工作和生活包围的痛苦、对工作的执着与热情和所追求的正义感,我觉得佐藤浩市拿捏的非常到位。
印象最深的是面对雨宫时的痛哭流泪致歉和拳打电视机这两幕,那种压抑的情绪被慢慢释放出来,深深为之动容。
雨宫受害人父亲雨宫的扮演者永濑正敏,也是一位屡屡获奖的老戏骨,从影片一开始寻找女儿一路奔波的镜头感来看,他非常抢镜。
14年之后形象大变,家庭发生了大变故,女儿和妻子都离开了他,给人以慎言、沉默、痛苦之感,但依然坚定的眼神告诉我们他对生活并没有失去信心甚至还存留善心。
印象最深的一刻在于开车送凶手小女儿回家那一段,情绪的压抑和宽容的伟大,让父亲的形象无比高大起来。
三上妻子三上妻子的扮演者夏川结衣,是影片为数不多的女性,扮演着温婉贤淑的好妻子形象(当然以前也曾是警察),每当三上带着疲惫的身体回家,总能在妻子身上找到温暖和信任,能把丈夫的皮鞋擦到锃亮的都是好妻子,虽然出场次数不多,但每次的出现都会让人给男人戏十足的影片增添一丝柔性的色彩。
影片最后一起看篝火,似乎寓意着这对中年伴侣找到了生活的希望,最后座机电话铃声想起我猜是他们的女儿打来的吧。
三、正义与执着,必将穿透人性的阴霾在日本人的价值观里,对与错可能并不是最重要的,但对一件事、一份工作却往往有着自虐式的执着,日本人欣赏执着、赞美执着。
本影片中同样有一个关于“执着”的催泪点。
由于录音机故障问题,在收集凶手特征的关键时刻掉了链子,被害者翔子的父亲雨宫成人通过电话唯一听过绑架犯声音的人。
凶手的声音是唯一的线索,面对警方的束手无策,雨宫拿起全县黄页,按住户(座机)一个个拨通电话,对方声音不符就在黄页上划掉,如果对方是女声就直接挂掉,换个时间再拨打,直到对方是男声来接听为止。
全县有五十多万住户,无论刮风下雨,白天黑夜,经过了一个又一个春夏秋冬,按键的手指磨出了茧,电话数字键已经磨得看不出数字,他硬是凭着一股韧劲,通过14年的努力终于认出了凶手的声音,雨宫跪地痛哭的那一幕,天地为止动容。
拨打电话主人公三上无论是做刑警还是新闻官,虽然处处被排斥,历经各种不易,但依然像一个单打独斗的孤单英雄一样,冒着前途不保的牺牲精神,与体制抗争,绝不妥协,直到通过越权抓到凶手为止。
日吉 再如,当年负责录音的刑警日吉因为录音机器故障,错失追查凶手关键线索时,自责得把自己关在家里14年足不出户,与世隔绝,把自己摧残得人鬼不分。
还有同事幸田,也生活在深深的自责中,不愿面对过去,痛恨自己的刑警身份,辞掉刑警工作,常年干着一些并不体面的工作。
但所有的一切都是值得的,因为正义与执着,必将穿透人性的阴霾与悲怆。
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节奏不太好
警察政治、人性幽微和命案沉重,社会科的横山秀夫
2016.06.11 SIFF 我的开幕片 这次换在在大光明坐四小时,好在膀胱给力,中场休息时没有被骗出去,完整看完剧情。剧本之外,卡司强大,片尾曲也动人,原声音乐气势足。14年间活在那七天的人,果然可以因为这样而解脱么?
冗长的半篇
案件本身非常了不得,引人入胜环环相扣,但是,能不能不要加进去那么多要表达的意思啊,什么都要讲意味着这四个小时相当地缺乏重点,其实很多问题只要点到即止,过分深入就令电影有点散。
真的太慢了 至少可以压缩成1/3
所有罪惡都是有預謀的 就和所有分手一樣
拍得太好了
濑濑敬久真是心比天高才比纸薄啊,他根本没有能力驾驭稍微复杂的故事。结果就是男主从头到尾都在无能狂怒,本事不大脾气不小
也许有更好的处理方式
佐藤浩市越来越像他家老爷子了
前集像电视
不怎么好看
我居然看着英台都能睡着嘤嘤嘤。
一个尘封14年的案件侦破前的伏笔篇,头绪太多,着力表现警队内部的角力,层层深入,虽然卡司十分强大,但人物群像刻画感觉一般,只有佐藤浩市给足戏份,也是第一次觉得他演技出色,开启后篇前的戛然而止还不错,能感染到阴郁而压抑的气氛
日本警察系统的官僚主义
7.5/10.故事根据横山秀夫的原著改编,讲述昭和64年,也就是1989年,战犯天皇裕仁去世的那一年,也是平成的第一年,D县发生一起6岁女孩被绑架撕票的案件,当时没有抓住罪犯。平成14年,当时的刑警如今的县警署的新闻官男主陷入官场政治纠纷中,同记者协会的矛盾也不好摆平,当年案件的阴影仍然笼罩在警察们的心里,案件的时效还剩下一年,此时破案的希望突然有了曙光。两者相比,虽然电影版的卡司更强,但剧版的故事讲得更好,铺垫的更顺利,气氛更肃穆紧张,悬疑感也更好,故事的重点在于人性的刻画,县警的官僚腐败问题,地方与东京的微妙关系,警察与记者对立又合作的局面,剧版都表现得更好。电影版更改了结局,我觉得不算好。演员方面有意思的一点是,永山瑛太与永山绚斗哥俩扮演的是电影版和剧版中的同一个角色,记者秋川。
虽然看完了后篇才来打的分,还是觉得前篇铺垫过多没啥意思,这电影完全不需要分成两部啊...
令人震惊的强大阵容,但剧情略显拖沓。
瑛太这个发型我喜!