与其说影片牛叉,还不如说这几个记者本身的经历牛叉。
在枪林弹雨中奔跑,为了买一瓶可乐;躲过刺来的一刀,仍然坚持拍完照片(话说这大刀砍头的照片视觉冲击力太强了点吧);站在两个即将群殴敌对派别的中间。。。。。。
这部影片让我问自己,如果我能,我会选择一个看起来政治不正确的一派进行报道,我会承担在枪林弹雨中抓拍的风险吗?
我会提供秃鹫相伴垂死的小孩更多的救助吗?
失去了环境、背景这样的假设往往显得没有意义。
即使这样,我依然觉得能够做到片中几个记者做到的,非常不容易。
对与错,道与德,正与邪,统统都不重要,有追求的人生才是最重要的。
有些影片就是这样,用真实或虚构的场景逼着观众去思考,如果我是XX又如何?
这样的人性拷问往往难以得到答案,却是不断成长的捷径之一。
真实的历史要比影片本身好看且震撼的多。
根据当年凭借《沙巴拉拉之死》获得普利策新闻奖的年轻的战地摄影师的回忆录改编。
上世纪90年代初,4名战地记者勇敢地深入暴虐的南非,用手中的镜头记录特殊的历史时期。
曾轰动世界的《纽约时报》著名新闻图片《饥饿的苏丹(The Starving Sudan)》正是出自其中一人凯文之手。
帅帅的泰勒·克奇赋予了传奇摄影师凯文·卡特以鲜活盛放的生命力,尽管最终凯文的信念和心跳一同熄灭,能留给世人伟大的传世之作就是他在人间骄傲地游走一遭的巨大价值。
“这就是我们的工作。
看着他们死去。
”是按动快门还是放下相机。
凯文因没能救助濒死女孩而被舆论裹挟,凯文用心酸和无奈的诘问令世人想通了这个残忍的逻辑了吗。
他们拥有上帝之眼,却无法拥有上帝之手。
1994年7月27日夜里,凯文卡特在车内自杀身亡。
人们在他的座位上找到一张纸条:“真的,真的对不起大家,生活的痛苦远远超过了欢乐的程度。
”😭😭😭电影拍的真实残忍又冷静孤寂,结尾原型和演员的对比,滚动着摄影师们用生命拍摄的新闻图片,感动和心痛交织,灵魂俱裂。
5星好片!
永远致敬英勇无畏的战地记者!
南非的战争,种族矛盾突出,从菜鸟变成获得普利策奖的大神,他冒着危险拍摄了内部的照片,冲突,群殴,杀人,还有照片镜头的角度,抓拍的瞬间都需要掌握,从旁边切入,看清事件本质,展现原始真实。
四个摄影师形影不离,枪声俱乐部莫名其妙的出现了。
新带的菜鸟被枪打死,凯文的状态也不对劲,他吸毒,冲动,失神,被影响。
火燃烧了身体,被人砍头,襁褓里死去的小孩,惦记着孩子的妈妈,没有这些摄影师,我们如何知道,如何会关注。
凯文的秃鹫和孩子,对比冲突强烈,外形又极其相似,秃鹫盛气凌人,看着将要享用的美食盘算,孩子饿的不成样子,骨瘦如柴,无力站起,不如秃鹫般大,被捆缚着,像是被人拿来献祭的。
饥荒可怕,舆论也可怕,很多人指责凯文没有救小孩,只顾拍照获利,那个小孩后来怎么样了,一直问一直问,像是暗示什么,提醒着他的罪恶。
摄影师是该看着记录,还是出面影响,如果力所能及,当然可以,如果自己的安全都无法保障,又怎么去阻止别的团体的伤害行为。
群体性的犯罪,比如一人一刀,比如一人一口唾沫把人逼死。
摄影师并不是神通广大,他们看着真实发生在眼前危险的事,也有感情,同情,想帮助,想改变,想争取。
但是他们的职责是摄影,他们的能力太有限,这样的帮助又能坚持多久不引火烧身。
道德的谴责,法律的规定,摄影师拍摄着战争的残酷和人民的悲苦,正是因为他们的拍摄,让我们关注并改变现状,帮助战争国家和难民。
凯文自杀,肯被误杀,他们拍过的照片,在影响着后人。
1、战地记者的职责便是反映真实,而反映真实便首先不能选择站哪一边,因为只要政治或者主观上占了哪一边,镜头下反映的便不会再是真实。
2、基于上,kevin的折磨没有必要,但是人心都是肉长的,在理性的没有必要的分析下,人本身还是会自责,会去思考到底这个职业的意义在哪儿?
是在记录真相,还是在袖手旁观。
葛雷格拍摄的《沙巴拉拉之死》被政治家引用,操控着下一次的屠杀和国际舆论,如果说真的要说谁的问题,更多的应该是舆论引导者即第四权的问题,而照片本身,只有两个字——“真实”。
3、相比《饥饿的苏丹》,我更震憾于《沙巴拉拉之死》,在这样纷乱的战争环境里,生命是那样的低贱,仅仅是因为种族,仅仅是一分钟的时间,便葬生于火海。
4、技法上,手持晃得头晕,但是也突出了那种环境;葛雷格的反思映衬了kevin的死亡,只是后者压力更多;Ken作为精神领袖而言,魂归自己热爱的这一切,也算是归宿几何,唯一愧对的是刚刚组建的家庭。
5、综上,希望这个影片要继续探讨更深层次讨论的其实没有必要,因为影片的影像也记录了真实,而不是一定要去在影像里呈现出主观意识,因为毕竟整个影片的风格更贴近于纪录的形式。
至于这样的真实,引发大家对一些情节的深层次讨论,那就是影片 之外的事情了。
想起之前听的一期podcast的嘉宾是一位之前做过战地记者后来总是在采访一些极端现实事件的记者,当时刚好对新闻采访有兴趣并且在考虑学新闻传播然后考研,听完以后认识到自己大概没有办法去做记者,因为没有足够强大的心理去面对现实中那些残酷又真实的事情。
电影里的葛瑞格和凯特虽然都获得了普利兹但是都受困于自我的矛盾和心理斗争,作为一名战地摄影师在面对战争和死亡时人性和专业素养的斗争。
全世界都在问凯特为什么没有帮那个女孩,都在问凯特女孩的结局是什么;有人说葛瑞格是走狗屎运而Ken反驳说这是葛瑞格在冒着生命危险去记录的一瞬间;再到Robin作为一名编辑每天都在与写实的残酷照片打交道但是真正看到死去的孩子的时候仍然难以坚持下去而崩溃。
突然就让我意识到他们可以做这份工作所需要的不仅仅是专业素养,更多的是一种克制,知道自己能力有限所以只是尽自己所能的克制,绝非见惯了死亡而产生的冷漠,而是知道自己能做什么就尽力去做到最好的克制。
抽象 设计的艺术里一位艺术家说,没有人喜欢真实。
是的,但我们总需要面对真实,而他们是真实事件最忠实的记录者。
突然就想买个相机了,记录一切。
虽然影视与相片记录下来了真实世界的残酷,但我想总需要真正去现实世界里看一看,才能去体悟到更多关于人生关于生命关于一切的一切的更多的体验。
《枪声俱乐部》里讲述了几位战摄影记者的故事,其中2 个得了普利策奖,一张秃鹫与小女孩的照片让全球人都知道了非洲苦难。
最终这个记者自杀了,其中对他没有拯救小女孩提出了疑义。
这就是记者的责任问题,是救人第一,还是抢镜头第一,我们只感受了他们成功的滋味,却体会不到他们要抢一个镜头要付出怎样的艰辛,甚至是生命的代价。
与那些专业记者不同,他们以此为生,现在这个自媒体时代,更让人要探讨这个问题,面对身边发生的突发事件,你是去帮忙,还是拿个手机拍下来,放到微信圈里,从而放弃了自己拯救别人的机会和责任。
我希望更多人除了晒美食、美景、美人等,能多拍点社会的阴暗面,虽然不好看,但可以让人知道在我们过得还不错的时候,有人还吃不饱穿不暖。
如果能像区伯一样,来监督当政者、抨击社会的丑恶势力,那就善莫大焉。
在导演史蒂文·西尔文的调配下,呈现出一种“仿纪录片”式的真实和冷寂。
在自然行进中,还原了《沙巴拉拉之死》和《饥饿的苏丹》这两幅作品的拍摄过程。
加上运用大量镜头,再现了当时的嘈杂混乱,恐怖与绝望。
影片虽然是一部故事片,但它用一种近乎漂流的记录方式,波澜不惊地再现了摄影师们的人生截片。
说不上煽情,也没有悲歌,一切笔触都是淡淡的味道。
“如果你没法阻止战争,那你就把战争的真相告诉世界”,这就是战地记者永远的格言。
这是部讲诉战地摄影师的电影,哪里有战争,哪里有危险,哪里就有他们的身影。
危险如影随形,主人公们也无一例外,或死或伤,或留下永久心理创伤。
面对犯罪,摄影师应当上前制止,还是仅仅作一名旁观者忠实记录,永远是社会对他们的质疑。
好比那张著名的照片,一苏丹女童即将饿毙跪倒在地,而兀鹰正在后方虎视眈眈地等待着她的死亡,骨瘦如柴的小孩即将成为它的食物。
凯文•卡特的这张《饥饿的苏丹》,1994年4月获普利策“特写性新闻摄影”奖,面对荣誉,拍摄者却陷入记录者与拯救者的道德困境,更糟的是媒介放大该照片内容,并指责其踩在小女孩尸体上获奖。
无法自拔的他,3个月后选择了自杀。
这是优秀的电影,不仅是令人思考的争议,紧张激烈的剧情,和那些伟大的作品,还有那些人遭遇,人性的关怀。
我喜欢这些人,无论坚强或是脆弱,这些举着相机穿梭在危险世界的男人是最帅的,因为他们不单是把拍照看成是工作,那是他们的事业,是他们的理想。
而做一名战地摄影师,曾是我诸多梦想中的一个。
我也曾希望自己能够游走在危险的世界之中,拍下的照片能够牛逼地记录历史。
结果我没能让时间定格,时间却把我打磨的面目全非,如今梦想不在,仅仅留下了摄影及旅行的爱好。
饥饿的苏丹很早以前我就看到过这张大名鼎鼎的照片,是还在上学的时候。
十多年过去了,我已经忘了是在哪里看到的这张照片,是在课本上,还是什么别的地方,对于当时的我来说,除了觉得这个小女孩可怜以外,没有其他的感觉了。
在这十几年间,这张照片早早被我抛之脑后,直到这次豆瓣春日影展,直到看到这部电影,直到看到电影中的那个场景,我才想起来这个照片。
随着年纪的增长,我渐渐懂的东西越来越多,对于我而已,照片也好,电影也好,拍的漂亮的不在少数,像《请你呼唤我的名字》,电影里的场景很好,甜茶也很帅,可是我不喜欢。
因为它说了一个我不喜欢的故事。
对我而已,我定义的好照片,好电影,是让我一眼看去有震撼感,让我产生共情,让我情不自禁能落下泪来的,才算是好照片、好电影。
很多人都在讨论摄影师凯文的事。
我是一个非常讨厌圣母的人,因为有些圣母,他们有可能自己做不到自己所提的要求,反而要求别人做到。
我一直觉得,道德这种事,只能要求自己做到,不能要求别人做到。
要求别人做别人不想做的事,那是否也是一种不道德呢?
在生活中,大部分的人都有不道德的时候,就像公交车上让座而言,别人可以给你让座,但你仗着自己年纪大、有孩子就叫别人让座,这合适吗?
我们从小到大被教育要做一个道德的人,是因为如果人人都是道德的,我们可以构建更美好的社会,但是这个世界上不可能所有人都是有道德的人,还有一种人,就是我们现在所谓的站在道德制高点上指责别人的人。
言语是可以杀人的,当我们面对不道德的行为,和善的疑问是否会比尖锐的质问更让人能够反省呢?
还有一种人,是丝毫没有道德心的,那么你再如何质问他,攻击他,谴责他。
他对不会为自己不道德的行为而感到羞愧、抱歉。
道德应该是一种自主行为,而不是强加给别人以达到让别人认同你的工具,更不是拿来引人注目攻击别人的手段。
如果不是#豆瓣春日影展#我都不知道这部传记电影《枪声俱乐部》战地记者太牛逼了!!
讲述拍摄饥饿的苏丹这张照片的人。
当士兵都趴在地上不敢露头的时候,他们各种拍拍拍,甚至还敢跑到街对面去买可乐!!
但是这么勇敢的人,在面对媒体和舆论的时候,却承受不住压力走上了自杀的道路!!
这些和战争,尸体打交道的记者是真的佩服!!
不想看到的,不代表没有发生。
他从未想到他会被这些问题所压倒,致敬凯文!
把KEVIN CARTER的故事讲得更详尽的同时,也更加偏颇。
断断续续看了一个星期,实在看不下去了,不知道到底是想讲战地记者,还是想讲南非那段种族冲突的历史,也可能导演是想通过战地记者的镜头讲述冲突,或者通过冲突来说战地记者的内心矛盾。但都没做到,看到的就是一帮装逼耍酷的
垃圾电影
战地记者用照片把真相传递出来的同时也付出了巨大的代价,秃鹫和孩子照片里的孩子是妈妈带着去领救济粮的,并没有死,不知道为什么影片也如纽约时报一样没有提及
万幸的是,他们没找到一个足够瘦的女孩来还原那张照片
一群把相机拿来点射的勇士。。。自由职业玩儿命者
简单的问题,职业的摄影记者,当面对死亡,应当先按动快门还是先先救人。。。答案似乎很简单,但是身处现场却很难抉择。
每次看到遇到好題材被平庸化總是很惋惜。
片子最后kevin的死还有那几段冷静的字幕看得我好难受。。。
看得我热血沸腾又心子发紧,具体症状有:手心出汗、背心出汗、头皮发麻、肌肉抽紧...我觉得那个失去亲人的黑人悲伤的独白演得最好,最后值得一提的是Joao一直活跃在战地摄影的舞台上,他在阿富汗工作的时候踩到地雷,炸掉了一双脚。现在用义肢开始工作。
?好烂
摄影师颂歌
言故作姿态
再看一次
了解一下历史
他们所经历的痛苦要远远大于我们的想象
原来艺术教科书上那副图片背后的故事是这样的,枪林弹雨中的记者一不小心就要殉职了,总算采访生涯是刺激的。中央电视台电影频道节目中心译制。
一份工作。战地记者。所以是见死不救呢还有敬业?
三星半吧,前半段不错,后面就不咋了,对于讲摄影的片我都非常喜欢
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