一个老陈旧式的主线,浪费了足足2小时11分钟。
麻烦想清楚两件事:Felix能被Olive吸引的点是什么?
两人的关系何德何能可以维持如此之久?
肯定的是:站在两个角色的设定光在影片是找不到答案的阶级两极(连气质样貌都两极)没有任何共同语言的两位主角在现实不可能成为朋友,这就如同顾里被林萧用一束玫瑰把脸砸出N个荆棘洞还口口声声对她喊我养你一样狗血尴尬,牛津固然是认识上流的大门,但真正的贵族子弟他们内核的冷血以及虚伪不是一般人可想象,那些电视剧里的精英,传统贵族身上自带的血统优越,阶层的分级是他们最在乎,形容他们将其理念刻入血脉相传之中是毫不夸张的事,早在年幼的他们已经系统化植入这种所谓的贵族阶层防范意识,不是你可以一亩白莲两句茶语三滴泪就可以进入他们所常驻的世界为所欲为,尤其是私人领域(影片下某些豆瓣影评说导演彻底了解上流贵族我是真看笑了)事实欧洲人对阶层的执着心智更显疯狂,即使这个家族在影片中描述其越发堕落颓废,对根基的维护意识不可能荡然无存。
显然,Felix的角色不现实,他是不会轻而易举能让主角进入他们的世界,也不会在后面才恍然大悟措手不及的避而远之,根据这个逻辑推敲,后面剧情发展更加毫无意义,最简单的逻辑:这么庞大资产的家族相继死亡,即使2006年为背景,没上头条、主角没有成为第一调查嫌疑人,你以为这是美联办事?
(导演好一出阴阳嘻嘻)主角人设(先不论相貌),没有任何魅力,导演必须背锅,毕竟她同样是编剧,人物心理角度的交代太少,哪怕是喻意式的视觉表现来得极为苍白、多余,简单来说就是没意思,更好笑是把片子重刷一次发现更加没意思,在如今4202年谁还在相信命不由天这种鬼话,今天刚好失业的你路过一群富二代勾肩搭背拿着上一辈留下的遗产将他们毫不在乎一张100钞砸到别人脸上只为了给他亲手点个火,心中有何感想。
人性、现实的残酷摆在面前便是如此,影片尽可能用极其肤浅的形式与自认艺术十足的手法展现下层癫狂病态的单一崇拜与土俗肮脏的腹黑,扭曲恶心最可悲的正是成为了真无意义的恶心,那段墓地行为艺术跟最后的果舞实在无感,肤浅的寓意会在残酷现实俯视下跟没吞咽过壮阳药的某丁一样显得更卑微可惜,质感粗糙,情节模糊的还特有道理,把镜头每帧吹的像油画能不能看多点质感片子再来评,果然还是英子说的:隔行如隔山,真的是如大众所说打怪升级逆袭爽文?
我看差太远下层阶级颅内的自我高潮,上流的贬低自傲高贵,放在影片里一无是处如同观众看见的冷血悲哀,它与寄生虫一样的致命点:将上流贵族智商侮辱化;不同的是,《寄生虫》展现的立场对比鲜明得让人不寒而栗,双线剧情推进清晰,如果像这片子里的主角一样“科学”断头送命,放在现实概括也就一句话:凭什么?
想想看500w年薪的饭局是你5w年薪能上的局么?
题外话:《天才瑞普利》里面的两只起码都是养眼的
Oh Nooooo!
这部电影晃到现在才看,看完给我一种死刑终于执行的感觉。
借的壳子很多很多,承载的内容薄弱的可怜。
我吃的杂,口味也不清淡,但这部片子还是成功的把我难受到了。
Inconsistency贯穿全部,从人物到剧情,审美倒是挺一致的值得肯定,“怪”美的。
首先令我最不满的是这个阴暗潮湿主角男,真是演绎出了下水道老鼠的感觉,Felix的妹妹说他是moth也很贴切,当时这段看的有被爽到,但下一秒又用失智剧情攻击我了。
Olive这个角色让巴里来演显然不具说服力,这阴暗潮湿危险的人物必然要有那种让观众看着又爱又恨又气质绝佳的绝色来诠释才好看吧!
我和裴淳华一样对丑人过敏,对气质丑人更过敏,而Olive角色的演员成功演绎出了气质丑人,给我难受完了。
其次Felix,我知道世界上有天生吸引所有人的不纯洁的天使,但恰巧这位演员也不具备这种气质。
我知道你借了Brideshed Revisited的壳子,我知道你甚至提了Evelyn Waugh,但云泥之别!
云泥之别啊!
努力演绎在与生俱来的魅力面前就是微不足道,好残酷,天生的美貌与气质是绝对财富,在我主观的审美体系中,我将此奉为圭臬。
最后说剧情。
我理解借了这许多壳子,是想呈现出“某”一种冲突,但恰恰就是要为了最后要呈现的那个点,以致于中间的推进略显潦草。
世袭贵族真的就这么好精神腐蚀么,就这么个变态也不够变态啊,就把这一家子都给拿捏了?
既不美丽也不够危险,一家子变态都快乐地堕落了那么久了,还被这么个人物吸引,说服不了我。
总结来说,我之所以觉得这部影片很难看的原因就是我认为它原本可以很好看,但不幸的是它很难看。
对于凭首部影片一鸣惊人的导演来说,他们的第二部电影往往是一道坎,背负着过大压力,想要突破自己首部作品,却因迷失方向或眼高手低而遭遇挫败。
最著名的例子莫过于斯蒂文·索德伯格,他凭处女作《性·谎言·录像带》摘下当年金棕榈大奖,但有谁记得他第二部电影是什么?
新近的例子要数乔丹·皮尔,他的《逃出绝命镇》可谓一飞冲天,然而第二部作品却不受待见。
这个魔咒最近不幸地落到了好莱坞最有前途的女导演身上。
凭着首部编导的影片《前程似锦的女孩》,埃默拉尔德·芬内尔迅速赢得口碑与好评,在 2020 年颁奖季收获颇丰,并拿下奥斯卡最佳原创剧本奖,眼看通往好莱坞大门的金钥匙已到手。
三年后,芬内尔万众期待的第二部电影《萨特本》再战奥斯卡颁奖季,却意外地遭遇两极分化的反响。
暂时来看战绩一般,只在金球奖上拿到两个演员类的提名。
这部新片的话题性比《前程似锦的女孩》有过之而无不及,从上映前宣传的同性暧昧元素,到各种大尺度的裸体、性、暴力画面,都博尽眼球、激起了观众的好奇心。
影片采用了《故园风雨后》的古典庄园叙事类型,主人公的精心计谋让人回想起《天才瑞普利》,将其对名利财富的病态迷恋刻画得触目惊心。
在描绘欲望之外,似乎还埋下阶级话题的暗线。
然而,这越看越像是一个玩脱了的阶级逆袭故事。
前半段尚能在清晰合理的类型轨迹上演进,没想到后半段进入庄园后的情节,却像跳进了逻辑真空的状态;为了突出男主角的邪恶魅力,全然不顾其他角色行为的合理性,并将上流贵族的愚蠢夸大得难以置信。
在此不得不提巴里·基奥恩这位演技出色的爱尔兰演员,当年他在希腊导演欧格斯·兰斯莫斯的《圣鹿之死》里惊艳亮相,演绎了一位身份神秘、令人极度不适的病患家属。
看得出导演芬内尔想拍出一部兰斯莫斯风格的寓言,绘出欲望的画像、展现讽刺的主题。
然而,与《圣鹿之死》不同的是,主人公并非一个全程笼罩在神秘之中的角色,他过早被揭穿的本性让这场逆袭大战变得既惊悚又滑稽。
之后他被赶出庄园、重遇女主人的一段,更处理得太过草率,导致终极揭秘的一幕失去了反转的冲击力。
这里面不排除有导演对边缘人物过度意淫的成分,但其实主人公并非来自底层,他仅仅是一个心理阴暗扭曲的怪人,结合上其对欲望的病态迷恋,这种人物塑造渐渐让观众无法产生共鸣。
加上他有强大的光环加冕,轻易就搞定了整个贵族家庭,这种设定自然也无法像《寄生虫》里的底层逆袭奇观那般惊心动魄而充满娱乐性。
芬内尔熟练地将各种“爆款”类型拼合,其中穿插着各色浮夸抢眼的美学风格与自鸣得意的挑衅镜头,这种得天独厚的方式呼应着社交媒体(尤其是抖音)上的浮躁印象,却无法像《前程似锦的女孩》那样机灵地引起观众对当下社会现实的思考,实属遗憾。
“鸽子追逐着鹰隼,温柔的牝鹿追捕着猛虎,弱者追求强者,从来都是镜花水月。
” (The dove pursues the griffin,and the mild hind makes speed to catch the tiger. Bootless speed,when cowardice pursues and valour flies.)-莎士比亚《仲夏夜之梦》
升入牛津大学后,男主Ollie被富家子同学Felix邀请到萨特本城堡过暑假,一个“Eat the Rich”鸠占鹊巢的故事就开始上演了。
这类阶级跃升狂热的故事在影史上被反复演绎,从《天才瑞普利》到《寄生虫》,结局悲喜不一。
在《萨特本》中,男主被贵族朋友们形容为飞蛾扑火的蛾子、精心织网的蜘蛛,要知道这类昆虫再如何可悲或恶毒,也只是上流社会轻轻一捏便灰飞烟灭的玩物(甚至不配称之为玩物)。
这场仲夏夜之梦中,真正的造梦者是let him in的贵族家庭。
与几乎完美的Felix相比,裴淳华饰演的妈妈Elspeth才是真正的萨特本主人,蜂后一般的悲剧制造者。
她诡异又华丽的性格是萨特本城堡的真实底色,男主Ollie的去留唯以她的意志为转移,永远在饮酒的、混乱的她却总冒出人间清醒的冷眼旁观:女儿心理障碍难以成家,丈夫心灵早于生命枯萎。
她站在混乱世界的中心,面对死亡和疾病,拥抱背叛与逃离,邀请一个个破碎之人进入自己人生,角色拥有一种少见的、无畏的自毁魅力。
值得一提的是裴淳华本人就是牛津文学系毕业上流社会的攀登者自古前赴后继,成王败寇。
Ollie的攀登固然有“捞性恋”的不耻嘴脸,却并不值得被批判。
Felix绝美如同希腊神话里的人物,当爱之不得时选择将其毁掉,在某种意义上甚至应该是文艺片合理的某种走向?
总之剧情本身的到达Felix的死亡时,一切都具合理性和完整性。
然而从Elspeth为Ollie举办仲夏夜之梦主题生日狂欢夜之后的一切剧情,才是本片拉开与传统挤入上流社会不同的节奏展开的封(疯?
)神之际。
墓地戏在我所观影的影院是全场观众自带BGM的此起彼伏“wtf”“omg”还有人整桶爆米花掉在了地上,结尾的全裸舞蹈则更是戏谑又充满极端自恋。
导演在前一小时以充沛又充满油画质感的画面宠溺着影院中所有的观众,编织了一袭泛着光的华丽的袍子,在片尾突然掀开这袍子沉浸式冒犯你,尘土、鲜血、肉体交织着资本主义的腐尸味道,如同一个挤满奶油的过期蛋糕不仅狠狠砸在你脸上,并死死按着头逼你拼命吃下去。
绝对是一次刻骨铭心的观影体验。
美过疯过,细想一下男主Ollie其实并没有什么令人敬佩之处,导演也选择了并不以美少年人设在好莱坞立足的Barry Keoghan这位矮矮的爱尔兰演员担纲。
毕竟,萨特本每年都会迎来一个Felix的同学,或Carey Mulligan客串出演的Pamela这类捞女,another year,another toy。
与其说是这些“下流社会”的门客有幸体验上流生活,不如说他们才是祭品,献祭出自己的故事、一段人生甚至感情,被萨特本吞没,喂养无趣至极的上流社会。
正如Elspeth提出为Ollie大办特办生日,生日主角是谁并没人关心,所有人唱出生日歌也不清楚to whom。
贫贱的少年Ollie只是一个办派对的理由,赋予狂欢某种表面的善意和逻辑,谁能拒绝Elspeth为穷人男孩过生日的邀请呢?
这简直堪称慈善晚宴。
这和富豪们偶尔为了艺术又或儿童举办一个又一个慈善筹款没有本质不同:我为富不仁但你不能说我为富不仁,因此我必须大张旗鼓地但又非常有面儿地找个适当理由把你们聚在一起看我身着华服站在聚光灯下声泪俱下为你诉说我办这么一场派对是有原因的!
简直把别人都当傻子,可笑之极。
用Ollie剧中台词来说:“你们贵族需要一场秀,我只不过给你演足演过瘾,这有什么错?
”
久不久时不时,无法跨越的阶级鸿沟就欠Ollie这种人整顿一下。
当然,我们也只能在艺术作品中领略。
因此电影可以是荒谬的,可以没有合理性,也可以不展示严谨的犯罪手段,或者安排警察在迷宫里迷路就好了。
后1/3影片情节的彻底放飞(发疯),并不令它减分,邪典感反而成就了它,毕竟想拍正常电影也不会附送一段全裸MV作为结尾。
最后是Ollie统治了萨特本嘛?
不尽然。
萨特本只是如同有机体完成了新一轮的新陈代谢,如同片头Felix对墙上油画和古文献文物的介绍,它是由无数代人积累滋养成就的。
Ollie由献祭者完成了自己的颠覆,但他人生最高光的时刻也不过是被萨特本吞噬,在这个扭曲的空间里,等待岁月携新的献祭者,完成最后的杀戮。
邀你从银幕中走进萨特本,一起体验这场仲夏夜噩梦。
小彩蛋Fun Facts:-剧中很多梗都属于牛津专属,例如水球这类边缘运动,在牛津是威廉王子也要入队参加的,因此很多对口私校(例如伊顿公学)的小孩从小就开始学习,当Felix等人提起时Ollie这类非私校出身的根本插不上嘴。
想一想这其实已经和运动没什么关系了,就是一种为了尽快在新环境分辨彼此、固化阶层设计出的社会游戏。
鸡贼!
-黑人表兄Farleigh和萨特本的黑人侍者也有一腿,在后者上菜时两人的眼神拉丝儿就可以看出。
然而Felix叫不出侍者名字的时候被Farleigh耻笑,其实两个人就都很虚伪,Felix扯着嗓子说因为侍者离职率高所以不是我看不起他们记不住名噢都怪他们自己爱离职,Farleigh你如果不是和人家有不正当关系也肯定不会记住人家名字吧!
还争辩谁更高尚咧好好笑-Carey Mulligan这种一线女星莫名其妙演了一个几分钟就下线台词没有十句话的边缘角色,原因是和导演在上部担任女主的剧《前程似锦的女孩》积累了深厚姐妹情-在本剧宣发期,裴淳华没怎么跑宣发但陪儿子来中国云南参加“汉语桥”比赛顺便旅游。
啊姐姐你好疯好美啊我好爱你!!
大家都看出来了纯几个片子的融合 故园风雨后和天才雷普利特别重 反正呢批了一个乍看挺精致的外衣,摄影上画面上感觉挺有巴比伦内味,感觉现在好莱坞很喜欢这种风格,精致复古影像的感觉,但是除了精致也没有什么特别之处,就是拍了拍一些精美明信片、mv式摄影,对称构图什么的然后尺度大算是一个噱头吧,确实风格很强烈……而且主玩下三路,恶心病态美剧情上,反正逻辑也不考虑了,心思缜密环环相扣引人入胜步步攻心这块,确实和天才雷普利差太多,可能人家本身也不是着重于此,不过就少了点乐趣了。
反正男主形象气质都很符合,演技也在线,裴淳华也喜欢,当欧洲豪华庄园美景大秀欣赏,再穿插各种大尺度 看着看着也就看完了。
《萨特本》,因为太多人吐槽它恶心而激发了我一看究竟的心(?
)看完觉得骂过了,被冤枉了。
虽然确实有几幕会引起心理不适,但拍出来也是美的,很怪异,很赏心悦目。
我其实没太在乎这片到底讲了什么,开始拍照之后我发现,自己在看很多片子时更关注的是导演是怎么拍出来的。
为什么可以用如此浓郁而丰富的色彩的同时又和谐一致。
昏暗的场景要怎么设置才能清晰展现周围环境和人物面部表情。
达特本的很多画面就是这样的。
简单说一下剧情,男主角是一个靠优秀的成绩和聪明的才智考上牛津大学的大一新生。
但丑陋的外表和不善言辞的性格让他的大学生活过的并不如意。
与此同时,在开学第一天,他就被一个完完全全是他反面的人吸引。
他是校园话题人物,是人群的中心,有一张甜美可人的脸还外加一副好心肠。
(我历历在目导演在拍他脸部大特写时他明亮圆润的眼睛上那根根分明的卷曲睫毛,连弧度都像是被设计好一样完美。
)面对这样一张脸,没有人会不想和他交往。
但更被人瞩目的是他的家世和财富,一位真正住在城堡里的王子。
男主只是在开学典礼上看了王子一眼就被深深地吸引了,费劲心机和他成了朋友,包装自己是贫民窟的穷小子,有赌博的爹和酗酒的妈,孤独长大,为逃离惨痛的原生家庭拼命学习考上牛津,而王子也确实吃这套。
豆瓣有条评论说挺对的,天生富裕有钱人家的小孩确实会有这种天真善意的残忍,男主伪装的身份对王子来说是面对真实甚至带着臭气的世界的缓冲坡,光鲜亮丽的反面,是可以用惊叹语气和爸妈茶余饭后咀嚼的猎奇故事。
他确实对男主的遭遇深感同情,但姿态仍然是高高在上,居高临下的。
而男主也深知这一点,并利用了这一点。
再一次的,他用展现自己孤独脆弱的方式——伪造父亲去世,并表现的极度悲伤无助,进一步拉近了自己和王子的距离。
所以,在期末考试之后,王子邀请男主去他的大城堡过暑假,散散心。
到这里,故事终于展露了他喜剧惊悚片的一角。
有人说这片有点《寄生虫》的味道,我觉得只是故事的表皮像。
寄生虫更多是在表达巨大的贫富差距下人性是被怎样塑造的。
但这片导演平等地讽刺了贵族阶级的每一个人。
导演把他们都拍的巨美,非常美,即使是长相确实不好看的男主,在这种精心设计的光影下,都有一种阴郁邪性的美。
和美丽皮囊对比的是这些人的虚伪和傲慢。
王子一家对男主的态度混杂了好奇和鄙夷。
我觉得导演特意设置了一个刁蛮刻薄的管家角色来更有力地阐明这一点。
管家是城堡的仆人,他代表着这一家对男主的鄙夷,从穿衣吃饭到礼仪招待无一不被提醒和警示。
王子一家则是尽可能地展现他们的热情好客,一种假装自己喜欢苍蝇在身边飞的笑容。
而男主对这一切全盘接受。
这片子最开始就是已经长大成人,看起来成为人生赢家的男主在对着谁讲述他的人生故事。
所以我观看的时候时刻保持警惕,觉得男主对王子的感情不是单纯的迷恋这么简单。
剧情进展到男主在王子家住到快过生日,王子爸爸决定为男主在城堡里举办生日派对。
在男主住在城堡的这段时间里,他靠博学的知识获得了王子爸爸的赏识,靠一些关心体贴获得了王子妹妹的亲近爱恋(男主和妹妹的这段情欲戏是最让我不适的镜头,但不得不说,很克制,很变态,也很美丽。
),靠甜言蜜语获得了王子妈妈的欢心。
可以说除了管家和同样住在王子家的王子表弟,他已经靠个人魅力赢得了王子一家的信任。
我把表弟单独提出来说一下。
这个人,他是王子家唯一没有被男主蛊惑,且一直对男主保持警惕和不屑的人。
我觉得很妙的一点是,这个角色是王子的表弟,他围绕在王子身边,从学校到家里,即使同学朋友也是家人。
但又不是最亲近的那一批,他同样是寄住在王子家,这种有点外人的身份让他比其他人都多了一份警觉。
那种自己的位置、东西甚至王子一家对他的关注可能会被抢走的恐惧,使他没有被男主装出来的表象欺骗。
“你爸有钱给他举办两百人的生日派对都不愿意拿点钱给我家。
”表弟对王子说的这句话充分体现了他的嫉妒和愤怒。
他从始至终都在找男主的茬,试图让男主难堪。
这也是他愚蠢的出奇的地方。
虽然影片里的有钱人都没什么脑子,但他的这些小打小闹不仅没让大家讨厌男主反而还巩固了自己无理取闹的形象。
所以在男主用计将他赶出城堡时没有人怀疑事实的真实性。
到此,男主的目的也逐渐揭露,他想要的不只是和王子成为朋友,他更加狂妄大胆,是想要这城堡和它所代表的生活,是对这群伪善虚假的有钱人的报复。
男主前期遭受的种种人格上的羞辱让作为观众的我很尴尬,被当成宠物一样戏弄却要不能在意的一笑而过。
男主在回忆到这段住在城堡的时光时说,他当时真的相信了王子的善意(大意)。
所以在影片开头,已经成年的男主也说过,我曾爱过他,这是肯定的。
一句谎话要用一百句谎话来圆。
在生日派对的当天早上,善良的王子神秘地说要给男主一个惊喜,然后带着男主开车上路了。
这个好心的惊喜最终变成了关系破裂的惊吓。
他发现男主告诉他的一切都是假的,赌博酗酒是假的,爸爸去世也是假的。
他忍着怒气在男主家吃完了午饭,回到城堡后就和男主大吵一架表示决裂。
男主苦苦哀求希望可以继续做朋友,但王子表示绝无可能,生日派对一过男主就必须滚蛋。
所以男主怀着恨意和爱意把王子杀了。
还在坟头上做了他一直想对王子做的事。
这里又是另一变态名场面,但导演用薄雾弥漫的小雨、趴在坟头的男主、远处是静静的河水和对岸朦胧的绿,让画面整体呈现忧郁的冷色,一种特别神经病的美。
到这里基本快结束了,妹妹接受不了哥哥的死也自杀了,妈妈接受不了如此沉重的打击把男主视为一种精神寄托,不允许他离开自己半步。
作为丈夫在察觉到这一切之后立刻将男主赶出了城堡。
应该是过了很多年后,丈夫逝世的消息刊登在报纸上被男主读到,此时他正坐在一间小咖啡馆打字,遇到了来买咖啡的夫人。
当然这也毫无疑问是男主设计的。
夫人表示当时她对丈夫的做法不认同并再次邀请男主去城堡小住。
接近结尾,导演也揭示了在听成年的男主讲故事的人究竟是谁。
一间病房,躺在床上一动不动插着呼吸机的女人,这位完全被蒙蔽的可怜人,她已经病入膏肓,并同意将城堡转移到男主名下。
最后,多年的谋划终于成功,高兴到在城堡甩着唧唧大跳裸舞的男主,这可能是全片中为数不多的表达他真实内心情绪的片段。
没想到剧情介绍都能写这么多,终于能说回开头,即使是让人吐槽恶心的画面,也拍的非常讲究,原谅我的语言匮乏,真的只有美来形容。
因为大多场景都发生在城堡里,还是有关欲望和谋杀的人性故事,这种美也就和舒适不沾边。
尤其到了夜晚,所有激情和阴谋都在此刻发生,五彩斑斓的夜,比白天更展露这座城堡的原貌。
我很想知道怎么在暗光环境下还能把画面拍那么透的,没有大部分的黑,但所有物体又只是隐隐约约的轮廓,相当厉害的摄影。
有这么多感慨可能是因为最近自己也在尝试夜晚拍照片,实在很难,不得其法。
《萨特本》的摄影提供了我一种拍摄夜景的可能性。
片中还有一幕我印象很深,是王子死后,大家都试图装作无事发生在餐厅吃饭,然后管家突然告诉男主人抬走尸体要从窗户下路过,申请拉上窗帘。
男主人同意了。
一瞬间,日光被红色窗帘遮挡,室内昏暗,每个人都被笼罩在这血色的红下,一半的脸隐藏在更深的阴影里,表情戚戚。
这很像一种预言,毕竟这家人最后一个都没了。
我很惊叹导演对这一幕的设计,当窗帘被拉上后每个人表面上强装出来的镇定理智也像是被遮住了一样,大家都不同程度的崩溃了,除了男主,他是表现最正常的人。
我很喜欢这片,它有一股神经兮兮的气质,还有点疯癫,我看它是心理上的好奇更重,有人问为啥会要找这么丑的男主来演,我也想问。
但我看完后猜测这是导演故意的,如果男主没那么丑,他编造的那些故事都不会那么有说服力,这个丑陋、木讷以及近乎温顺的可怜形象,是一种完全可以让有钱人安心怜悯的长相。
以至于都不好意思说他长的丑了。
最后,这片其实有很多血腥场面,但导演一个都没拍,这部分她全部用私人的露骨的情欲画面代替了,展现的是人心内部的暗流涌动,是没有硝烟的战争,这就是女导演的片子!
无论我多么努力的装出一副视金钱为粪土的样子,亦或是时常摆出一份爱读书的知识分子姿态,必须承认,我随时随地都被有钱人的生活吸引着。
当我的人生已经前脚进入下半程,内心也欣然接受了自己的势利和低俗,但我必须佩服简奥斯丁,因为我最爱的小说还是《傲慢与偏见》。
年轻时,我喜欢它,不可置否,是被那份突如其来、莽撞而浪漫的“霸道总裁爱上我“深深吸引;现在,可以很平和的说,我欣赏的是达西先生的富贵多金和他在彭贝利的大豪宅,不,应该是大庄园。
豪宅有钱就可以盖,而英国老钱的庄园们,却往往需要世代积累和沉淀,一般庄园主宅的大厅,必须挂满各种人物画像,一般都出自大大师之手,画像里的人要么曾征战沙场,要么是维多利亚女王的血缘姻亲。
所以当Jacob Elordi扮演的牛津在读大少爷Felix Catton,带着土掉渣以及满脸写着“没见过世面”的赤贫同学Oliver Quick来自家的大庄园里做客的时候,我一秒钟就爱上了Felix。
无疑,Jacob Elordi可能拥有着本世纪最美丽的脸庞,可他扮演的Felix的迷人之处却不止于俊美。
当他带着Ollie穿过厅堂,随手指着手边的一个木制脚柜说,这属于亨利七世;这边墙上的画像是他表哥(可能出自伦勃朗哦);哦,转角那张则是他祖奶奶,哎,除了这些,他们家还有一大堆无聊的鲁本斯画作,他都轻描淡写一嘴带过。
与此同时,出身并不富裕的同学Ollie的嘴巴大大地张着,来不及掩饰对眼前这片奢华是梦是真的惊讶。
当然,他眼底里滑过一丝羡慕与自卑,逃过了Felix的眼睛,却难逃上帝视角的观众的审视。
Ollie就差一口气说出——我多么想成为你。
而这一切让世界上99%的人都艳羡的摩登贵族生活,在Felix看来,了无生趣。
他随意穿着一件起皱的亚麻白衬衫,宽松的牛仔裤,手上甚至带着一只塑料手环。
天啊噜,我当年喜欢NBA的时候,也买过一打这样的手环好吗?
他领着Ollie进了自己的卧室,桌上堆着喝完的可乐瓶,零散的香烟,皱巴巴的旧杂志,相映成趣地是,这片凌乱背后居然是一副价值三十万英镑的佛兰德挂毯。
电影看到这里,我一下子对Ollie产生了深深地同情,什么叫做有的人出生就在罗马,有的人一辈子为之付出与奋斗的终点居然是别人的起点?
《萨特本》的Felix和Oliver就是。
即便他们现在都在牛津就读一个学院;即便Felix天天笙歌燕舞,Oliver把所有牛津奖学金拿个遍,最后成为众人瞩目的焦点的人,永远是那个美到无可方物的Felix。
人生啊,根本就不存在公平二字。
《萨特本》前45分钟,用美好来形容并不过分,虽然Oliver确实惨兮兮,进入了人类文明的最高学府,仍然逃不过攀爬势利的阶梯。
当然,这个他以为可以大谈伏尔泰、孟德斯鸠的地方,根本就是全人类最虚情假意、最在乎出身、讲究关系的名利场。
导演一定也和我一样,对《风雨故园后》有着迷之挚爱。
在英国,提起“两个牛津男生”,不用多想,那一定是《风雨故园后》的Charles和Sebastian,甚至在《萨特本》里,这部小说的作者,同样也是牛津校友的Evelyn Waugh被写进了台词,成了不出镜的特别出演。
Charles和Sebastian但很显然《萨特本》并不是《风雨故园后》,导演只是借着一个大家普遍耳熟能详的人物,把观众带入她一手编织的上流社会的华丽绒袍之下,至于袍子底下是藏满了金子还是恼人的虱子,就要观影的诸位自己去定夺了。
电影的后半程,着实让人掉下巴。
我想说震惊我的三观,并不过分。
本以为大伙天天在大庄园的花园里晒太阳、打网球就是在萨特本最美好的夏天了,谁知道富人们总是能想出让生活从单调走向变态的诸多玩法。
单调啊,你可真是活生生的小恶魔。
一切的拐点始于那场豪华到极致的生日派对。
处于富人对穷人的深度同情,Felix的妈妈决定给Oliver办一个超大超华丽的派对,待他走出丧父之痛,毕竟这是他被Felix邀请来家里做客的最初源头。
可是也因为这场派对,Felix发现了Oliver真实的家庭出身并不是他自己描绘的样子——他出身中产,父母虽然不是大富大贵,但一看也是讲文明懂礼貌受过良好教育的中年人,没错,他的父亲并没有死。
那么问题来了,Oliver为什么要骗我?
他为什么要接近我?
为什么要融进这个根本不属于他的圈子?
还要不断地忍受各种愚蠢人类的捉弄和嘲笑?
Felix的寒毛开始竖了起来。
故事讲到这里,我决定暂停,因为你必须走进电影院去亲自观看这部电影,它的视觉语言极为震撼,导演对英国上流社会的审美了解的了如指掌。
这个并不吃惊,因为她本人就是来自这个圈层,从小锦衣玉食,也不能免俗的进入牛津大学深造。
牛津人身上有一种专属于他们的傲慢,只有他们可以嘲笑自己,以及自己背后这个交织相连的权利大网,并且嘲笑到体无完肤。
但他们也会和不属于这个圈子的人很自然地保持一分距离,即便再亲近,再交心,这种从娘胎里带着的疏离感,就是难以消灭。
这也是为什么Felix的妹妹瓦妮莎说自己的家人全是冷血,而Oliver如此的真实,you are so real.《萨特本》给我的惊喜在于,以往描绘上流社会的电影,总是在嘲笑这群人假模假式,但结局总是有钱人依然过得好好的,明天的太阳还是会照常升起;但它给了另一种解决方案——抱歉,太阳不会照常升起了,外面,变天了。
我作为一个穷人,忽然觉得穷可怕,但绝不羞耻,没钱和有钱无外乎就是一种状态而已,没钱的人似乎更有优势,我们大概率会更肌饿,更在乎,更谨小慎微,更珍惜机会,更愿意冒险改变现状,于是乎——做出更出乎寻常而让人匪夷所思地的行动。
上次让我有这种感觉的电影是《天才雷普利》,明格拉用这部电影立起了一座富贵美学丰碑,后者再无超越。
但《萨特本》的导演没有在怕的,她倒筒下的萨特本庄园简直美到不可方物,但《暗涌》那首歌唱得好,愈美丽的东西我愈不可碰,美的反面,往往是一剂毒药、一把刺刀。
夏天很短,和生命一样。
但夏天还会回来,人死了,就真的死了。
我想,Olive的心被撕成碎片是从认识Felix那一刻开始,它们重新黏起,再次缝合,就成了一颗费兰肯斯坦怪人的心脏,他翩翩起舞,好像获得了快乐与自由,但我想,音乐过后,空虚一定会向他袭来,那种感觉叫做“得未曾有”。
整部看完下来的感受:what the fuck.本来前面的走向让人很有神片的感觉,越看越让人觉得不对劲不对劲啊,看完了感觉像被强健了。
感觉菲利克斯一家沾点脑子不好使,不能深究的逻辑。
后续补的所有男主的有意为之其实都并不是必然事件,尤其他妈怎么就那么中意他了还得让他回去我真是看都看不懂,这部剧让我对有钱人的智商产生了一些偏见男主说自己第一次接触母亲喉咙的那段我还挺有感触的,结果他是出生在一个相对来说十分健康的家庭里的了,至少目前来看是这样,所以他的变态是几乎没什么家庭因素就只是单纯是变态而已,这让他的人设更加单薄立不住,也让人难以理解和共情。
比较出圈的是日坟头喝精水舔经血都有种硬往点变态上靠的感觉,我接受程度还挺强的但问题是人物完全没有这么做的动机,尤其舔经血感觉就是为了猎奇而猎奇,很经典的什么元素都整点然后就仿佛是神片了。
如果按照开头的走势来拍起码算是个有点俗套但正常的剧,看了结尾感觉有点酣畅淋漓的吃史体验。
还是那句话从主角到配角人物行为全都毫无逻辑,你完全理解不到他们在干什么一开始我还以为男主爱上了菲利克斯是出于他的阳光单纯善良万人迷,不管从别的角度来说你起码能感觉到他并不是什么坏人,不管他对别人的善意是出自真心还是有意为之但他肯定不是坏人,但男主的爱就让人摸不着头脑,不知道他是想得到菲利克斯还是也想被菲利克斯爱,还是只想作为朋友一直陪伴在他身边,或者其实是爱上了菲利克斯的庄园,这么一想就全都合理了。
某些电影构图和色彩方面尚有高光之处,结合剧情来看就是托亮丽的史,最后寄生虫小人得志也是让人不禁发笑。
分类:悬疑 恐怖 喜剧 抓马虽然不能说被恶心得史无前例但辜负了我开局对他的期待不过二册的小客串还不错,没想到能看到二册虽然是烂片但看烂片也是一种人生体验吧,还没看过这种烂法
看似土鳖的奥利弗考入牛津,没朋友被孤立。
校草菲利克斯又帅又多金,姨家表弟法利和奥利弗一个导师,奥利弗很想和菲利克斯成为朋友。
一天上学路上,菲利克斯自行车漏气,要错过重要课程,奥利弗好心将车借给菲利克斯,两人认识。
在酒吧,奥利弗偶遇菲利克斯被叫去同桌喝酒,轮到奥利弗买酒,囊中羞涩,菲利克斯看见后给台阶为其付账,两人自此成为好友。
菲利克斯告知其身世,老牌英式贵族,姨跑到美国认识个渣男钱被骗光还骗了其父亲一笔,还想占其庄园,父亲允诺供养法利,有个妹妹。
奥利弗说自己是独生子,父亲贩毒,母亲精神问题酗酒。
虽然两人成为朋友,但是其他人仍瞧不起奥利弗,无论菲利克斯怎么给他说好话,他只是个附属品。
奥利弗找菲利克斯说父亲车祸去世,但为了学业不能回家,学期结束,奥利弗说不想回自己家那种环境,菲利克斯邀请其去过假期,奥利弗答应。
这是个很牛的古堡庄园,非常传统的英式贵族,管家阶级森严。
菲利克斯简单介绍房间,奥利弗大开眼界,并开始介绍他的家人们。
奥利弗很会察言观色,讨好太太,勾引其妹妹。
帮太太推波助澜赶走暂住的帕梅拉,了解其妹妹有性癖好。
奥利弗开始融入英式贵族的奢靡生活。
菲利克斯在浴缸手淫,他喝浴缸的水。。。
奥利弗勾引其妹妹,但她在生理期,奥利弗给她口,做吸血鬼,全程被法利看见。
法利将此事告知菲利克斯,菲利克斯很生气,奥利弗撒谎说是其妹妹勾引他,他拒绝了,菲利克斯选择相信奥利弗,奥利弗知道了菲利克斯的底线开始远离其妹妹。
奥利弗偷听得知法利和菲利克斯争吵,法利在家里地位导致他很敏感没有存在感也自卑。
奥利弗和法利摊牌其告状的事,并告知知道其在家里不爽,晚上两人上演男男。
第二天法利发邮件要卖家里瓷器的事被揭穿后赶出庄园。
奥利弗要过生日,老爷太太给他开200个人的派对,当天早晨菲利克斯为了给他惊喜来个公路旅行,目的地是带他回去看看母亲,一次奥利弗洗澡手机响了,菲利克斯帮接了,是其母亲打了几个月电话,奥利弗不接,母亲想见儿子,菲利克斯安排的这个环节,奥利弗非常抵触但没办法。
到了奥利弗家里,菲利克斯发现其家庭还不错,父母也都是有文化,善良的父母,他也不是独生子,他天天告诉父母自己学业忙参加各种社团没时间回家。
回去后,菲利克斯对于被欺骗非常生气,让奥利弗今晚派对后马上离开。
奥利弗两次想找菲利克斯解释都被拒绝。
他跟踪菲利克斯来到庄园迷宫中心,菲利克斯和辣妹激情中他出现,解释无果后离开。
翌日早晨,菲利克斯死于迷宫中心。
英式贵族依旧要保持庄重,妹妹和法利都悲痛欲绝,老爷太太仍需保持什么也没发生的样子,而奥利弗就配合,而且指正法利当晚嗑药,法利被彻底赶出庄园。
葬礼后,奥利弗雨中艹土。。。
妹妹失去哥哥后难以自拔,但她逐渐发现了奥利弗的不简单,不久割腕死于浴缸中。
老爷发现这个奥利弗来到家中后家里逆事不断,想让其离开,奥利弗以给太太提供情绪价值为由赖着不走,老爷给了一大笔钱奥利弗才离开。
几年后,奥利弗在报纸上看到老爷去世的消息后,太太不想住大庄园找了个公寓,他特意在咖啡厅偶遇太太,太太邀请他回庄园住,他照顾了晚年的太太,太太将庄园的继承权给了他。
在太太临终之际,他讲述了这一切都是他预谋,菲利克斯自行车漏气是他放的为了接近菲利克斯,酒吧没钱买酒是故意装的,法利卖瓷器的邮件是那天男男后他发的,菲利克斯的死是他将装了可卡因的酒当晚给他喝的,妹妹的死也是他将刀片放在那。
说完这些他拔掉了太太的呼吸机。
他嫉妒这些贵族的不劳而获,他爱过菲利克斯,但更多是恨他们所拥有的。
将一家人都害死后,他在属于他的庄园里尽情的裸体跳舞。
我对我们学校的傻白甜校草一见钟情,他自行车坏了我帮了他,我被他的朋友们针对了他帮了我,一来二去,我们关系逐渐变好。
有次我对他袒露心扉说家对我来说不是什么好地方,他说那你暑假去我家吧,我好感动,于是应邀。
到了他家我连扣两人,这是因为我爱他,直到他意外发现我骗了他,我终于坦白,我做这些都是因为我爱他。
后来他意外离世,我选择替他照顾他的家人们,直到他们都陆续离世只剩下我一个人。
我悲痛欲绝,又开始想起了他,想起了我们的快乐时光,想起了我第一次见到他时,那时我就爱上了他在人群中闪闪发光的样子。
好看好看哕,真是好看哕,真是好甜哕,都给我去看😊
一星给巴里基奥恩的美好肉体。谁看完不赞叹一句剪先导预告(正片预告依旧是坨屎)的人牛逼
牛子牛。
“我揉搓你的坟墓,我享用你的爱液”;迷恋比爱更疯,死比爱更为盛大。又跳又巅的创造,让Barry Keoghan遇到了一个比《美国动物》《圣鹿之死》都还要发挥他宇宙的角色。但回到导演本人,前作的感觉是“言之有物”;而到了这里,更多是去追求某种表达与挑战效果的卖力,难免就有些失望。它抛出的讽刺显而易见,给出的转折顺理成章;叙事上你全然可以想象每一步,但又无法预知接下来的画面。在这种已知与未知之间,它还是留有深刻,并且不失有趣。多一星加给群像的掌握。
确实是英国地摊文学版寄生虫,镜头审美很好,Barry Keoghan演的过于变态,要让我做噩梦了。 没想到Jacob Elordi演posh boy 有一套,以为他只能演jocky呢。 一查原来不是美国人,是aussie,说通了
又是一部缝合产物,把鸠占鹊巢的类型向 名典抄了个遍,因为无法有效的融合拼贴,所以剧情呈现的乱七八糟,人物行为逻辑集体降智,对白也写的极其糟糕,故事走向最终也毫无悬念,倒是几场性欲场面有很强的张力表达,大尺度猎奇,兽性行为无下限,舔经血,喝洗澡水,坟前自慰,女性导演拍爱情戏的反面素材貌似更得心应手,一类撒手背叛纲常伦理的思维大解放,借窥探,凝视,亵渎来表达欲望和病态,挖掘人性之恶,以夺取,征服,独占为戏剧肌理,映射阶级差并走向毁灭。以性喻权,阶级讽刺,取向标签,都不算新鲜议题,但所有的表意都需要以现实基底为依托,不是靠张口就来的放肆意淫与悬浮无聊的话题堆砌就够的。★☆
[AMC]怪不得只有晚上十点的排片,的确是百分百的午夜电影。堪称我的近期院线最爱,很对我变态又艺术的胃口。光是画幅和摄影就彰显野心。演技改变不了颜值,但改变得了观感。虽然作为谋杀电影漏洞百出,但奈何它志不在此。虽然它杂合了这么多不新鲜的元素,但奈何同人文们就是缺乏登上银幕的时刻,而这恰巧就是属于我们的时代。讽刺,讽刺,更多的讽刺。我们嫉妒,我们扮演,我们登上宝座——bravo!
最好看的部分都在前半段,就是那个所有人都好像各怀鬼胎的阶段。一旦底牌亮明动机揭穿,整个情绪一泻千里,土到不堪入目。相同的故事早已被更高明、更精致地讲过太多遍。而反观本片,人物关系一盘散沙、弧光似有非无,什么爱啊恨啊都如此虚浮,只能升级kinky play刺激眼球。裴淳华的角色简陋得还不如工具(难为她尽力雕花),她对男主的喜爱来得莫名其妙;而配角更是写着写着就丢了,反正也无关紧要…真是可惜了这群迷人的卡司。为了最后Barry的裸舞勉强加一星吧……
Felix恋惨癖,Oli如果有饰演者的身世,是不是能将Felix留久一点,或者说留住自己久一点。后面节奏太赶,Oli的转变太突然,还有几处令人作呕的镜头,其他都很好。我是真的喜欢英式建筑。
乱炖。但是巴里·基奥恩确实演技突出。
《好嘞是闺蜜不好嘞是敌蜜》大电影。导演如美泰公司CEO,将所有人物按照尖酸刻薄的玻璃心模样批量生产,贴上性别、性向、阶级的笼统标签(不乏恶意消费),连同复杂多变的世界一并压成平面,其眼中的英国贵族与郭敬明眼中的外滩名媛无异。全片不过是用繁复技法包装的毫无现实基底亦毫无类型趣味的视觉垃圾。年度级别。
我揉搓你的坟墓,我享用你的爱液,坟头日土浴舔精,月下共饮姨妈血
故事很棒,感觉剧本的铺垫还不够,转折有些突兀。
无病呻吟、自以为有趣的平庸之作,狗屁的剧情可谓如坐针毡;这一点上确实如片名一般,难看得让人嘴唇发干,好似 burn salt
really tired of watching "eat the rich"
主题我挺喜欢的但已经被拍过了,而且拍得更深入,比如天才雷普利和神枪手之死。视听语言有种努力过头的感觉,一些花哨又漫长的镜头其实没有必要。但最大缺点是太直白了!没必要把前因后果解释得这么清楚,还“把拍出来的又说出来”。
这才是高阶寄生虫,搞死权贵鸠占鹊巢,韩国那个算什么寄生虫啊。。。
巴里哥 我知道你的演技很精彩,看你演戏我的精神都要不正常了,算我求你了,演艺生涯还是接一点阳光健走的角色吧!
世界也许属于男性,成功却必然属于女性,尤其是女性导演
?????????奇怪的要死,滚credit的时候我满脸wtf发出了不可置信的笑声。把占有欲刻画为捕猎式的性&把全家做成标本的物化,大量红色对比Barry的蓝眼睛,👍🏻虽然电影太奇怪了但剧情很合适他。。。真的撑起了整个电影,btw这是他第一次裸戏吗。就是感觉导演想把内核类似的各种era和他们对应的vibe串在一起集体嘲讽,但效果过于迷惑和割裂,比喻一下感觉像水油混合强行乱搅一通,可是他们就是没法融合啊?看的我故园洁癖症病发去世😇🔫
这么说吧,我来迟了姨妈的朋友听我描述完某些镜头后当晚来了姨妈。