唐伯虎点秋香2之四大才子

思绪很乱，就挨个点评吧印象最深的是樊少皇，不论是主持造型还是海盗造型，表情身材都让人很萌，帅呆了！！

虽然就剧情上来说没有可以发挥演技的空间，就是一个没头没脑没动机的大恶人，但真的很坏又很帅啊！！

周立波是第二个留下印象的，基于本人性格特色，演的非常像又贱又搞笑的上海小男人。

那小眼睛一米米，很扯，可惜配音没有显示出特色来。

任贤齐和陈百祥是打酱油的，没印象，不知道在整部剧情中加这么于剧情没有帮助，于角色又没个性的人物干什么，偏偏镜头还很多。

黄晓明：弱智的让干啥就干啥的，没有个性的，没谈过恋爱的五岁小弟弟。

可问题是为什么角色叫唐伯虎啊！

倩倩：从头到尾没交代清楚到底是干什么的，到底什么性格都没交代清楚，就知道比黄晓明演的五岁小弟弟大点。

整个故事好像怪阿姨调教小弟弟。

本部影片最无厘头的就是大S的出场，她出来干什么啊干什么？

有什么用没？

就是为了让她露个脸，结局就让四大才子走进龙凤店？

进去干嘛？

进去电影就结束了是么？

整个剧情最精彩的剧情是透明丹那一段整蛊祝枝山，经过一系列的铺垫，总算让祝枝山相信了透明单，但是，编剧啊编剧，你花那么大的劲那么多镜头，就为了让祝枝山出丑么，怎么到后来虎头蛇尾，就这么完了呢？

唐伯虎点秋香的噱头，周立波出演的噱头，炒冷饭般拼凑的搞笑段落，都无法掩盖烂片的本质。

阿黄实在太2了。

比较唐伯虎1与2，你会明白实力派与偶像派对一部电影水准的影响力到底有多大，比较黄晓明与郭德纲版唐伯虎，你会明白烂片有没有帅哥根本没多大差别。

闹剧是什么？

似乎没有约定俗成的解释，因为制作闹剧的人从来不觉的自己的东西是闹剧，由此可见它是一个贬义词。

喜剧是什么？

这个就一言难尽了，但可以肯定它是一种智慧，而且是一种高超的智慧，尤其在这样一个浮躁的社会，能把观众逗得前仰后合谈何容易？

喜剧的内核永远是一出悲剧，它戏谑的茧刻下有着朴质的人文关怀，嘲讽中渗透的一股子悲鸣。

最好的喜剧即是“黑色喜剧”，它上升到了悲天悯人的格局，悲不再加以掩饰，和喜感来的同样猛烈，悲喜交加，水火不容的元素碰撞出一块吞噬人心的黑洞，让观众破笑为啼、笑泪同飙。

卓别林如此、伍迪·艾伦如此。

荒诞剧不是喜剧，它具备了喜剧的悲鸣，却抛弃了常规的戏剧冲突和人物塑造，将影像和叙事搅攘的支离破碎，一切尽显狂躁。

滑稽剧更不是喜剧，它虽然有了喜剧的调笑，可没有一个根基来支撑它的笑果，它不用去过多考虑文化和心灵，因为一只憨态的企鹅摔倒也是一种滑稽。

那么闹剧是什么？

首先它没有文化性，它常常把故事设定在一个莫名其妙的年代，可以是古代，但是说的是现代的语言，也可以是未来，可是那个未来一切都还很落后，所以创作闹剧的人是很省事的，他们不用考虑时代的背景，人们穿什么、人们想什么、他只需要把下个月就会过时的网络桥段拆拆解解放到一个纸搭的空中楼台上，让演员就在上面摇摇晃晃的念着对白。

这就是很多人吹捧的后现代解构，其实和后现代主义哲学风马牛不相及。

其次，它没有叙事性，但又没有荒诞剧的酷炫与疯癫以及巧妙的结构，如果说荒诞剧是成人的狂欢，闹剧就是小孩子尿泥地里打滚，闹剧的任何桥段都是矫揉造作的，我们甚至可以撇开呆板的定义，直接用会不会让人发笑来审视何谓喜剧，这样一来闹剧的处境就更为尴尬，观众除了在观看闹剧过程中起了一身鸡皮疙瘩然后冷笑之外，并没有什么会心的言笑？

那么这样一来闹剧是什么？

可以说它什么都不是，一无是处，但为什么闹剧在中国突然大面积的泛滥了呢？

我甚至会发问，中国有喜剧嘛？

“闹剧”是个国外传来的，但是有一点让人感动，国外拍摄闹剧的人的姿态本来就很低，他们的目标也很纯粹，知道他们不是在拍《公民凯恩》，他们只管肆无忌惮的制造离奇情节，尽情屎尿屁性，不管是《惊声尖笑》还是《美国派》，纯粹的东西是会让观众笑了起来的，观众看闹剧的心态也无非是想体会一种简单的喧杂，功劳就是那些屎尿屁性。

当这类东西移植到我国必然是要和谐的，可没有这些东西势必就和不做爱的A片一样，毫无意义。

不要小看他们，卫道士眼里的低级趣味玩转好了也可以上升到高级智商，就像贾徳·啊帕图的喜剧电影一样。

刘镇伟近几年总想去复制《大话西游》的成绩，《情天大圣》、《越光宝盒》不厌其烦，而且自我感觉良好的以为又拍出了惊天地泣鬼神的爱情，结果却拍出了我以为的人类史上最难看的电影，（《越光宝盒》里郭德纲想出了让曹军克服晕船的办法，骑马的时候侧着骑左右摇摆，这样的桥段标志着一个电影低智商的极限）他的动机实在是单纯了。

一部好电影的成功就像一个人的成功一样，是不可能复制的，当创作变成了投机，在前提上就是一次失败。

周星驰的辉煌就像卓别林一样，《城市之光》换个人演就不是《城市之光》，卓别林的成就也伴随着默片时代的伟大，同样周星驰也和香港电影的黄金时代密不可分，当那个时代远去，聪明的作者都会选择勇敢离去，在新时代里摸索，努力塑造自己的新价值，而不是恋恋不舍的沉溺于过去的踪影里。

我们之所以喜欢香港电影恰恰就是因为那一份恶俗，无论是周星驰早期的电影还是吴宇森的警匪、枪战、“古惑仔”，当还很少接触好莱坞电影的那个年代，香港电影里打不尽的子弹、射不完的精，混混们为了争夺马子、地盘血战街头、周星驰看毛片挖子弹，即使是《大话西游》也充斥着解不开的裤腰带和被践踏的小鸡鸡，我们喜欢它不就是因为它那份不加掩饰的下三滥嘛？

一种肆虐的张力和酣畅的真性情。

当我走进电影院，在《唐伯虎》和《嘻游记》巨大的招贴海报中，看了一场《玩具总动员3》，让我又笑又哭，好的喜剧是爱电影的人拍给观众看的，闹剧只能说是不爱电影的人自己在那里玩的，他们的目的也是投资方的目的，虚张声势的招呼所有人进电影院，靠着几张明星脸和吃老本的伎俩，来看一场综艺耍酷秀，能多赚一部是一部。

好比有一个阶段，千禧年后吧，香港电影充斥着烂俗的爱情故事，当它多到一个层次，就突然灭绝了，如今闹剧、警匪片也都是回光返照，无论再拍几部大话西游和唐伯虎，它的贡献只会让观众看到这些“伪闹剧”的真面目，加速它的消灭，以备让市场更平均的分化各个类别的电影，而不是让胡闹扎堆上演。

黄教主亲自出马 让人唏嘘不已.但是 不可否认的是 同志们 在你们看了 嘻游记 之后 还会BS这部片子么 .本人认为 凡是都是对比出来的 黄教主这次已经赢了嘻游记.当然 我喜欢张静初

我得承认这片子其实很无厘头。

标题里带个括号说（2），这个2真没错！

导演很牛啊，能说服这么四个男星拍一部情节极度无聊演技极度垃圾搞笑极度无能的片子，李力持到底背后有什么力量在加持他啊？

黄晓明版唐伯虎，不风流，很纯情，不读书，很暴力，黄晓明整部戏表演一直是貌似很给力，当然不管他怎么给力，还是皮笑肉不笑，连表演一场假装纯情的戏都是眼神空洞，除了帅，就是傻笑。

至于周立波演祝枝山，我完全崩溃了，他是表演吗？

他是一直在找抽。

所以导演让他他被18铜人第二次一脚踢出去后，干脆就玩失踪了。

这人还是适合说海派清嘴，千万别拍喜剧片，这个人是没办法当配角的，当不好。

至于任贤齐，有必要这么糟蹋自己吗？

搞得像个印度瘪三，他不是在表演电影，是表演人是如何可以在电影中作为石头人，木偶人，箱底活人等道具出现的。

至于陈百祥，假如没有他，这片子完全没有演员懂喜剧了。

可在我印象中，陈百祥演喜剧从来不需要如此高调露肉来制作笑点。

还有罗家英，张达明所谓一帮笑星，都是来路过打酱油的，不知道打打酱油能捞多少片酬，还是友情出演？

我七岁的女儿很喜欢这烂片，虽然这让我很为女儿的品味伤心失望，但这也说明本片适合娱乐七岁儿童。

片子很烂，能说服各位有知名度的演员演出这么烂的片子的导演很牛，鉴于此，我给较差评分，向导演致敬。

唐伯虎点秋香，星爷版本的是当之无愧的5星高分喜剧，当然除了当时当红的巩俐算是一大败笔！

此片当然懂的这个道理，超越是不可能的了，从烤鸡翅膀、小强旺财、孔雀图“凤凰图”等等无一不是在向周星驰版致敬，甚至把一把年纪的陈百强都请回来继续出演祝枝山了，还有我们敬爱的石榴姐，但年俞半百的祝枝山再回过头来演20年前的自己塑造的经典角色，难免不让人有些跳戏，何况本片演的还是周星驰版的前传。

致敬经典可以，玩弄情怀也罢。

喜剧片不能只靠这些，要不然我为什么不回头重新看一遍周星驰版呢？

一堆的明星，风头无二的黄教主、当年也是号称南立波北本山的周立波，本以为可以轻松的撑起本片的搞笑氛围。

但我错了，经典被称之为经典确实有过硬的本领，星爷版本里的小强旺财片段、华府首战王爷手下对诗吟对，就连祝枝山的小鸡啄米图都那么令人印象深刻。

星爷对喜剧的理解、对剧本和情节的严格要求反复推敲、和对喜剧那种与生俱来的天赋，确实不可多得，这种认真的态度才能造就真正的经典成为一代大师也是理所当然。

很多人说星爷的成就一大半靠达叔，达叔的喜剧天分毋庸置疑，对当年的星仔帮助不可谓不大，但你看唐伯虎点秋香，没有达叔，巩俐对笑点的贡献忽略不计，带着祝枝山和石榴姐照样可以让本片成为中国喜剧片里的豆瓣top。

反观黄教主的表演，不一定说就是演技不好什么的，你看到教主这山东大汉的一脸正经浩气凛然的模样，就很难有喜剧的代入感。

别不承认，喜剧就是要看脸，卓别林憨豆先生、国内的徐峥王宝强黄渤，谁不是有一张独有的喜感脸，星爷倒不是标准的喜感脸，但人家硬生生的把自己就变成了喜剧的代名词。

现在大部分电影考虑的东西太多了，选角就需要开始考虑明星的流量，有明星流量才能有票房的保障，所以剧组当年选黄晓明自有自己的考量，祝枝山石榴姐这种可以有噱头的自然也要拿来利用一番。

中国的喜剧一味地把过多的精力用在了电影本身之外的东西上面，而不是把主要精力用在仔细的推敲剧本、丰富电影的情节、开发更多的包袱上面，自然不能让更多的观众为之一笑。

希望中国的喜剧电影人可以更多的放下浮躁的心态，让自己想法变得简单一点，真正的快乐的人都是没有心机想法单纯简单的人，心思太重的人也拍不出写不出好笑的东西。

借用薛之谦的一首歌：简单点，搞笑的心灵简单点……

在此片一片骂名之下说几句客观的好评。

看这部片子是在吃饭的时候找部点无聊的娱乐，影片的前半部分一无是处是真的，后半部分开始与唐1联系起来的时候有些桥段，就可以让铁杆星迷莞尔了，感觉编剧似乎是按照美剧的套路去写剧情，包括引出第二部龙凤店的一些伏笔，似乎都能看的出来编剧是有想法的，唐伯虎奋发读书的结尾和秋香来历的剧情都能看出影片对于唐1致敬的地方，结尾部分的精华用整部电影的前70分钟的垃圾时间来村托，似乎有些过分，但是诸位要记得，这是一部国产电影，有20分钟不错的剧情，我已经感到满足甚至是惊喜了，也不是说那些桥段有多么牛掰，但给我的感觉是感动，我自己都觉得这感动有些毫无由来，或许于对唐1致敬吧，起码编剧是一个认真看了唐1的人。

总体来说，如果端着饭碗上网看一下视频，不会让你觉得耽误了你吃饭时的无聊时间。

那些做作而不搞笑的搞笑桥段，就当是冷笑话，反正不算反胃。

对于国产电影，有这样的评价我觉得非常不错了。

本来只喜欢看影评，不喜欢写影评的。

但是当我看完本片后，一直有种说不出的抑郁，想来这叫不吐不快！

近年来国产片的水准相信不说大家都知道，我也跟本不打算看这片子，可是某天我翻看周星驰版的唐伯虎点秋香，因为太累不小心睡着了，醒来才发现已经跳播到下一部电影，正是所谓“唐伯虎点秋香2之四大才子”。

因为在床上还没完全清醒，我就索性没关看了一大半。

先不说这部电影与第一部的比较，单单看片面，我至少知道这是一部和唐伯虎有密切关系的电影。

在看副片名，叫什么四大才子。

我又大略知道了可能是和其他三个才子有关的电影。

结果是什么？

通篇都是唐伯虎和其他三个才子在耍宝。

根本不知道才子的财气从何而来？

想想第一部，至少周星驰有吟诗作对，水墨丹青等等桥段，虽然陈百祥的祝枝山实在有点猥琐。

但是至少周星驰的唐伯虎还是才气逼人的。

至少让我们感觉到和唐伯虎这个历史上人们心目中传统的才子形象是符合的。

而我们这部续集呢？

通篇和文章、书画、诗词无关，只有耍宝，耍宝，耍宝。

如果换成西游记2可以，换成水浒传2也行。

也就是说这部电影只不过借用了几个相关的名字，然后胡乱拼凑一通的狗尾续貂之作。

其实，演一出成功的喜剧、观众认可的喜剧，即使对很有才的演员来说也是很难的。

黄晓明多有才我不知道，但这出显然搞成了杯具。

在中国，得到认可的喜剧演员真的不多。

除了喜剧之王周星星，冷幽默型的葛优，还有胖胖的一眼就能看透 代表着最常见类型的傅彪，演天津胡同里的小人物却也多次获奖的冯巩，屈指可数啊无论是东方的周星星、西方的金凯瑞、卓别林，成为喜剧之王之前，都是当死跑龙套的小人物吃盒饭吃出来的。

人生的酸甜苦辣成败坎坷，都刻骨铭心。

黄晓明这样靠脸蛋打拼的，也的确不具有练出一定喜剧才能的经历与体验好多著名演员，冷不丁演一回喜剧中的配角，下来都说不得了、不得了，完全是另一种戏路，感觉就是有劲也使不出，别别扭扭找不到感觉完全发挥不出自身的想法。

这就好比六小龄童的西游记之后，又有不知多少银屏上的孙悟空，这帮孙猴子别说演技了，就是那个面部造型都学不出六小龄童的十分二、三，看着就恶得想吐（包括《大话西游》的至尊宝）喜剧真不好演唯一亮点就是推出了一个扇子门的新人：马瑞蔓。

别又是一个英皇的女演员杯具或者喜剧吧