傻瓜天堂

英国当然进入了春天，只是这春意未必那么足。

我在依旧春雨不断的英国看马力欧兄弟，这个系列游戏陪伴我度过很多那听不到声音的夜晚。

当然我有时能听到动物的声音，或者是蟋蟀或者是鹦鹉抑或者是什么我不确定是什么的声音，在这样的午后若是在我的家乡房子也应当是平静的，不过总能够看到一些偶尔急驰而过的摩托车，还有百无聊赖坐在自家商店里刷手机等着第一批春瓜上市的四川老板娘（按照我妈的话说“那个小媳妇”）我母亲很好奇，说什么是发达国家呢，我一时也答不上来，能说出来的就是对每一个个体的尊重，正如已经被数次证明的那样，今天的欧洲的经济水平未见得比国内强得了多少，就个体的生活而言，有一些的地方的便利程度已远远不如国内。

tacco是玩音乐的，故而对声音也格外地敏感，他对英国的寂寥的夜深感委屈，刚刚从埃及度完一周假期的他已然又不适应了英国的一切——我其实也能理解，逃离有的时候是有作用的，可是如果根本不喜欢一个地方，逃离便一定会只是太短暂太短暂的办法。

看马力欧自然让人童心又现，这让我会怀念起有关家乡的很多记忆，除了那摩托车的疾驰的声音，以及更少年时磨剪刀的吆喝声，又很多很多种味蕾上的记忆：譬如那家广场边的奶油冰激凌，通体黄色，奶油、牛奶、水和糖；政法街那边的包子，肉质鲜嫩，馅大皮鲜，咬一口馅汁就会融化到皮子上······我常去的那一孑小铺有时人满为患，我却很享受当自己走过很远的路，回到家乡依然像往常那样叫一小碟包子坐在靠窗的角落等待，无人认识我也没有人跟我打招呼，让我独自坐在窗边发呆的那一个个早晨。

没有结尾的结尾。

第2067部2023年，喜剧爱情科幻奇幻冒险动画电影《超级马力欧兄弟大电影 The Super Mario Bros. Movie》粉丝向大电影，彩蛋和梗贯穿整部电影，不过现在的小孩子基本不知道马里奥了，入坑还需要讲解下。。

剧情方面自然和游戏比不了，比较简单叙事，公主很亮眼，身手矫健，能力初衷，甚至超过主角的出彩，不再是嗷嗷待救的公主了。

路易吉戏份比较少，有些可惜，开始和狗的浴室大战我很喜欢。

还有，监狱里的蓝色星星，真的是太有意思了负面情绪爆炸呢赛车真的非常炫酷，尤其是公主的，科技感爆棚。

对了，还有那个狸猫装，3代的时候超级喜欢呢别的就不知道说什么好了，情怀嘛，挺好的---我是水管的分界线---推荐指数：三星半，还不错，还有提升空间。

1、适合人群：小朋友或者游戏粉丝（像我这种只玩过红白机的不算，好多地方我猜是个游戏梗，但是红白机里面没有）。

2、公主那个猫王发型属实在我的审美范围以外。

3、其实猩猩军队没啥用，马里奥也没啥用，公主战斗力就可以搞定boss。

4、公主名字我看字幕叫peach？

为啥我总感觉boss喊她bitch？

5、（最终总结）舔狗不得house

在关于此片的讨论中，我发现很多人搞错了一些事。

喜欢这个电影不是因为它改编自我从小玩过无数次的游戏，而是因为有些东西就是特别有趣，无论它被做成游戏，被拍成电影，在闲聊中被提及，在玩耍中被模仿，还是仅仅此刻在我的脑海里打转，都一样会让人开心得像只闯进烘焙爱好者厨房的小老鼠。

在所有好莱坞动画里，如果让我选很有限的几部一遍遍重看，这部《超级马力欧兄弟》跟《无敌破坏王》系列会一起名列前茅。

角色有很多人类，但是风格绝不拟人，而是猫和老鼠一样的卡通逻辑，摔打无事，道具增强，超级英雄般的飞天遁地，可以直接切换成八位像素或任何次元画风。

整个电影就是一个盛大的游戏，无论竞技场的互殴、彩虹桥的追逐，还是布鲁克林的必杀，都像是一个个很考验操作的关卡，会让你的情绪像台风天的塑料袋一样凌空打转。

更别提还有许多典故彩蛋，又是疯狂麦克斯又是终结者还匹诺曹的，这谁忍得住不竖大拇指。

看到有人说如果马力欧兄弟不吃无敌星会圆满，这我是资瓷的，但我也能理解照明动画制作电影的策略。

第一部总是需要对原作有更多的敬意，而马力欧不需要道具也可以胜利，那无疑是一个很好的续集主题，不妨等看看我有没有押中。

电影里出现了好些我热爱的歌曲，排第一的毫无疑问是《I Need a Hero》，在西片这歌出现的频率和功能类比华语片里响起《小刀会序曲》或《男儿当自强》，热血沸腾的原因是你知道，随着音乐显神通的这个人会所向无敌。

歌词里唱着：我需要一个英雄，他必须身强力壮，矫健敏捷，满血待战……动画里有一个这样的英雄已经很难得，而本片给了不止一个，这帅起来谁扛得住。

时间仓促，误买了国配场，但看得非常享受，有那么几刻像回到了小时候周六下午的动画时光。

很多同龄人说，现在的孩子没有我们当年的福气，可以看许多进口动画。

但这帮小家伙的童年能在影院里看到超级马力欧兄弟，就冲这一点，我才是羡慕他们的人。

去TM的3D特供Part 1我奉劝各位无声抗议，不要去大银幕看这部电影；还是等流媒体资源吧。

你想赚钱，我明白；你强行把2D电影变成3D，而且只让我们看3D，每个人多薅十块钱羊毛，有意思吗？

几年前《谍影重重》变成《叠影重重》的事情发生过，现在还不长记性？

3D到如今已不是什么新鲜事了,而且经过在国内十多年的发展，似乎也没什么十足长进。

问题不出在这里。

记得以前还去电影院看漫威电影时，或者像最近的阿凡达2，有2d也有3d；我是很乐意选择多花十块钱、多带一副眼镜。

虽然不咋地但确实能增强观影体验。

2d3d的选择权始终是在观众手上的。

就像游戏那些花里胡哨的皮肤：多了会更好少了也无伤大雅，但始终是一个“加法”的问题，是增强游戏体验用的。

类比回来，3D的作用只是增强观影体验、是一种“额外的高级享受”。

然而，“可以看3D”和“只能看3D”是完全不同的概念，后者全然是可耻的霸王条款。

我退一万步，都3d就3d吧，电影能看就行。

真的能看吗？

这一次的3d化做的似乎格外的差劲，前五分钟基本全是叠影，让我戴着眼镜都能体验回不戴眼镜散光感觉；后来放映员调试半天，终于不那么晃眼了，却出现前景清晰后景模糊的神奇现象。

我再退一万步，电影看不清就算了，怎么字幕也不给我看清楚？

没想到我看个电影也要疯狂调动英语脑细胞，听力再好也最不如此吧！

好好好，这是我去的影院的问题，是我看的银幕的问题——但难道不去杜比影院就没资格看电影吗？

如果只有2D版本一切问题就能解决了？

我不禁发问：为什么市场这么喜欢用3D作为幌子招摇过市，偏偏要画蛇添足呢？

为什么观众不能拥有自己选择要不要加餐的权利呢？

那些喜欢3D电影的人，是观众本身还是某些既得利益者呢？

可悲可叹，不必再问中国电影为什么薄弱了，不关心观众的市场注定是要坍塌的。

认真的策划电影不好，非在这种地方动歪脑筋？

这种荒诞的事情真是令人唏嘘。

Part 2 任天堂粉丝必看，路人别来！

电影评级：🌟🌟🌟🌟1/2不过，电影是好电影———至少对于我这个任天堂粉丝来说是。

看完第一感觉就是：电影的评论注定会是两极分化，任天堂把电影的互文手法用到了极致。

近年来电影公司似乎是找到了财富密码，特别喜欢用互文的手法，难道观众们看见自己熟悉的东西出现在大银幕就会颅内高潮？

好像还真是这样。

这大概是漫威开的头，《英雄无归》是顶峰，一下子跃进北美影史票房第三名。

再看看前两名：《星球大战7》和《复联4》，全是利用互文性到极致的电影。

互文性的优缺点都很明显，相当于给了观众一个门槛，而且有时这门槛还很高。

对于进了门的观众，也许处处是惊喜和感动；对于门外汉…..或许只会一头雾水。

看看《英雄无归》中外评分差距就明白了。

互文性也不一定出现在商业电影里，像是最近的《驾驶我的车》。

有点跑题了。

《马里奥大电影》也是如此，比如马里奥大战DonkeyKong那段：马里奥变成猫一下子就把对手打败了；路人会也许会觉得剧情拧巴，转折生硬，但玩过游戏就知道——猫对抗强啊。

要我说，这是一部非常任天堂的电影。

首先，还是有着任天堂一如既往的自信。

在这个独占游戏纷纷上PC的时代，就连抠门的索尼都会把美末放到PC，任天堂还不紧不慢在他那性能羸弱的switch上更新游戏。

重要的原因是任天堂最知道玩家喜欢什么，所以玩家次次都会买单。

这部电影也是如此，老任直接立了一个可以说非常高的门槛，（或许只有）充斥着五彩斑斓的彩蛋；他知道你们这些任豚看见马里奥在大银幕上跳来跳去就开心的不得了。

就像开卡丁车那一段，看到蓝龟壳飞过来就乐得不行。

而且任天堂从来不遮不掩，从餐厅里玩着大金刚、到各种熟悉的bgm变奏、到一个一个熟悉角色出现，主打一个量大管饱。

最让我惊喜的是婚礼那里，一下又出来几个，特别是那个炸弹国王，太喜欢了。

其次，这确实是一部非常好玩的电影。

好玩的地方不在于情节的设计也不是什么俏皮话，而是确确实实把游戏搬到了银幕上。

记得宫本茂设计马里奥时有一个要求，那就是这游戏不仅要好玩、而且要好看。

当然他做到了，马里奥制造的直播总是最欢乐的（虽然说上手就会发现其实并不如想象般好玩就是了）。

而电影天才般的把关卡设计搬了进来，看着碧姬公主通关、看着塞车到处跑，好不欢乐。

还有bb马里奥路易基的出现，完全是惊喜。

但这样就全然损害了电影的剧情，有些磕磕绊绊，仿佛只有个大纲一般。

这也一向是老任的缺点，注重游戏性却不重视剧情；对于这部戏就是注重了碎片化趣味却把故事抛之脑后。

主创团队也深知这点，于是处处扬长避短，比如大金刚和马里奥被困鱼肚里的那番话，本以为是要煽情，结果话锋一转有争吵起来，太妙！

还有个聪明举措就是把电影时长压缩了，90分钟只觉得看不够；这虽是走马观花，也避免了陷入审美疲劳云云。

还有一点我觉得不错的，就是马里奥坚毅性格的塑造。

马里奥是玩家的缩影，玩家面对挑战就要一遍遍磨练自己，特别是对于马里奥来说，装备升级是全然没有，靠的始终是自己实力；这样一来马里奥坚毅的性格就合情合理。

还是很有感触的。

至于配音，意外的还不错，但也就那样了。

缺憾在于路易基，看得出他代替了原本要被抓走的公主，所以角色塑造显得平平无奇，应该可以更好的。

期待他在鬼屋里的表现。

结尾我也很喜欢，马里奥在异世界醒来，和林克在每作的开头醒来一样异曲同工；和现实进入游戏世界相呼应——那也是真实存在的世界啊。

等不及想看下一部了，瓦里奥瓦路易基菊花公主罗莎还没登场呢！

附：想看懂电影，最好是（至少）玩过以下几部：《马里奥兄弟（随便哪部）》《马里奥赛车》《任天堂大乱斗/森喜刚》《马里奥3D世界》《马里奥奥德赛》….

整体略显失望，最主要体现在电影主线剧情设置过于简单，却想要体现的游戏元素又过多。

角色非常扁平化，能理解塑造碧琪公主女强人形象的用意，也能理解照明影业和任天堂不想按照超级马力欧游戏的剧情，做王子救公主式的老套路，毕竟现在女性主义也算是主流思潮。

但无论如何，体现女性主义的方式也不应该是把马力欧和路易吉改成了两个废物。

片中的马力欧兄弟，遇到中年危机，事业无所成，家人看不上，张口闭口只会说we are family那种鸡汤，最后要靠碧琪公主的特训才拥有了一点能力，但想要打败boss还得靠开外挂嗑药才行。

这就是这部电影的剧情的全部了。

另外，库巴这边剧情的说服力同样非常弱，实在不理解凭什么拿到幸运星就能统治世界？

FC版《超级玛丽》中的幸运星只不过是持续数十秒的无敌而已。

这剧情甚至不如复刻《超级马力欧：奥德赛》游戏的剧情，《奥德赛》里的库巴，在抓到碧琪公主之后，为了办一场盛达的婚礼，先后跑到瀑布国偷皇冠，沙之国偷婚戒，湖之国偷婚纱，森之国偷花束，海之国偷誓言之水，料理之国偷婚宴炖菜，把整个世界跑了个遍，最后在月球上的教堂举行婚礼。

按照这个框架精简一下剧情在丰富点细节，拍出来也比现在这个因为有了无敌幸运星所以要求婚的剧情要强多了。

相比薄弱老套的剧情，作为任天堂的首部动画电影，肩负任天堂IP影视化的重任，在游戏元素呈现这方面做的还是不错的，马力欧IP过往几十年的积淀发挥了作用，超级马力欧兄弟、马力欧赛车、路易吉鬼屋、奇诺比奥队长、大金刚等经典系列的元素都有呈现，确实可以让我这个准马力欧IP粉一本满足。

音乐也是亮点，对经典音乐运用的巧妙但不滥用（提到音乐，还是想看奥德赛改编的大电影啊！

都市国关卡的庆典音乐这一段，能进“我的Switch游戏经典时刻Top 5”）。

巧合的是在这之前不久刚刚花了几天晚上，拼完了乐高的Mario 64方块，之后就在电影里看到了一样的东西，那感觉很奇妙，不由感慨任天堂真是IP经营的好手，马力欧已经在屏幕、荧幕、银幕上活跃了四十年，活力依然不减当年。

相比片中已经遇到中年危机的马力欧，现实中的马力欧依然是全世界人见人爱的角色，依然是日本对外宣传最重要的一张名片。

哪怕剧情有这样那样的问题，至少从票房来看，任天堂这次的IP影视化非常成功，也就意味着未来我们可以看到更多任天堂IP的影视作品了，这绝对是一件大好事，除了希望看到马力欧：奥德赛之外，还希望看到林克救公主，希望看到莱克斯与伙伴们的搞笑日常。

希望照明影业和狮门营业都让任天堂多开动开动脑筋，不要继续保守下去，既然现在已经在动画化和真人化（大侦探皮卡丘）都有了影响力不错的作品，就继续开动，做出更多作品，期待任天堂在电影业与迪士尼平起平坐的那一天

几天前，《马力欧兄弟大电影》如期上映，我当天便跑去电影院看了，但那种如愿以偿的心情，却并未比得上去年10月，电影预告海报被释出的瞬间。

那是一种突然被击中的感觉，有了巨大期待，感觉所有童年回忆被打开，脑海中充满无数畅想。

相比之下，最终进入电影院看片，倒像是自然而然的最后一个动作，是一定要做的，是预料之中的，也颇有点得到了以后便陷入空虚的失落，很奇怪。

当然，在我看来，《马力欧大电影》终归还是不负期待的，它满足了粉丝们对这个经典游戏IP的基本想象，在电影里，那些经典角色，马力欧、路易吉兄弟，公主碧姬、大反派酷霸、大猩猩咚奇刚等悉数亮相。

顺便说一句，在马力欧各式花样繁多的游戏里，公主碧姬一直充当的是被营救的功能性角色，在《马力欧兄弟大电影》里，对碧姬的描写大概是最大的改编了，我相信这其中也综合了当下时代对女性角色的更多考量。

这是一部满是彩蛋的片子，能够从中体会到任天堂曾经许多有关马力欧IP的相关游戏，比如我们童年最为熟悉的《超级马力欧》，吃蘑菇长大、头顶问号的发光砖头，限时闯关等设定，都曾是我们最为激动的记忆。

当然还能撞见《超级马力欧奥德赛》、《马力欧卡丁车》、《路易吉鬼屋》等游戏的影子。

电影在营造类似这种经典重现的彩蛋时颇为用心，每个小细节都加上了对应的游戏音效，印象中最深刻的是片子里，公主训练马力欧闯关的桥段，关卡的设置，道具的运用，几乎是一比一的游戏体验。

电影的故事很简单，遵循着经典冒险故事的套路：马力欧兄弟原为水管工，在一次拯救布鲁克林水下系统的过程里，意外掉进了水管中的传送门，马力欧进入了蘑菇王国，路易吉则进入了酷霸王的领地，被抓了起来。

为拯救弟弟，马力欧去请求碧姬帮忙，接下来无非是克服种种困难携手打败酷霸王拯救世界的戏码。

如此简单的故事剧本设置，是电影差评比较集中的地方。

不过我个人在进入电影院前，对这方面没有过多期待，倒也无妨。

在我个人的观影体验里，单是坐在电影院，看着陪伴整个童年的游戏形象马力欧，在电影里上窜下跳，永不放弃，拯救蘑菇王国，想来便有种有生之年的感慨，因为这是当年那个对着黑白电视机玩着《超级马力欧》时小小的我，决然也无法想象的事情。

在我看来，看《马力欧兄弟大电影》，和那年看《愤怒的小鸟》改编电影是一致的，一样简单到近似于无的故事，一样用心到接近复刻的角色及游戏原特色延用。

总是能够给观众带来愉快的观影体验，以及激发过去时代里那些与游戏有关的美好回忆，我想，这样的电影，如此也算是完成了它们的功效。

去年，我买了一台Switch游戏机，通宵达旦玩了一段时间《超级马力欧奥德赛》，玩到最后，马力欧闯入酷霸王与公主一厢情愿的婚礼上，就像电影里最后的场景一样，我操纵马力欧，击败酷霸王，解救了公主，马力欧穿着一身白色西装礼服，与身着婚纱的碧姬公主并排站在一起，画面上，倒像是他们的婚礼一样。

最后，就给大家分享当时游戏里的这张截图吧。

题图：《马力欧兄弟大电影》剧照你还可以：铃芽之旅：还是愿意相信爱可以大过一切保你平安：去做你认为正确的事欢迎关注我的公众号：付突突，你也可以点击阅读原文，访问我的个人主页。

🌇夕阳自由计划：//去年7月初，建了个叫做“让我看看你那里的夕阳”的群（后台回复“加群”）//今日份，来自@Mr.Lost，拍摄于4月6日。

（更多可查看“夕阳包”）

粉丝向合家欢游改电影，虽激动于能看到从小玩到大的马里奥系列角色登上银幕，但平铺直叙、简单无聊的故事，升级打怪换地图的叙事节奏，纵有不错的视效和IP情怀，还是让观众昏昏欲睡，到底讲好一个好故事才是电影的核心价值。

虽马里奥系列游戏的剧情亦大多一根筋，像库巴和马里奥永远的情敌死对头，但游戏的互动性带来的心流显然是无法生搬硬造到电影里的。

游戏是在创造世界给玩家，电影仅能呈现世界给观众，即使精心还原了各个地区和独特玩法场景的视效，也至多能贩卖情怀给玩家，而观众则是司空见惯。

电影篇幅太短也是游改漫改电影的普遍弊端，反而改成剧集增加时长、聚焦少数角色（如神秘海域），另辟故事线（如生化危机、怪物猎人、皮卡丘侦探）都更易做好。

若要贪心地在90分钟内将IP全数登场，就只好做成头号玩家、失控玩家这种彩蛋形式罢。

3d效果不怎么样，剧情深度是不需要的。

这部电影的理念和任天堂的游戏设计一样，核心是有趣、好玩。

不需要什么发人深思，让人感动的剧情。

画面好看，音效好听，内容有趣就行。

看的时候感觉比神偷奶爸还有趣，陪我一起看的某从来没接触过游戏的女伴也同意这一点。

希望以后的电影就出2d的吧，我戴着眼睛还要夹着3d镜片，3d对观影体验几乎没有提升。

看完了电影片尾曲还在放就打开了文档，一直以来任天堂在性别视角的情节处理，有太多让人不吐不快的地方。

作为全世界最大的“性别塑造工厂”之一，也作为成年人的避难所，任天堂一贯遵循的是传统异性恋正统主义几乎是众所周知的。

在很多款游戏中存在的救公主情节、男主外女主内的传统设定等数不胜数，而这些经典设定这次也不出意外地统统在这部《超级马力欧兄弟大电影》中集中展现了。

站在女性主义视角，能不能在这部电影传统的外壳之下找到可圈可点之处？

不能否认，是有的。

虽然是经典金头发、粉裙子的形象，但电影里的碧姬公主没有完全沦为背景板，甚至是“引领者”的角色。

她有不同于男性的领导才能，一开始就从高高的王位上走下来，至始至终与所有蘑菇公民站在一起。

除了快拳快腿，她还拥有与生俱来的天赋，从蘑菇、花朵、自然万物中汲取力量，并与马力欧慷慨分享这种能力。

所以与其说马力欧救公主，不如说公主救马力欧。

除此之外，她有情绪会愤怒，一言不合就会干架，反抗压迫自己的强权。

而最值得赞赏的一点是，碧姬公主拥有意识上的超越性。

当马力欧追问身世的时候，她看向银河回答，“there's a huge universe out there,with a lot of galaxies.”宇宙浩瀚，星系无穷。

但说来说去，《超级马力欧兄弟大电影》依然是一个以男性为主角的故事。

在这样的话语体系中，存不存在“有毒”的男权观念？

毫无疑问是存在的。

有人说这部剧设定终于不是“救公主”，确实不是了，因为变成了“抢公主”。

电影把碧姬公主置于了婚配/恋爱关系中的一端，她的处境和现实中婚配关系中的女性处境如出一辙——是完全失去主动权甚至是毫不知情的。

而酷霸王站在拥有绝对主动权的一方，则淋漓尽致向我们演绎了什么是掠夺+毁灭式的求爱方式。

来看看让人窒息的表白三连，很多女性应该并不陌生：乌龟小兵问：“她不会恨你吗？

”酷霸王回答：“当然，她讨厌我。

”“但这让我更加爱她。

”占有、得到、强迫、伤害、毁灭，这些词经常和“爱”粘连在一起，让很多人以爱之名行使着伤害。

现实中无数血淋淋的事例并没有让人们学会什么叫互相尊重的爱，而任天堂却依然在用这种陈旧的模板源源不断地制造故事。

前面说过任天堂作为全世界最大的“性别塑造工厂”之一，在这样的设定教育之下小孩无法理解“no means no”，长大后甚至敢自信解读为“no means yes”。

但这还不是最令人失望的地方。

在美丽的彩虹大道上，碧姬公主和马力欧的交谈被小猩猩打断——“兄弟，你这是在调情吗？

”（并且值得注意的一点是猩猩的对话对象是马力欧，直接略过了碧姬公主）多么熟悉的“玩笑话”和刺眼的“调情”二字，粗暴地抹去了女性在一段谈话中存在的主体性。

没人关心他们聊了什么，反正有女性参与的聊天可以直接“性化”，而这恰恰是女性污名化的源头。

在学校、职场口口相传、窃窃私语的谣言，不正是以这样的玩笑话开始——“传下去，碧姬公主在和马力欧搞职场恋爱。

”都说女性主义视角一旦打开就关不上了，我深以为然。

既然是吹毛求疵，那我不介意再抠抠细节。

1，马力欧家的餐桌上，母亲角色要么在上菜，要么在喂老人吃饭。

扒拉着盘子里的蘑菇，马力欧转头向老爹征求一些职场建议。

多么经典且陈旧的“生活的烦恼和妈妈说说，工作的事情找爸爸谈谈”的情节。

尽管随后我们也看到，这个爹并没有给出多么高明的职业发展建议：“你不该为了疯狂的梦想而放弃稳定的工作”。

甚至这个爹也对pua轻车熟路：“最糟糕的是，你把你的兄弟也拖下水了”。

2，电影最后，当马力欧两兄弟打败反派回到家乡，注意这里向市民们骄傲介绍“这是我儿子”的人，是父亲。

父系传承母权隐身的耐人寻味不多赘述了，懂的都懂。

好了，先挑这么多刺。

事实上，一直以来作为任天堂的游戏玩家，这些刺扎在胸口很久了。

之前玩动森的时候去改造家具，看到健兆动手并炫耀成果，莉咏在旁边鼓掌头上冒崇拜心心的时候就已经感到强烈不适。

我相信很多人和我有一样的感受，明明早已厌倦了这样传统的叙事，明明真切地感觉到自己的性别一直被当做“第二性”被隐去、被当做配角。

但怀着对这个伟大公司（毫无疑问任天堂是伟大的）的喜爱，我们的第一反应总是想为对方开脱。

“这个世界的设定就是这样，剧情需要，不要吹毛求疵。

”“也许是自己太敏感，想多了。

”而这恰恰是我今天要吹毛求疵的原因。

我始终相信事物的进步性，更愿意看到性别观念的进步在生活的方方面面被体现，尤其是陪伴我们童年、成年未来到老年的游戏和电影里。

现实中，已经有无数人将先进地性别观念实践进育儿、教育中，用行动纠正根深蒂固的性别偏见。

粉色和蓝色本身没有性别倾向，芭比和汽车也没有，不同性别拥有不同的力量。

我们渴望看到不吞噬女性身影的马力欧兄弟的故事，未来也想看到不被拯救的碧姬公主的故事。

所以，我们何不再敏感一点，再大胆一点，再往前一步。

*当然，如果你更倾向于不给电影中的虚拟角色安上具体性别，那无疑是更具超越性的想法，我十分赞同。