结局的反转,变成马人的卡西斯去找老板,是讨伐黑心老板还是找老板要解药,以及前面老板说过他会经过当事人的同意才会把人变成马人,而我们看到的是卡西斯并没有答应,而后来卡西斯却在罢工取得胜利后变成了马人,这是不是说明了有一些两人之间的事情没有放出来给观众看,为后面的反转之正邪选择做铺垫?
电影没有解释,留给观众思考。
人性的考验在影片中展露无遗,资本家与工人的斗争还没有结束。
值得一看的电影。
刚看到马人🐴时,隔着屏幕都被吓了一跳!太可怕了,如果现实社会有这样的黑暗,就更加可怕了。
追逐资本的道路上,人类总是有无限潜能。
[抱歉打扰]里,女主底特律是行为艺术家。
不出名那种,日子紧巴,和男友蜗居在车库。
艺术并未带来什么实质性收入,她一直靠另一个职业维生。
每个清晨,化好了妆,坐上男友的N手破车,来到街角。
深吸口气,酝酿足感情,掏出广告板,对着过路司机行人搔首弄姿。
©快下班的底特律,泰莎·汤普森扮演她卖力的样子,和当年《绝命毒师》中的巴杰如出一辙,后者同样在街边,穿成个美元,操练广告板。
©《绝命毒师》中类似的场景他们都有个统一的名字——人体广告。
作为传统广告最后的遗珠,他们虽然贫穷,却是整条街上最妖艳的的骚鸡。
而所有一切,开始在1820年代的伦敦。
那会儿是工业革命如火如荼的时代,生产力急剧提升,商品源源不断产出,过剩滋生了消费主义。
而消费主义的亲儿子广告约莫也是那会萌的芽。
当时,广告就是大街小巷张贴的海报,商店橱窗和白墙密密麻麻,和如今的牛皮藓别无二致。
时间一长,能贴的地方越来越少,征收的广告税还越来越高,商户们开始琢磨如何让广告流动起来。
于是,人体广告应运而生。
至于谁首先采用了人体广告,已无从考证。
不过,当时旅居伦敦的德国贵族穆斯卡王子笔下,记录了他们初期的模样:以前人们满足于把广告贴在一起;现在它们是流动的。
一个男人举着块比他帽子还高三倍纸板,上面写着大字‘一双靴子十二先令’。
另一个男人举着一面旗帜,写着‘一件衬衫只要三便士’。
©普契勒-穆斯卡王子穆斯卡王子的描绘或许不够生动,之后,又有好事者把这群人描摹成画。
©乔治·斯卡夫画笔下的人体广告当时,充当人体广告的全是穷人和流浪汉,给钱就干,还无需交税,比起张贴海报,成本实在节省太多。
加上传播更为灵活,各大商家纷纷效仿,一时间,伦敦街头,人体广告数甚至盖过了行人。
但同时,竞争开始变得激烈。
为能让自家广告脱颖而出,各大商户绞尽脑汁,将人体广告搞成了一场变装派对。
©在斯卡夫1828年的画作里,人体广告穿着和道具已然风格迥异值得一提的是,斯卡夫画中,将广告穿在身上的样式(右数第三位)被狄更斯写进了小说,被形容成“三明治人——夹在两块板子中的一片人肉”。
此后,三明治人成了文学作品中刻画穷苦人民,控诉资本主义罪恶的经典形象。
而在台湾作家黄春明的小说《儿子的大玩偶》中,乡镇失业青年坤树为养家糊口,靠的正是替电影院当三明治人。
由于长期往复,卸去行头后,小儿子竟认不出父亲,实在荒谬。
©[儿子的大玩偶],1983年,侯孝贤将这故事拍成了同名电影回归正题,三明治人或许是后来影响最深远的人体广告,但在当时,绝不是最吸睛的。
而某家1830年成立的报社要疯狂的多。
为推广,报社给董事会成员配备了写有当天要闻的牌子,还请来流动乐队造势,在街上浩浩荡荡,排场十足。
©报社的人体广告更大胆的是沃伦鞋油厂,老板让一行人扮成鞋油包装,算是将变装的主题贯彻尽致。
©1830年代,沃伦鞋油厂的广告越来越夸张的人体广告,给公共交通带来了巨大压力。
终于,1853年,伦敦市政出台《哈克尼运输法案》,明令禁止人体广告在街道穿行。
自此,这抹风景算是偃旗息鼓。
不过并未绝迹,70多年后,大洋彼岸的好莱坞,它换了个模样,迎来新的巅峰。
1920年代,美国大萧条前夕,经济泡沫膨胀,各行业虚假繁荣,同时,电影市场也迎来第一轮快速扩张。
1927年,[爵士歌手]为银幕带来有声电影,却吃了宣传的亏,市场反响冷淡。
©[爵士歌手]两年后,[1929好莱坞滑稽剧]准备上映。
这也是米高梅旗下第一部有声长片,高层对此十分重视,不但请来喜剧之王基顿和奥斯卡影后琼·克劳馥。
更由于[爵士歌手]案例在前,宣发上不惜血本,甚至复活了当年的人体广告。
但不得不说,美国人会玩多了。
影片上映前两天,阿斯特剧院门口立起一块几层楼高的广告牌,其上不但有发光的片名,还暗修了载人平台。
接下来,十多位性感女郎走入广告牌中,对着街道开始热舞。
©阿斯特剧院的广告牌如今来看并不奇怪,在当时,此举造成的轰动堪比泰坦尼克又撞上了冰山。
©广告牌底下人群的现场实况宣传效果爆表,自然被借鉴,没两周,福克斯为给[情网歌声]造势,直接山寨了米高梅的创意。
女郎换成耍杂技的男人,还外加一个芭蕾舞团,广告牌上还配有能旋转的蜘蛛网,工程浩大,野心昭然。
©[情网歌声]的人体广告不过,虚假繁荣之下,这些只是常态。
大萧条很快来临,一触即发的新一轮人体广告竞赛成了昙花一现。
等其再度出现,已是2015年,没了当年时代背景,看着只像行为艺术。
©2015年,XBOX宣传游戏《古墓丽影》便是采用复古的人体广告牌,8位粉丝绑在其上,受尽各种风吹雨打,该广告还获得2016年戛纳广告节大奖好莱坞的人体广告新贵,算是沉寂。
不过,得益于变种太多,一个哑了火,还有无数个在传承。
[抱歉打扰]里的那种,便从未泯于历史,其正是最初的举纸板变形而来,和三明治人一样,是如今常见的人体广告。
或许是嘻哈文化和人体广告从业者都来自社会底层,百年过后,两者竟有机结合。
显然,加入街舞的人体广告要更具吸引力,对于按客流提成的他们,成了神技。
©[抱歉打扰],阿挤给底特律来了段人体广告街舞甚至还发展出专门的比赛,俨然已从广告中脱离,形成了文化。
©2016年的比赛实况,一年一度,冠军将获得5000美元奖金除此之外,不知何时开始,纹身也成了人体广告的样式。
2005年,安德鲁·菲舍尔因拍卖额头的广告位而被大众熟知。
尽管他不是第一个这么干的,但那之后,噱头十足的纹身人体广告悄然兴起。
©安德鲁·菲舍尔,最后商家用37000美元购买了他额头30天的纹身权2012年美国总统大选,有人为支持罗姆尼,花费15000美元让职业摔跤运动员埃里克·哈茨堡在太阳穴纹了个“R”。
虽然罗姆尼最后落选,但带来的舆论效果依然不俗。
©埃里克·哈茨堡终于,人体广告开始觊觎起了人体本身。
这似乎不可避免,追逐资本的道路上,人类总是有无限潜能。
正是人体广告,百年前亦或现在,用尽花样对人不留余力地异化,无论从业者,还是旁观者,都成了消费主义的囚徒。
然而,消费主义不会消亡,人体广告也会一直轮回到下个世纪。
就像[抱歉打扰]里,火辣的底特律,街舞娴熟的阿挤。
他们不过是靓丽的广告,消费机器的旁枝末节,命运从1820年开始,就已注定。
-作者/夭夭酒文章首发于微信公众号「破词儿」
你生日当天,因为一场会议加班到零点之后。
老板喊你赶报表,不得不看着定好的年假机票酒店全部作废。
凌晨走出公司大楼,打车软件久久无人接单。
工作的我们常常自嘲社畜,努力扛过一场又一场没来由的加班,却往往熬不过尘埃落定那一刻,积压许久的悲伤,痛哭流涕。
而这,就是乘风破浪的资本,送给每一位员工最寒心的礼物。
不过,今天故事的主人公,一开始可不是这么想的。
与大多数上班族一样,黑人小伙儿卡西·格林(勒凯斯·斯坦菲尔德 饰)面临着很多生活上的问题,比如求职碰壁、房租太贵、工资太低等等。
他目前处于失业状态,和女友底特律(泰莎·汤普森 饰,就是女武神本人啊)租住在叔叔的车库里,已经拖欠四个月的房租。
不仅如此,仅有的这间车库,居住条件还非常差。
尤其是车库的大门关不严,有时候他和女友正在亲热,大门会突然打开,让街上的行人看光光。
但这对情侣却是两个有些特别的人:男主角卡西·格林,英文谐音就是Cash Green,即绿色的钞票,于是他稀里糊涂混进了电话销售公司,每天对着电话那头的陌生人说《抱歉打扰》。
底特律虽然靠各种零工过活,但她真正热爱的行业是街头艺术家,正在筹划一个以非洲为主题的艺术展。
懂行的人都知道,电话销售的工作非常枯燥,成就感也很低,往往打一百个电话也没一个有效客户,还容易被人投诉。
当然,这是一部奇幻喜剧,如你我一般的社畜设定只能说平平无奇,有趣的是卡西竟然一路升级打怪,顺利晋升为“超级接线员”。
这要归功于两方面的原因:第一,一位上了年纪的黑人同事告诉卡西,打电话的时候不要用黑人的口音,要用白人的腔调赢得客户的信任感,于是卡西就学着用白人的腔调说话,果然拿下了不少客户。
第二,在底层推销员们罢工抗议薪资太低的时候,卡西突然获得晋升,他背叛了原本与同伴们约定好的罢工事宜,独自走上了人生巅峰。
这两个因素无疑都是在表达导演的讽刺:商场上的种族歧视与毫无信用可言的伪契约精神。
不过,故事并没有到此为止,每个小心翼翼的铺垫,都是为了展开卡西来到公司上层之后的经历。
卡西发现,尽管“超级接线员”可以享受享受专人电梯、独立办公间,还将参与更赚钱的销售项目,但自己贩卖的商品居然是劳工。
原来豪视公司最大的客户是无忧公司,后者趁着穷人们走投无路的时候,与他们签订了终身合同,只提供廉价的床铺、食物,却要求他们每天无偿工作14个小时。
无忧公司的白人老板邀请卡西参加奢靡、淫乱的派对,表面上对这个黑人员工非常器重,骨子里却是一种猎奇的心态,甚至要不懂音乐的卡西表演rap,就因为他们认为“黑人一定会饶舌”。
在优渥的物质生活面前,卡西还被上司的歧视、女友的出走、旧工友的唾弃等等情感困住,无比纠结。
当卡西看到被老板金银改造出来的马人之后,他终于对自己正在进行的这项剥夺人权的工作产生了恐惧与反思,浪子回头,走上了反抗之路,只是不知道,这一切是否还来得及……
种族歧视、劳动力剥削、复杂人性,《抱歉打扰》指涉的议题十分丰富,在马人出现的那一刻坐实了自己荒诞讽刺的使命,最后的反转,也表达出人们面对剥削时的无能为力,毕竟只要你有生存需求,就必须拿自由与劳动作为交换。
但是,这部奇幻喜剧的存在,给备受压迫的“社畜们”送来了一次快乐的幻想,对实施压榨自己的老板竖中指,甚至还推到了ta的无良产业,怎么想都是一场快乐的意淫啊,只希望能博上班的你一笑,给疲惫的日子来一场精神马杀鸡。
不吹不黑,看个电影,说个观点。
这不是影评,算个人观后感很有意思的片子,但是略微有点科幻、小重口。
电影的主题其实还是很严肃的,只不过导演用一种黑色幽默的方式表达出来。
这部电影反映了两个问题:道德、社会与人的关系。
道德方面有点老生常谈,就是人们为了个人利益,究竟可以扔掉多少道德。
即便不用电影,其实我们也能审视自己的道德水平,按照蔡康永的说法,问自己一些残酷的问题就行。
比如:如果给你一亿美元,你最大限度,能做出什么样无下限的事情?
而社会与人的关系,是这部电影更主要的表达。
因为电影里有一个公司,通过基因改造技术,制造奴隶。
其实社会这个东西,必然在奴役人,问题只不过是那个红线在什么地方。
就像企业家注定要从工人身上拿走剩余价值,但问题是拿多少是合理的。
而这些问题都很模糊,根据每个人的立场、道德水准都有不同的答案。
所以电影里,把“奴役人”的设定夸张起来,这样我们几乎所有观众都感觉不舒服、感觉道德上收到了侵犯。
电影里的公司通过某种基因技术(反正是科幻,怎么说都行),把人变成人马,他们拥有人的思想,但是身体像马一样强壮,这样工作效率讲大大提高。
我个人一直认为,奴隶社会永远不会结束。
只不过它的存在形式随着时代而改变。
以前是皮鞭、酷刑,现在可能是泛滥的综艺节目。
而大部分人以前是自愿或者不自愿的为奴,而如今,很多人意识不到自己的生命,真的就是社会这个大机器上的一个螺丝帽而已。
以前,有一个群体叫“上班族”。
后来,TA们喜欢自称为“上班狗”。
从“族”到“狗”,一字之差,人格没有了,被剥削感有了。
别担心,今天不是来讲丧气话的,而是给上班狗们推荐一部非常爽的奇幻喜剧—— 《抱歉打扰》(《Sorry to Bother You》)。
影片的主人公是一名黑人小伙(勒凯斯·斯坦菲尔德 饰),他和大多数“上班狗”一样,面临着很多生活上的问题,比如求职碰壁、房租太贵、工资太低等等。
他目前处于失业状态,和女友租住在叔叔的车库里,已经拖欠四个月的房租。
车库的居住条件非常差,尤其是车库的大门关不严,有时候他和女友正在亲热,大门会突然打开,让街上的行人看光光。
不过主人公的名字起得非常好,叫卡西·格林(Cassius Green),其中Cassius的发音近似cash(现金),Green是绿色,所以他的名字就是“绿色的钞票”,即美元。
这个名字预示了卡西后来的飞黄腾达。
卡西的女友由泰莎·汤普森(代表作《西部世界》、《雷神3》)饰演,她的名字叫“底特律”,与美国著名的黑人城市同名。
与男友的“一身铜臭”不同,底特律的主业是各种打零工,副业是一名艺术家,她还在筹划一个以非洲为主题的艺术展。
卡西去一家公司求职,特意伪造了简历、奖杯、获奖证书,没想到被面试官一眼识破。
当他以为面试黄了的时候,对方却告诉他:“我们招的是电话销售,是个人就要,来上班吧!
”于是,卡西和女友入职该公司的电销岗,每天按照公司给的话术和剧本打电话,电销的开场白通常是:“Sorry to Bother You.”这句话就是本片的片名。
作为一部奇幻喜剧,《抱歉打扰》有点类似埃德加·赖特的电影风格,以各种夸张的、无厘头的方式引人发笑。
例如卡西在电话推销的时候,会被“传送”到电话的另一头,与接电话的客户面对面交谈,不管对方是在吃午餐、啪啪啪,还是上厕所。
懂行的人都知道,电话销售的工作非常枯燥,成就感也很低,往往打一百个电话也没一个有效客户,还容易被人投诉。
卡西刚刚入行,很快就遭受了挫败感,这时有两名同事向他伸出援手。
其中一名同事是个上了年纪的黑人,他告诉卡西,打电话的时候不要用黑人的口音,要用白人的腔调赢得客户的信任感,于是卡西就学着用白人的腔调说话,果然拿下了不少客户。
影片中,卡西的白人腔调由另外的配音演员完成,形成一种搞怪的反差感,同时也讽刺了普遍存在的种族歧视。
另外一名伸出援手的同事由史蒂文·元饰演,他的名字是Squeeze,有“挤压、压榨”的意思,所以大家叫他阿挤。
片中角色的名字都和他们的性格有些关系,例如公司里还有一个女高管,她的名字是“放荡”(DeBauchery)。
阿挤的名字虽然是“挤压、压榨”,却最痛恨资本家们压榨员工,于是他在公司里组织了一场罢工,还邀请卡西和女友加入。
于是在打电话的高峰期,全体员工在阿挤的带领下,纷纷挂断了电话,对着高管的办公室不断大喊:“F**K U,豪视(公司名字)!
”这个场面真是太TM爽了。
不过就在罢工如火如荼的进行时,高管们把卡西独自叫到办公室,原来卡西用白人腔调拿下了不少客户,因此公司决定提拔他为“超级接线员”。
“超级接线员”不仅可以享受专人电梯、独立办公间,还将参与更赚钱的销售项目。
面对高薪的诱惑,卡西背叛了同事与好友们的罢工活动,当了一名工贼。
每天早上,卡西和其他高级员工都要在防暴队的保护下,穿过高喊着“工贼不许过”的罢工人群,进入公司办公。
因为立场的不同,卡西也与女友、阿挤等人分道扬镳。
工贼,多么熟悉的一个词,但是又没几个人知道它的真正含义了。
每天快到下班时,当“上班狗”们还在互相观望、磨磨蹭蹭,耍着“等其他同事第一个走了再下班”的小心机时,应该与卡西此时的心情差不多吧。
当上“超级接线员”之后,卡西发现他负责推销的新产品居然是奴工。
原来豪视公司最大的客户是无忧公司,后者趁着穷人们走投无路的时候,与他们签订了终身合同,只提供廉价的床铺、食物,却要求他们每天无偿工作14个小时。
无忧公司的老板史蒂夫由艾米·汉莫饰演,这个白人企业家邀请卡西参加奢靡、淫乱的派对,表面上对这个黑人员工非常器重,骨子里却是一种猎奇的心态。
例如白人们看到卡西的肤色时,就认为他一定会说唱,还要求卡西现场表演一段说唱,卡西虽然不擅长,也只好硬着头皮唱了几段。
在对种族歧视的讽刺上,本片与《逃离绝命镇》非常相似,都是描述黑人个体希望融入白人社会而不得的尴尬。
派对之后,史蒂夫告诉了卡西一个大秘密,原来他的无忧公司已经对奴工进行了基因改造,将他们改造成了更适合干体力活儿的半马人,改造的方法就是吸食一种类似毒品的粉末。
史蒂夫知道半马人早晚有一天会反抗,于是希望卡西卧底到半马人群体中,成为“受操控的马丁·路德·金”,而他选择卡西的理由,就是卡西有过当工贼的经验。
从“失去人格的半马人”到“受操控的马丁·路德·金”,《抱歉打扰》以一种非常夸张的手法讽刺了资本主义剥削制度,但是这种夸张又蕴含着合理性。
“半马人”也好,“上班狗”也好,现实中人们面对剥削多半是无能为力的,就像阿挤的那句台词:“如果你认识到一个问题,却不知如何去控制,就只能下决心去适应这个问题了。
”不过本片毕竟是一部奇幻喜剧,卡西最终和好友们一起扳倒了无良老板,算是向这个操蛋的世界竖起一次中指吧。
本文为《暴走看啥片儿》特约稿件,作者大海里的针。
如需授权、转载请联系[email protected]
首发于公众号“影探”,ID:ttyingtan,作者:Booka转载请注明出处最近几年,黑人题材的电影真是扬眉吐气,推出了太多热门佳作。
奥斯卡最佳影片《月光男孩》、恐怖爆款《逃出绝命镇》、漫威票房黑马《黑豹》......它们都在口碑和票房上双丰收。
(据说《黑豹》还要竟逐奥斯卡最佳影片。
)最近,美国又有一部高分黑人电影问世。
它“疯狂搞笑”、“荒诞不经”、“脑洞飞出了银河系”。
有的网友甚至这么评价它:“甩了《逃出绝命镇》一百万个《黑豹》!
”
《抱歉打扰》讲述一个一事无成的黑人电话销售员,每天靠着打推销电话为生。
业绩不突出的他发现自己有模仿“白人声音”的本领。
靠着这个本领,他在公司中迅速上位。
在一次误打误撞之下,他发现了公司在策划一个不可告人的阴谋,而他面临着艰难的抉择......
《抱歉打扰》是美国嘻哈乐队The Coup主唱布茨·赖利自编自导的处女作。
他的创作灵感来自于自己的打工经历。
整部电影充满了荒诞黑暗的风格、魔幻现实主义和科幻色彩。
烂番茄新鲜度94%。
在电影圈的高口碑,让它成为今年美国独立电影的惊喜之一。
在城市打拼的你,是不是经常加班爆个肝?
你是不是一边累死累活,一边还担心公司裁员、交不起房租、还不起房贷?
如果有一家公司提供给你一份永不失业的工作、免费住一辈子的住处和免费餐食,你愿意去吗?
一个名叫“无忧”的公司就能实现这样的条件。
只要你与它签订终身合同,就可以免费享受一辈子,直到你去天堂报到。
“无忧”公司在网络、电视等媒体上不停地刷广告,美好的广告让底层群体产生了向往。
面对房贷和失业的压力,他们都纷纷选择与“无忧”公司签订卖身契,出卖一辈子。
毫无疑问,这种出卖一生的终身合同始终具有争议性。
反对的人认为:终身合同是一种非法的商业行为,甚至是一种变相的奴隶制。
但是,“无忧”公司凭借着在美国政坛的人脉,不费力地取消一切对它的指控和起诉。
一家独大的它正式垄断美国的劳动力市场。
我们的主人公就生活在“无忧”公司的控制之下。
小钱(勒凯斯·斯坦菲尔德 饰演,出演过《逃出绝命镇》),一个一事无成的底层黑人。
生活贫穷的他,连加个油都才加4毛钱的。
他和女友小律(泰莎·汤普森 饰演,出演过《雷神3》《西部世界》)租住在车库里。
小律是一个充满激情的左派艺术家,她激进、反叛、崇尚自由。
她反对资本家对人民的压榨,反对“无忧”公司的奴隶制。
俗话说,人穷穷一窝。
小钱和小律就以穷明志,在贫困线挣扎。
穷酸的小情侣已经拖欠好几个月的房租了。
为了生存下去、交房租,小钱急需一份工作。
功夫不负有心人。
在不断的面试之后,他终于找到了一份门槛很低的工作:电话销售员。
只要能说会道、把一毛不值的东西说得天花乱坠,就可以胜任电话销售员的工作。
小钱每天的工作就是不停地打电话,跟客户聊天,推销公司的产品。
虽然只是跟客户唠嗑,但也不是瞎聊。
聊的一切都要按照剧本来走。
只有按照剧本走,才能卖出商品,不然电话费都白搭进去了。
做销售的人都知道,工资直接跟业绩挂钩,只要你卖的多,赚的就自然多。
公司还承诺,只要业绩好,就会升职加薪,提拔成精英销售员。
精英销售员有一个特别的待遇:可以坐上黄金电梯!
黄金电梯是身份的象征,也是底层销售员一直往上爬的动力。
初来乍到的小钱一直吃闭门羹,一单都没有卖出去。
后来经过一位前辈的提醒,他才知道打电话也是需要演戏的。
“黑人声音”是卖不出东西的,人们最喜欢听“白人声音”。
“白人声音”是一种不用担忧房贷车贷的声音,一种拥有美满家庭的声音。
它代表着一份自信,代表着一种信任。
受到高人指点之后,小钱尝试着模仿白人说话。
天资聪慧的他竟然一点即通,模仿白人说话的本领张口就来。
凭借着模仿白人的腔调,他的业绩直线上升,成为公司的佼佼者。
最后,小钱被破格提拔为精英销售员。
他终于坐上了黄金电梯。
当然了,不是所有人都能像小钱一样,被提拔为精英销售员。
底层的销售员一直遭受着资本家的压榨和剥削。
哪里有压迫,哪里就有反抗!
底层的员工决定罢工,要求公司加薪、反对压榨和剥削。
然而,此时的小钱早已经操着一口流利的白人腔调,跟原来的底层工友越来越疏远。
他已经忘记曾经贫穷的自己。
在他的眼中,现在只有钱!
钱!
钱!
他开始沉迷于纸醉金迷的生活,每天和那群精英们纵情于酒色。
由于工作能力超级强,小钱被推荐给“无忧”公司大老板(艾米·汉莫 饰演,曾主演《请以你的名字呼唤我》)。
在与老板交谈的过程中,小钱无意中发现了一个惊天的秘密。
原来“无忧”公司暗地里一直研究人种改造计划。
为了提高生产效率和节省劳动成本,他们准备把公司员工都变成半人半马。
这些马男马女,力气大、易集体管理,工作效率比普通人高出好几倍。
把他们当奴隶实在是太划算了。
小钱意识到人种改造计划会威胁人类的生存。
他决定将黑幕曝光,重新与底层工友一起战斗。
但是,在资本控制的社会里,事情的发展却让人出乎意料、大跌眼镜......
严格意义上说,《抱歉打扰》是一部办公室题材的喜剧电影。
它充满了黑人的自嘲和荒诞幽默。
去应聘工作,还抱着一个造假的奖杯。
乘坐电梯时,必须输入一段密密麻麻、长达一页纸的密码。
为了博开心,不会说唱的黑人只能靠着“黑鬼、破事”来自骂一番。
但是,博君一笑并不是导演的初衷和创作诉求。
魔幻现实主义、科幻元素的故事情节,让电影大开脑洞、玩飞的同时又具有内涵。
每次跟客人打电话,就会直接掉进客人面前,不管他是在拉屎,还是在做爱。
将人体改造成马的科幻情节,真正圆了马男真人版的梦想。
将人异化成动物,这是奴隶制、资本主义贪婪的象征。
除了导演、乐队主唱之外,导演布茨·赖利还有另一个身份:政治活动家。
作为美国比较活跃的活动家,他将自己的主张带进了电影之中,这也是《抱歉打扰》的主题。
一方面,讽刺了美国种族歧视的现状。
在电影中,小律戴着一对Bury the rag deep in your face的耳环。
这句短语来自鲍勃·迪伦的歌曲《哈蒂·卡罗的寂寞之死》。
这首歌曲是为一起“一名贫穷的黑人女性被一名富有的白人谋杀”事件而创作的。
从这个细节上,我们能感受到导演在种族歧视上的立场。
在众生平等的社会下,白人的声音却比黑人的声音高人一等。
如果你不是白人,你不仅会因为肤色被歧视,而且你的声音也会被歧视。
在电影中,导演用模仿“白人声音”这种荒诞的手法来表达现实中面临的种族歧视问题。
除此之外,它还影射了当今被歧视群体的异化现象。
在电影中,有的黑人为了事业出卖自己的灵魂。
平步青云之后,他的内心会变成一名白人。
另一方面,批判了当今社会的奴隶制工作制度和资本主义剥削。
在美国,收入的不平等、贫富差距拉大、失业问题日益严重,很多的街道都已经变成废墟。
导演将现实问题通过魔幻现实的手法在电影中表达出来。
“无忧”公司推行的终生卖身契、马人改造计划,将资本主义剥削的本性赤裸裸地刻画出来。
资本主义为了单纯地追求经济利益、提高工作效率,对人进行身体改造,剥削压榨劳动力。
这更体现了资本主义社会最典型的异化本质,人一直被奴役,也丧失了作为人类的特性。
借着这部电影,导演给我们一个警示:虽然黑人奴隶制早已经废除,但新的奴隶制也正在孵化。
黑暗荒诞+反资本主义+反歧视+超现实的糅合,脑洞大开的《抱歉打扰》绝对是今年最惊喜的电影之一。
《逃出绝命镇》借着种族歧视,来一场谋杀白人的狂欢,这是简单直白暴力的反击。
《黑豹》作为第一个黑人主角的超级英雄电影,对于现实问题没有太多涉及。
《抱歉打扰》则是在喜剧电影的外壳下,借助魔幻现实主义和科幻元素,将政治立场、现实意义表达出来,更显出导演创作意图的赤诚。
它对种族歧视的批判力度强于《逃出绝命镇》,荒诞的魔幻现实,又优于《黑豹》。
所以说,“它甩了《逃出绝命镇》一百万个《黑豹》”并不是很过分吧。
目前,2018-2019年奥斯卡颁奖季大战已经拉开。
作为颁奖季的第一站,第28届哥谭独立电影奖已经公布提名名单。
其中,《抱歉打扰》已经获得最佳男演员、最佳突破导演奖两项提名。
(booka之前推荐的三部电影《不留痕迹》《八年级》《私人生活》也均获得提名。
)《不留痕迹》:最佳男演员、年度突破演员提名。
阅读点击烂番茄100%,看完发现,我真的好色。
《八年级》:年度突破演员、最佳突破导演奖提名。
阅读点击 用裸照交男票,和校园婊做朋友,这样的青春真酷吗?
《私人生活》: 最佳女演员、最佳剧本提名。
阅读点击只有一个蛋的男人,要个孩子真难!
最后,预祝《抱歉打扰》等4部作品在今年奥斯卡颁奖季中有所斩获!
文/Booka2018.10.23/青岛(扫码关注影探,ttyingtan,后台回复抱歉打扰,一起来看好片儿)
我决定搞清楚:为什么感觉还可以,但是不好看呢?
我决定先把我喜欢的地方列举出来。
神奇地发现:缺点同时也会一个个蹦出来!
记住小前提,尊重它的喜剧定位。
(1)白人的声音。
这种象征性的设定“很小”,但是有种微妙的精准感。
以及声音切换、身份证明等延伸概念,可以在主线故事中作为点缀,同时不断强调主题。
况且这种“没有烦恼”的声音,确实带着一股傻气。
(2)艺术家女朋友。
清醒独立、包容又有态度。
最重要的是耳环很有意思!
(3)朋友反目battle时的无厘头。
想象中反目对峙的紧张气氛被戳破了,形成了反差式放松。
虽然喜剧安排有些刻意,但联系开头时俩人的损友式互动倒是说得过去。
(4)尴尬到脚趾抠地的rap。
起哄的时候我们到底在想什么呢?
给害羞的人一点勇气?
如果对方真的不擅长岂不是一起尴尬!
这时候,为了不让场子冷掉,以及不要留下机会反思自己的起哄是不是错了——主动成为气氛组。
所以表演者大可放心上!
(5)安保系统。
输一大段密码+莫名其妙的电梯机器人。
对于影片本身的意义倒不是很大,可能是想突出诙谐的特质吧。
但这种小细节能体现巧思,是值得收藏的“小设计”。
(6)大Boss并不是魔鬼。
他做的一切就是为了赚钱而没有更深沉的原因,是因为喜剧片的定位吗?
感觉角色主次和作用都安排得很明确,合理即可、点到为止。
(7)住所和车。
好可爱,满满的专属感。
可能导致不好看的地方:(1)角色交待得不清楚。
女朋友、亚裔、朋友……整个故事是在日常中发展起来的,但是角色的特质没有塑造好,难以理解他们的选择和做法。
难免沦为推动的工具人。
(2)大家都不是幽默的角色。
设定笑点的空间会被压缩,很依赖反差、不合时宜等方式。
(3)节奏安排不好。
前面故事的时间走向是比较缓慢正常的,但是整体效果就像铺垫得太多,导致后半段的冲突和中心思想太拥挤。
反而有种突兀的感觉。
(4)感情线很好理解,但没必要吧?
“反叛精神”的互相理解,确实暗示着会有一段感情戏。
但是想不出这么安排的原因。
满足观众的预期?
增加丰富度?
总之,效果很差。
(5)矛盾冲突不大啊。
除了马人在厕所出场的时候冲击了一下,之后都很平淡。
男主角幡然醒悟的力度不大,难以引发共鸣。
(6)为什么选择马?
牛牛也很可爱啊。
(7)结局的小反转也太无聊了……导致我观看的最后一个想法竟是:太好了,终于结束了!
本片引入了一些科幻元素,也用了比较新奇的设定,来嘲讽资本主义的压榨。
算是有意思!
我带着这些槽点,去欣赏优秀的喜剧片了。
黑人电影在国际影坛上一直备受关注,而近年来,关注黑人生存状况和歧视现象的电影题材犹如雨后春笋般大爆发。
去年斯派克•李的《黑色党徒》在戛纳上技惊四座赢得评委会大奖,而《绿皮书》也以黑马姿态拿下奥斯卡最佳影片!
今年初乔丹•皮尔继《逃出绝命镇》的第二部作品《我们》以及圣丹斯电影节荣获最佳导演的《旧金山的最后一个黑人》,都延续着这股来势汹汹的“黑势力”,尽管这两部在题材内容和类型手法上均令人瞩目,口碑反应却未如理想。
万万没想到的是,这部出自名不经传导演之手的《抱歉打扰》才最有潜质成为今年的最佳黑人电影!
这个貌似稀松平常的喜剧题材从黑人群体的生存状况拉开序幕,不断抖出常规的办公室喜剧笑料,却没想到导演早已埋下类型创新的惊喜,手法之狠、准令人喜出望外。
先是用工人抗争的情节撕破情节剧套路,融入针锋相对的社会政治讽刺味道,而黑人主角模仿白人声音而获得晋升、平步青云的情节则一针见血地揭穿潜藏的种族歧视与严峻的阶级差异问题,最后一部分更拍案叫绝地转入匪夷所思、脑洞大开的人兽杂交惊悚悬疑情节。
由此,影片主题得以打破千篇一律的美国种族歧视与阶级斗争的范畴,上升到对整个资本主义制度剥削本质的批判。
电影剧情总在意想不到的地方让观众爆笑和吃惊,这一点与《逃出绝命镇》有相似之处,而在高潮部分影像的触目惊心程度比《逃出绝命镇》的换肤过程有过之而无不及。
这位新导演的创意似乎更为庞杂:饶舌音乐、行为艺术、网络的舆论操控,以及天马行空的科幻设定,令情节逐渐走向无厘头的闹剧。
最为难得的是,导演在嘻笑怒骂里一直“坚守剧本核心”(用剧中公司老板的话说,Stick To The Script):对白人主导的职场环境里黑人弱势地位的思考,资本家与工人之间的对立与互利关系,都有着相当清醒的认识与剖析,这无疑令影片在给观众带来爽朗的笑声与惊悚恐怖感后,仍然能留下发人深省的现实批判意义。
The first half is too long and not well-paced. The second half is the key part, but the plot lacks credibility. The two halves seem to be neither cohesive nor consistent. Overall, this film is an audacious but failed attempt at the discussion of capitalism. A much better satire was Kubrick's Dr. Strangelove.
不管是在北上广,还是在小城市,上班都是一件挺无奈的事情。
除了少数热爱工作的人,大多数人上班只是为了挣一份工资,明明不情愿,还不得不被老板剥削。
今天给大家推荐这部电影口味稍微有点重,但“上班狗”看完会很爽:无恶不作的资本主义公司为了提高生产率,通过基因技术,把人变成了半人半马的怪物,最后,他们被这些怪物消灭了。
结合最近的“基因婴儿”新闻,也可以看出:基因改造不是随随便便就能搞的事情。
这是一部奇幻喜剧。
主人公卡西·格林是一名黑人小伙,他和大多数“上班狗”一样,面临着很多生活压力:求职碰壁、房租太贵、工资太低……
女友底特律跟他一样,也很苦逼,她的主业是各种打零工,副业是一名艺术家。
这对男女朋友两个人都很穷,只能租住在男主叔叔的车库里,已经拖欠4个月的房租了。
车库不仅很小,不怎么通风,而且:经常会遇到尴尬,两个人青年男女干柴烈火正准备干点啥,车库门突然就自动开启,整个街道的人都在参观他们。
就在此时,一家电话销售公司拯救了卡西·格林的命运。
卡西应聘进入了这家公司,刚刚入行就遭遇了挫折,好在有个同事向他伸出援手,他告诉卡西:打电话的时候不要用黑人的口音,要用白人的腔调,这样就能赢得客户的信任感。
于是,卡西就学着用白人的腔调说话,果然拿下了不少客户。
卡西越干越好,被公司晋升成了“超级接线员”,不仅工资增长,还有独立办公室,还能参与更赚钱的项目。
很快,卡西就发现:这个“更赚钱的项目”居然是奴工。
一家叫做“无忧”的公司,趁着穷人们走投无路的时候,与他们签订了终身合同,只提供廉价的床铺、食物,却要求他们每天无偿工作14个小时。
【无忧公司的老板,在开一个成人派对】无忧公司的老板,组织了一个成人派对。
在派对上,卡西发现:无忧公司已经对奴工进行了基因改造,将他们改造成了更适合干体力活的半马人,改造的方法就是吸食一种类似毒品的粉末。
这些“半马人”有着超强的体力,巨大的XX,被无忧公司禁锢在公司里痛苦不堪。
哪里有压迫哪里就有反抗,在另一边,卡西的同事已经开始组织罢工,抗议资本主义公司的不公正待遇。
卡西一开始为了高额的工资,优越的生活条件,不愿意与这些工友站在统一战线上罢工,而是继续给公司干活,因此,他成了“工贼”。
随着卡西越来越看清楚这家公司的本质,他最终选择跟工友们一起,对抗电话销售公司和无忧公司。
他还现身说法,在电视台控诉无忧公司的黑幕。
【基因改造产生的“半马人”】最后,普通“上班狗”和半马人一起,终于打败了代表资本主义的黑心公司。
这部电影有很强的批判色彩,资本主义对于工人的压榨,对美国黑人的种族歧视等,都值得人深思。
与此同时,这部电影也挺搞笑,有轻喜剧的意思。
作为普通“上班狗”,看完剥削者被打败,感觉是很爽的。
很多人都觉得“基因改造”是人类发展的捷径,但并不是这样:一旦有基因改造的机会,很可能会被特权阶层用在压迫普通人身上,这部电影只是给出了其中一种可能性,但依然触目惊心。
电影值得一看。
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欣赏不来。
反乌托邦叙事和cult马人的故事
后三分之一确实太奇幻了!但是剧本很精巧,所以观众还是会买账。
后半简直大型脑洞失控现场。5
超现实题材,有点恶趣味,意思不大,亚非拉奇妙幻想夜
看得我十分无语。可能要表达的内涵太多太多吧,很乱,也很无聊,既不搞笑,也并没有重口味。中国那么多工厂,那么多工人,每天工作12个小时,没有人生,只有生存,沦为生产机器。但是,这些工厂养活了多少家庭,解决了多少人的基本生存,甚至改善了他们的生活。被剥削也是心甘情愿。像男主角一样,吃饱饭的时候没有心思闹革命。
Boots Riley of The Coup 自编自导自唱的年度最猛电影,everything makes perfect sense. 可以看作是Get Out工运版,音乐超赞。
挺逗比的,看得出来《年会不能停》有借鉴一些东西。最后的马男真的绝了,原来东西方文化里“当牛做马”都是一个意思。
惊喜叠出,荒诞不羁又接地气。细节里对阶级和种族表现得一针见血。
超现实主义 资本剥削 现代契约奴役 出卖自己的灵魂只需要简单的升职加薪
告辞!
太奇妙了,太有趣了,太政治了,太种族了,太阶层了,太艺术了,太行为了,太狂野了,太克制了。
OMG…Altlanta里面的Darius“本色”出演啊!!??人物荒诞和佛系有时又真•哲学家的人物设定一脉相承…电影本身在种族和资产阶级本质上用力超猛…不寒而栗…
新资本主义和新媒体的罪恶......硅谷大佬们要捏一把汗
编剧 导演 全班人马 都是嗑嗨了药才开拍的
像lady bird和半场和良种动物…评分高但是我看不懂… 很多笑点,有的隐喻能看懂,但是有的不明白。hammer很帅,坏人也很帅。只是不太喜欢这种类型的剧。多一星给hammer
被预告片骗了,以为是普通的黑人喜剧,没想到可能是年度左派美国工人反剥削电影!还分成不同帮派的,有IWW工人联合会,有无政府主义,还有左派艺术家。而且内容多却没有乱炖的意思,电影的奇思妙想非常完整精彩,没有一点觉得多余的地方。黑马丁路德金那段太厉害啦,听见整个影厅在倒吸冷气呢😳
7/10.用具有象征意义的超现实段落和行为艺术表达了反对种族歧视,反对贫富差距加大,反对资本主义的血淋淋和赤裸裸的主题。但形在意散。男主的成功上位用的还是《黑色党徒》里用过的“白人声音”。
完全不知道在看什么,像是看了两个毫不相干的片子拼凑起来的……没觉得好笑啊……
只是觉着男主好看啊,就这样被吸引了