青涩日记

小角色生死之间的意外重生，直面过生死，才知道除了或者其他都是小事！

男主从生到死，从死到生，从死亡绝望中的破釜沉舟帮助女主，唤醒了生的渴望中的主动的“仁义”救赎！

女主从沉沦中，找到自我，努力生活，

未被唤醒的猛兽迷蒙的眼神 说实话，挺尬的，不知道大家有没有这么个感受，开始的时候，冷不丁的rentou就滚了出来，前不着村后不着店，挺不适应的！

故事结构并不复杂，看似日本黑帮中一方kase利欲熏心，想要联合警察私吞毒品引起的日本黑帮和中国黑帮的火拼是故事的主线，其实，这个大背景下，男女主的命运轮转才是真正的主线，其中又以男主的癌症误诊经历过程中心态和生活态度的转变为主要线索，导演巧妙的将后边要用到的每个人前边都产生交集，也算是为后文的铺垫。

为了让后文的中国女杀手放男主一马，前边安排在小饭馆里男主洗皮蛋！

为了让黑帮老大最后不在针对他，前边安排他看他的拳击比赛！

为了提前剧透其诊断有误（其实在男主看核磁共振的时候我就猜测后边是不是会有诊断有误的情节），后边特意安排一个算命的先生，尽管男主和看电影的你都不相信算命的！

后边医生打电话通知诊断有误，再闪回算命的画面，真是戏谑！

你很难知道算命的是胡诌的？

又或者他真有两下子？

现实的情形是逼迫着我们相信算命的说的是真的，毕竟人家明确说了“你很健康，从头到脚都很健康”！

生活的乌龙！

我不会写小说，我也不会写剧本，但是随着看的电影数量的增加，我对电影的故事感，或者说情节感总有一种想法，或者说可能是错觉！

我总感觉电影或者说剧本的很多结构，或者说故事性，可以先从结果入手，反过来来填充故事的内容，人物的情节，对话，就是大故事中的小故事，拿这个普通的不能再普通的电影来说，“初恋这个翻译真是差劲啊，不得不说”，言归正传！

其实这个故事从结果来看，讲了两件事： 1、男主（职业不定，可以拳手，可以赛车手，甚至可以厨师，不管什么职业设置，后边的情节设计要用到职业特性），某天，正在工作，意外晕倒，医院检查，肿瘤，值日无多，在这种打击之下，生活态度和心灵都受到致命打击，对生活失去希望，甚至无所谓的经历了生死的斗争，然后，就在放下一切，处于死亡边缘的时候，医生通知他为误诊，他难以置信，到重新燃起希望，到再无勇气面对打定必死心态下可以面对的死亡困境，经过挣扎，又重新找回了内心的“仁义”或“仁爱”置信，并最终生活重回正轨，取得事业上的进步，这是男主的线索，这个线索很简单，没有情节，没有故事，只是男主随着境遇的变化内心情绪的波动。

2、女主，从小有一个不称职的父亲，形成了创伤和心理阴影，父亲据别人说欠下巨额债务，要她来用身体偿还，自此，在恶略环境的影响下，染上毒瘾，不断沉沦，出现幻觉，由于行尸走肉一般，然后一次偶然的意外（什么样的意外，这才是创作的难点），其跟因癌症确诊的男主产生了交集，两个命运最底层的蝼蚁惺惺相惜，互相救赎中互相爱慕，产生了超越生死的爱意，最终互相取暖，重新燃起希望，生活的小火苗重新点燃，各自不断挑战自己，努力生活，获得新生，最后双宿双飞。

经过以上的剥离，我们看到故事的原本目的仅仅是要讲述两个困境中陌生人的相互救赎，那怎么让这两个人产生关系？

产生交集呢？

直白的叙述两个人的生活态度的转变味同嚼蜡，怎么让这两个人的生命线缠绕起来，通过故事情节和人物的对话，来暗示以上两个主线中想要告诉大家的道理。

这才是最考验作家的部分！

这相当于一幢建筑，仅仅树立了两根钢筋，怎么在这两根钢筋基础上，开展建筑？

在这部影片中，导演选取了男主拳击手的职业，并以其训练和拳赛的画面开始了影片，男主一拳打下去，画面一切，一颗rentou滚了出来，并在拳赛中镜头在一个喝酒的观众上停留了几秒，当然我们初看并不知道故事的全部，其实从这里导演已经开始铺垫了，后来我们知道，镜头闪过的那个配角后文会因为了解男主的职业而救他一下，滚出的rentou暗示了涌动的斗争暗流，而男主安静的缠手上护手的画面会在故事结束的时候重新暗示主角重回了平静的生活。

当然，不了解整个故事，我们刚开始看的时候是很难有这些认识的，但我们要知道的是，至少拍摄的时候，导演已经心有成竹，每个画面的意味，他会有全盘的考虑。

接下来，导演用很长的篇幅创造了破涛汹涌的黑帮火拼背景，并以黑帮一帮中小角色的贪心而其的杀心将两个黑帮的火拼印象高潮，以牵涉乙方的女主为绳索，再一次意外的幻觉之中联系上了男主，幻觉真是个好东西，在对情节的补助上可为如虎添翼，因为幻觉，你可以根据情节随意设置和制造，当然是基于人物角色的情感发生来塑造，而此时，男主恰恰是因为癌症的确诊而心灰意冷，也正因为如此，才会不顾一切去帮助女主吧，当然夹带有自己内心对命运的愤怒，也正是应为这愤怒才从挥一拳到深陷其中。

导演的精明就在于，就在其最需要放得下的生死关头，又让其因为误诊拿起了对生的希望，也是人性的唤醒。

至此，黑帮的火拼，暴力，勾心斗角，都成了所谓暴力美学的陪衬，其实并不美！

想要看看别人的剧本都怎么写的啦！

公众号：日本那些事 2019-12-10（文、图/阿点）12月7日，三池崇史导演的新作《初恋》在第四届澳门国际影展暨颁奖典礼中上映，“十面埋伏”展映单元从世界上精选出了三部类型电影，《初恋》就是其中之一。

导演三池崇史、演员洼田正孝、Becky、内野圣阳共同前往澳门文化中心出席了当日影展活动。

7日下午，四位主创接受了面向国际媒体的群访。

面对“制作题材广泛的电影作品，是否受到了香港电影的影响”的提问，三池导演回答道：“与其说想当电影导演，不如说我想成为李小龙！

因为我从小就看了很多功夫电影，在作为导演之前，是作为一个人受到了影响。

”被问到角色的问题，洼田正孝说：“用了一天时间拍摄健身房的场景，在前一天拍了比赛的场景，体力上很辛苦。

不过，因为是心心念念的拳击手角色，所以努力去做了！

（笑）”

内野圣阳被问到参与本作感到惊讶的地方时，接连表达了对导演想法的惊讶：“首先惊讶于自己经常去的家具店成了拍摄的舞台，其次导演让我看了从停车场2楼飞车出去的分镜，吓了一跳。

导演的奇思妙想让我很感动，也觉得遇到了一部好电影。

”

Becky谈到参与本作的感想也很感慨：“首先能出演这部作品真的很开心。

和憧憬的三池导演打了招呼，马上就答应让我出演了。

当我在演出中爆发感情的时候，大家都把气氛渲染的很好。

既不是太明亮，也不会太黑暗，在适合场景的气氛里很容易能演出来。

”

此外，被问到对澳门国际影展的印象，首次出席的洼田说：“我甚至怀疑澳门在使用百分之百的电力，太让人紧张了！

希望今后能让更多的海外观众在观看电影的过程中，无论什么题材，都能感受到电影的乐趣。

”而曾于2016年携《鼹鼠之歌 香港狂骚曲》参加过第一届澳门国际影展的三池导演说到：“从第一次来澳门的时候就开始紧张了（笑）。

我想澳门影展已经举办了4届，也成长起来了，今后也对它很期待。

”对于“三池导演与其他导演有什么不同”的提问，三位演员都表达了对导演的赞叹。

洼田：“三池导演很厉害的地方是，10年不变的，在各种各样的现场中比谁都要享受的样子。

”内野：“对电影调皮的地方很赞。

虽然日本电影的拍摄现场有很多限制，但我很高兴看到导演积极进取，热爱作品，不断战斗的样子。

向高处挑战的姿态，让所有人都想跟着前去一看，三池导演的电影之爱与众不同。

”Becky：“在拍摄感情爆发的场面时，当我的感情调动起来的时候，导演马上说‘请把镜头转过去’。

明明是第一次在一起工作，竟然能够这么理解我，真是太感谢了。

”

第一次参加海外电影节的内野很期待观众的反应：“拿到剧本的时候，就感觉很有气势。

很期待去参加海外的电影节，想看看三池导演的作品实际上是如何被接受的。

”

当天晚上举行的红毯活动聚集了很多观众，欢呼声不断。

在红毯开始前后，面对粉丝签名的要求，四人也温柔地一一回应。

电影放映前，四人在热烈的掌声中登上舞台，开始舞台致辞。

三池崇史：“星期六的晚上，今天这个时间正好适合观看这部好作品，敬请期待！

”

洼田正孝用粤语向大家打招呼：“大家好！

希望通过这部作品，日本电影的精彩之处能够跨越大洋传递给更多的人。

因为是我们的心血，希望能让看完的人对身边帮助过自己的人萌生感激之情。

”

Becky和内野圣阳也同样用粤语打了招呼。

Becky：“虽然现在的我笑容满面，但是电影一开始就会变成像恶魔一样的表情。

请一定要好好享受这种反差。

但是也请不要忘记它的本质是‘FIRST LOVE’！

”

内野圣阳：“我扮演的是老派的黑帮成员，是现在几乎成为濒临灭绝物种的一个很暴力的角色。

因为这是一部情绪高涨的电影，请务必享受到最后。

”

随后，四人在观众席入座，与大家共同观赏电影。

在观影过程中，这部刺激又有趣的影片引起了一阵又一阵欢笑。

本片讲述的是在与不应该输的对手的比赛中遭遇KO的职业拳击手葛城令央，得知自己时日不多后，偶遇染有毒瘾的应召女郎莫妮卡，二人被卷入走私毒品的阴谋而遭到彻夜追杀的故事。

当片尾字幕缓缓打出主演洼田正孝的名字，场内雷鸣般的掌声从开始到结束一直持续了数分钟。

直到导演三池崇史的字幕消失，观众又起立面向四人鼓掌欢呼。

洼田正孝说：“在戛纳的时候没能和观众们一起看电影，今天能和大家一起看电影，很高兴看到大家想笑的地方就笑，坦率地享受电影的样子。

”

《初恋》的上映就在观众和演员的兴奋中落下了帷幕。

本片将于2020年2月28日在日本全国公开上映，希望大家都能快点看到这部好作品！

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）

★★★★★ 纯爱+黑帮+黑色幽默～不带这么玩儿的！

没想到，三池竟然拍了一部纯爱片；没想到，这部叫做初恋的纯爱电影竟然是一部黑帮片；没想到这部黑帮片竟然是一部令人喷饭的黑色幽默。。。

没看够，再拍一部来！

记得被三池影片里面的爱情给冲击到的另外一部是《一命》，虽然是翻拍自小林正树的影片，而且主要是部反武士片，但是，还是被里面的爱情给震到泪崩。

然而，这一部纯爱片，真的是。。。

一言难尽，感人的桥段也有，搞笑的桥段也有，甚至参与了恐怖，暴力，也是血浆满天飞，口味如此之重的纯爱片，哈哈哈，再来一部可好？

建立在无数剥削片和OV拍摄而生成的游戏规则基础上的回归，重返自己的“影像初恋”，映画之于三池，终究是要等到玩儿坏了才能尽兴进而感伤的玩具。

动画飞车，漫画式强造型角色，片末大桥上跑不完的警车队伍，指向这出亚类型狂欢背后的童真。

过去变态与极端包裹下的人文思辨化作一个个“轻松”的杀人玩笑，排列着，有序的，组合成通往最后一镜的关卡，或许飚风族的诗意从未超过园子温，然那真情流露之时，却仍是让人恍惚的一刻：前面熟悉的一夜奔逃，都是序章，这部“三池崇史的新作”，只有那么短的正片，羞涩可爱的宣告自己的实验，想必也唤回了他同电影初识的甜蜜和乡愁。

黑帮乱斗中的生死恋曲——《初恋》

今天聊聊日本电影《初恋》。

片名First Love (2019)。

《初恋》这个标题乍一看朴实无华，然而背后的导演三池崇史可不是等闲之辈。

一种是普通人的初恋，一种是三池崇史的初恋。

他拍出来的“初恋”可不会是一般人以为的青涩与甜蜜，而是充满了荒诞血腥的暴力美学。

三池崇史重新诠释了“初恋”的含义，这里的初恋杀得人头滚滚。

试问，你可曾见过哪部电影，以《初恋》为名，开篇便是人头满地滚的惨烈场面？

这无疑是三池崇史对“真实浪漫”的一次大胆而又疯狂的表演。

在这部电影中，患有脑瘤的拳击手和毒瘾严重的小姐凑到一起，两个看似截然不同的灵魂携手逃亡，身后还有一群穷凶极恶的恶棍狂追不舍。

《初恋》是一部疯狂至极的黑帮战争片，也是一场情感与暴力的交织盛宴，细腻地描绘了一个拳击手与其恋人阴差阳错卷入黑帮纷争的惊心动魄历程。

影片剧情设计紧凑，节奏明快，每一场戏都很激烈，又不失幽默感。

在三池崇史的镜头下，暴力和黑暗成为了这部电影的底色。

每一场打斗、每一次追逐，都是三池崇史的黑帮世界。

在紧张刺激的情节中，导演还穿插了一些浪漫情节，使得整部影片在冷酷中带着温情。

拳击手与小姐之间的深情厚意，在黑帮的阴影下愈发显得珍贵。

主人公里奥是一位年轻的拳击手，在擂台上节节胜利，教练却批评他缺乏激情。

此时他被诊断出患有脑瘤，生命垂危。

一次偶然的相遇，他邂逅了被黑帮追杀的女孩尤里，她的无助触动了里奥。

里奥决定挺身而出，保护女孩。

于是，两人携手踏上了一段惊心动魄的逃亡之旅。

途中，他们遭遇了无数的危险……

《初恋》无疑是一部疯狂的帮派乱斗，编织了多个角色与情节线，使得整个故事充满碰撞感。

东大的黑社会、日本本土黑帮、黑警、毒贩、吸毒者，这些看似毫无关联的元素，却在导演的安排下相互碰撞。

三池崇史以他一贯的活泼、动感与色彩鲜明的华丽风格拍摄了《初恋》。

在这部影片中，他对于夸张的尺度似乎进行了某种程度的自我限制，使得原本可能令人毛骨悚然的嗜血场面变得相对温和。

他试图在幻觉超现实主义与卡通式的飞溅暴力之间找到一种平衡，使得影片的暴力场面相较于他以往的作品显得更为温和。

影片的前半部分更是如此，采用了普通角色的塑造与常规的犯罪惊悚片情节机制，使得影片在叙事上保持了相当传统的节奏。

这种传统元素也为影片后半部分的华丽转变埋下了伏笔。

《初恋》展现了导演对动作片和黑帮题材的把控，也是对传统爱情题材的戏谑。

如果你不喜欢你侬我侬的谈情说爱，喜欢动作和黑帮题材，那么不妨尝试一下不一样的《初恋》。

颠覆传统套路，狂暴黑帮爱情，血腥温情交织，别样浪漫风格。

去年五月，这位以拍摄黑帮暴力片而著名的导演就是带着这样一部看似清纯美好的影片参加了第73届戛纳国际电影节。

故事围绕着一批新到的毒品徐徐展开。

背叛了同伴的黑帮成员加濑和无良警察合谋准备劫下一批新到的货物，他们制定了看似完美无缺的计划，并选定风俗女莫妮卡作为替罪羊。

可是，地下拳击手利奥的偶然介入却使得剧情开始往无法收场的方向扭转，货物的丢失被归咎于中国黑帮，而恰好，刚刚出狱的黑帮老大正在找机会了结他与中国黑帮之间的恩怨。

于是，小弟的背叛变成了帮派斗争，一场混战也就不可避免地发生了。

黑帮主题之下，爱情的部分虽然美好但却仍然略显单薄，可导演三池想借着这部影片表现出来的其实也不单是这一份美好，影片所指涉的看似是初恋的心动和懵懂，实则是“初恋”意味之下的那种纯粹的感情——无论是爱情、友情，还是传统黑帮之间的仁义之情。

比起单纯的爱情故事，《初恋》更像是一场盛大的黑帮集会。

许多年后，依然看电影，打游戏。

但总是差之毫厘，击不中内心。

我以为是我老了。

直到看了这部电影。

三池是我最爱的导演，没有之一。

在他早期的黑帮电影中，我的电影体验到了高潮。

很开心，他在这部电影里又玩了起了擅长的黑帮元素。

三池的电影，简单概括来说，就是浪漫，戏谑和仁义。

其实仁义从某种意义来说也是浪漫。

早期的牛头等影片，我的的确确看到了浪漫的色彩。

并不像其他人说的那么变态和血腥。

严格地说起来，三池是我看过童趣最多的导演，其他的我还能想起来斯皮尔伯格，蒂姆伯顿等。

三池的黑帮片你总能期待最后的高潮戏，最难忘的，还是《鬼哭》这部电影，最后决战的那场戏。

伴随着高亢的歌声，sunshine is everyday。

反派在漫天飞羽中拿着机关枪出场。

所以这部影片的最后高潮戏虽然也非常有趣，但是我还是期待有那么爆裂的歌声出现。

然而三池毕竟已经不是拍录像带飞车党的三池了。

染谷将太真的是很有趣的演员，但是我心中最能代表三池风格的演员，还是哀川翔，竹内力和远藤宪一。

这部戏第一幕让我笑的片段是，那个脑神经科的酒井医生。

都说暴风雨前会很宁静，但在三池的电影里，暴风雨来临前，也可以是一个话痨在那儿喋喋不休。

说不下去了，总之，这是近年来看过最好的三池的电影。

有机会的话，能不能和他喝场酒呢。

看这部片子要是不幸被剧透，那感觉大概跟飞完粉的Kase浑身中弹不会痛一样。

便利是便利啦，可是那样麻木真的好吗？

以下强剧透========法版加上“最后的yakuza”这个副标题，其实挺好，否则标题“First Love”承载的奇妙错位还要再添一层。

Leo不是Monica的初恋，而全片最罗曼蒂克之处大概也不在两位主角的恋情。

当武士刀（道？

）的传人Gondo放开方向盘，迎头驶入朝阳，身后无数警车警笛大作车灯闪闪，宛如一场虚幻而壮烈的盛大出殡，谁能说这不是又一位不再年轻的导演在为自己毕生所好唱起令人感伤的挽歌？

正如昆汀老师的“正义”偏要在目中无人、傲慢粗俗的疑似杀妻犯身上还魂，三池老师所缅怀的“仁义”微光也须由看似并不可能的人物集中闪现——不是我要比，“塔伦蒂诺式浪漫喜剧”，预告片就是这么写的。

开篇就被指“破坏规矩”的中国黑帮，派出个连名姓都没讲清楚的女人（字幕写罗马音Chia，全名听起来比较像Jiaqi）。

似乎有人帮着西方观众瞎操心，怕文化差异造成理解隔阂。

《世界报》那些闭门造车的知识分子评个东洋邪典，抛出一连串“存在的危机”“尼采的微笑”这样的大词，固然显得装腔作势，贻笑大方，然而一个混黑道的女人，又不是道学家，她所理解的仁义又能有多复杂、多抽象呢？

无非是沉迷电影里刚正不阿的黑帮形象，加上心中对不滥杀无辜原则的坚守罢了。

她搞不清Leo为何出现在混战现场，情急之下大声问他“黑道还是平民”，他答“平民”。

倘若是个陌生人，她恐怕不能这么轻易放走他，毕竟在这个世风日下人心不古的年代，警察无能而堕落，黑帮被外人渗透还不算，就连浓眉大眼的自己人也唯利是图，肆无忌惮大搞窝里反。

日本帮是这个样子，中国帮也好不到哪里去，到处都充斥着谎言与背叛。

可她是相信他的。

那时候她在他打工的餐馆花痴中国女性最为熟悉的日本男星，他就一言不发地剥着皮蛋。

她知道他说的是实话，于是决定放他一命。

但这小子就是横，偏要抢走帮派的目标人物Monica。

杀完一圈回来，他不但没走，还朝她举枪，带着誓死捍卫身后女孩的戾气。

她再次问他“黑道还是平民”，他答“平民”。

一个平民，在她面前紧张得气都喘不匀，才第一次碰枪就敢只身叫板黑社会。

她眼前大概出现了巅峰时代的高仓健，英勇、正直、伟岸。

她再次叫他快走——这一次带上他的女孩……就是这样一个以银幕上的高仓健为偶像的女人，试想她如何能够忍受现实中手握杀人执照之权力代表的欺诈与肮脏？

于是当坏蛋警察为自己勾结黑帮狡辩，她忍无可忍崩掉他的脑袋，哪怕换来下一秒血溅当场。

三池老师很公平，一曲挽歌既给日本黑道，也给中国黑道；既给男人，也给女人。

不得不说，深谙罗曼蒂克精髓的三池老师很体谅女人。

不是高人一等的同情，而是怀着热爱的同感。

若不是碍于Monica演员那令人尴尬的演技，我们应该更容易感受到这点。

托马斯感到特蕾莎是个放在草篮子里顺水漂来的孩子，他又怎能让其顺流漂向狂暴汹涌的江涛？

昆德拉说爱情产生于一个比喻，如果没有营救弃儿的故事，人们也写不出传奇。

Leo把暂时脱离危险的Monica留在鱼龙混杂的新宿街头，忍不住频频回头看。

她的身影蜷缩在铁丝网背后，像被困在笼子里的小动物，她是被猥琐老爸卖掉的孤儿，与生下来就被父母抛弃的他没什么两样。

毒瘾发作的Monica把Leo当成自己的初恋，一个曾经为她向她的混账老爸出拳的男孩。

这时的她是弱者，是要他拯救的对象。

这时产生的不是爱情。

在我涉猎甚少的日本文艺里，daddy issue是个出现得太过频繁的话题，这大概是东亚父权社会的忠实映射。

不过当Monica听着Leo给的歌，父亲的幻象不再阴森可怖，而是摇身一变跳起舞来，成了滑稽的丑角。

在他的陪伴下，父亲强加的恐惧逐渐瓦解。

那个畏缩在父亲阴影之下的小女孩从她身上脱离开来，她把她留在童年的屋子里了。

最后关头，她不再怕得浑身发抖，反而一脚踢上幻觉中父亲的要害。

当年的救赎来自初恋挥出的拳头，如今则由自己来完成。

冷水澡冲走血迹（对于这么一部浪漫主义电影，硬是要求写实的话也未免太煞风景了），也冲走过去的一切，初恋的魔咒消除了，正如父亲的魔咒随着白粉飞入东京的夜色。

她终于可以清清白白地面对真实的爱情了。

因此，这场《初恋》即便节奏上有所欠缺，叙事上却臻于完满。

川端老师不是曾说，日本文化纵使感伤，却毫无西洋那种彻头彻尾的虚无绝望？

（《世界报》的哲学家们，求求了！

）就连死也不是绝望的，单凭头颅就能绽出一个大大的笑脸。

如果侥幸大难不死，那就要长长久久地活，孤儿和妓女更是如此。

这就是为什么，在一个连斯科塞斯都没钱拍黑帮的世道，三池老师虽唱起挽歌，神经质的调调却像Leo的随身曲库，依然欢天喜地，引人鼓掌，引人发笑。

果不其然，重回正軌的三池崇史沒有讓我失望，開場兩分多鐘就被砍下的頭顱，與窪田正孝飾演的風頭正盛的拳擊手打倒對手作蒙太奇式剪接，奠定了影片一路瘋癲的步調，在《初戀》裡，好好用腦袋思考周遭不再管用，面對意料之外的糟糕狀況，人物會突然陷入數秒無意識的「呆滯」，彷彿看見由日常之憎恨，畏懼和不滿綜合生成的幻覺，此刻身體先於理智給出反應，下意識呈現的誇張表情和行為總能引起觀眾的熱烈笑聲，染谷將太歇斯底里的表演很能說明這一點，三池的怪誕暴力美學在片子裡始終保持著脫線式的喜劇感與失控無節制搏殺的極致協調。

毫不猶豫賭上性命，乾淨利索的生死決鬥，這是昭和時代黑幫解決問題最為快捷便利的方式。

三池一方面透過仰慕高倉健赴日朝聖的中國女殺手的抱怨，感慨現代日本雅庫扎（Yakuza）盡是一群不講仁義，唯利是圖的窩囊廢，由染谷將太所飾演的打算趁著中日幫派之亂食夾棍的新生代黑道分子象徵著伴隨頹廢消沉的世道人心而至，地下世界生存法則的轉變，但在另一方面，復古氣息甚濃的停車場火拼，眾人在商場裡猶如捉迷藏般捉對廝殺，高樓飛車的卡通化戲謔，奔向朝霞的黑道輓歌，三池步履不停地追逐專屬於昭和年代的美好幻影，繁榮共存的虛偽臉皮被撕破，沒有談判，沒有原諒，沒有妥協，「不是你死就是我亡」的狂氣充盈整個畫面，還是混雜腦神經不知何時會短路的脫線喜感奉獻給我們，不計後果的狂喜與狂亂，當中還不乏「人味」十足的真情流露，這是只有從不按套路出牌的三池方可實現的。

對於緬懷昔日榮光的老派雅庫扎來說，至死方休就是他們最好的歸宿，三池心目中最能夠代表東方黑道的「仁義與愛」（既具黑道性質，亦是人類應該堅守的美德）經已藉由男女主角這兩位平民的「初戀」得到某種意義的存續重生，同時也是拍黑幫片起家的三池在事隔多年以後選擇為我們留下的，難以忘懷的心跳回憶。

#年度十佳預定

影片由日本电影大师三池崇史执导，他的作品以血腥杀戮、色情四溢、黑色幽默的杂糅风格著称，带给观众一种又虐又爽的观感。

比如“黑道三部曲”《新宿黑社会》《极道黑社会》《日本黑社会》，

暴力美学代表作《十三刺客》《切肤之爱》，

还有打架耍帅、快意江湖的《热血高校》，每一部都让人血脉喷张。

而这部《初恋》称的上三池崇史沉寂多年的回勇之作。

影片集暴力血腥娱乐搞笑于一体，上映后便引爆了观影高潮，被视为三池崇史重回黑道电影巅峰之作，还入围了戛纳导演双周单元。

影片展开了两条叙事线，一条是利奥和莫妮卡的小清新纯爱故事，另一条是加濑和大友的重口味黑帮混战。

浪漫温馨的纯爱线中，利奥陪着莫妮卡消除心底的恐惧，为了莫妮卡与黑帮拼命，在绝症死亡前的时光里，能轰轰烈烈地爱了一场。

而让人忍俊不禁的黑帮线中，加濑被黑帮发现了真面目，连带整个计划破灭，他与大友、利奥、莫妮卡，都成为了黑帮的目标。

很多网友看到这里肯定会想，这明明是一部满屏血浆重口味的大爽片，为什么会取名叫《初恋》？

其实，这是三池崇史写给利奥和莫妮卡的初恋序曲，他们曾经都是孤独的社会边缘人，一个人在世界上挣扎求生。

但这场黑帮混战，意外地促成了他们的相遇，利奥找到了自己想要守护的人，莫妮卡得到了从未奢求的爱情。

后来，利奥收到医院通知，之前的绝症是误诊，经历了轰轰烈烈的九死一生，他们更加珍惜来之不易的感情和生活。

莫妮卡开始努力戒毒，战胜臆想中的恶魔父亲，利奥重新参加比赛，为两人拼搏出一个未来的小家，整个故事对他们来说，更像是一段爱情成长经历。