亲亲海豚

这个9月，一部国产巨无霸统领话题的保护月成为过去，《敦刻尔克》、《蜘蛛侠：英雄归来》、《猩球崛起3》等进口大片接力点火，把档期炒得火热，让许多影迷又尝了一回久旱逢甘露的滋味。

这个9月，对动漫粉丝群来说，还有一件喜大普奔的事：《刀剑神域》的首部剧场版《序列之争》要在大陆上映。

在漫迷之外，《刀剑神域》可能不是个多么响亮的品牌，能在影院里欣赏它的剧场版，好像也比不上老字号的《柯南》、《火影》、《龙珠》、《海贼王》来的吸引人。

但在死忠的刀剑粉丝群体眼中，这堪称一场千载难逢的盛宴。

2002年，一位名叫川原砾的名不见经传的作者，为了争夺电击游戏小说大奖，码出一部以VR游戏为题材的小说。

让人哭笑不得的是，由于篇幅过长，竟然无法参赛。

他只能用“九里史生”的笔名，在网上连载。

起初，反响平平，但在持续创作近两年之后，这部名为《刀剑神域》的轻小说，逐渐在圈内打响了名声。

时间是2022年，我们目前还算是稀罕物的VR游戏，开始变得跟打车APP一样普及。

电子机械制造商发明了一款能实现“完全潜行”的虚拟现实机器，一款名为《刀剑神域》（Sword Art Online）的游戏，成为全球玩家的宠爱。

名为桐人的少年，名为亚丝娜的少女，成为了首批体验游戏的9999个幸运儿之一。

与一群身怀绝技的战友一道，他们踏上了所有青少年都心所向往的热血之旅：在次时代游戏中过关斩将，团灭boss，追寻着隐藏在游戏世界的真相。

随着BOSS越发强大，阴谋逐层揭开，少年历经磨难不断成长，《刀剑神域》的人气也一路水涨船高。

迄今为止，小说一共出版四部，全球发行量突破2000万，在电击文库中位列第二。

动漫产业高度发达的日本，自然不会放过这个大IP。

2010年8月《刀剑神域》首度漫画化，又在2012年和2014年的7月分别开播两季TV动画。

2017年春季，首部剧场版动画《刀剑神域：序列之争》，又把全新的故事章节延伸到了日本大银幕上。

前几天，我兴冲冲地赶到点映的影院时，发现里面已经坐满了人。

我参加过科幻电影专场，恐怖电影专场，文艺青年专场，这个那个明星粉丝的专场，还有媒体人、制作人的专场，但还是头一次，体验二次元粉丝专场。

放眼望去，观众当中，有很多一望即知的宅男，也有超龄但怀着少女心的女白领，像我这样的伪粉，身处其中一度十分惶恐，生怕露馅。

但很快就不尴尬了，他们的眼中，都闪着热切真诚的光芒，一心只想跟电影发生关系。

让这场点映，带上了某种朝圣的味道。

很长一段时间里，我都不会忘记这次观影经历。

真正的二次元粉，是不会不交头接耳充专家，踢凳子接电话的，当然更不会带上聒噪的熊孩子。

全场唯一的声响，就是在每一个小笑点出现时，一阵颇有默契的轻笑。

我已经记不清有多久，没有过这样彻底舒适不闹心的观影体验。

故事承接的TV版动画第二季，一种崭新的虚拟现实装置“增强现实（AR）”，一款名为《序列之争》AR游戏也大行其道。

与VR借助设备产生虚拟感官不同，AR直接对现实中的场景进行增强，比如把白天熙熙攘攘的都市广场、街道天桥，渲染成奇诡凶险的上古角斗场，而玩家在完全清醒的状态下，直接动用物理躯体进行竞技。

由于游戏中的跑动、跳跃、攻击和防御，都是在现实的物理环境下完成的，曾经在VR游戏如鱼得水的桐人，也一度遭遇困境，要通过体能特训才重攀巅峰。

与此同时，就像TV版一样，虚拟与现实从不是截然二分，游戏中的生死之战总要与现实危机息息相关。

《序列之争》中暗藏着悄然蔓延的邪恶秘隐，还得这一群少年勇士，抽丝剥茧，曝光阴谋，挽救横跨两界的浩劫。

他们迎风战斗，他们浴火成长。

▲“增强”前后的场景对比分析一下故事不难发现，就像很多经典日漫一样，《刀剑神域》也带着浓浓的中二气息。

正是这样的中二，让我们的心为之跃动。

这个故事里，几乎见不到成年人的出现。

就算有，也是解说的活道具，或是操纵一切的幕后反派。

主创非常卖力和称职地，从视觉上打造了一个专属于少年的舞台。

川原砾创作之初，给桐人和亚丝娜设定的年龄是14和15岁，剧场版的故事发生在三四年之后，正是他们最美好的年纪。

现实世界，他们只是一群平凡的少男少女。

他们搭地铁，分享甜点和八卦，跟APP学做饭，在自动售卖机买饮料，在都市深夜的街头随意坐着，互相吐槽打趣，也认真聊着对未来的期许。

而当进入《序列之争》的领域，他们就化身无所畏惧的战士，挑战着接踵而来、强大无匹的猛兽强敌。

他们超越了年龄的勇气和信念，每一次冲锋和砍杀，都那样让人振奋和着迷。

而打通了现实与虚拟的使命，让他们的拼杀，不再是虚拟王国争夺荣誉的纯粹游戏，上升为像真正的成年人一样，剿灭邪恶、拯救苍生的担当。

曾经聊到动漫时，有人问：为什么这么多的成年人，会为一群少年的故事着迷？

日本是一个高度集体主义、高度老龄化的国度（中国在某种程度上步其后尘），大多数日本人，在踏足社会之前，已经要开始习惯甘于平庸、麻木妥协、日复一日的命运。

当我们形容日本动漫时，很难不用到一个词：燃！

没有什么，比精神焕发的少年，更适合为这个燃字代言。

所以广受欢迎的日漫，大多钟爱少年主角。

因为少年的头脑，还没有被世俗的齿轮碾压成扁平呆板，被社会的模板铸造成千篇一律。

彼时的他们不知天高地厚，桀骜不驯，坚信自己有着改变世界的力量。

他们没有忧虑，无所畏惧，勇往直前，可以为了一个触不可及的梦想，竭尽所能燃烧自己。

毕竟，每个人都曾是少年，心比天高的少年时代，莽撞奔腾的少年心性，谁都曾拥有过。

哪怕被父母和老师唠叨着、被单词和考卷困住、被藏在土气的发型和难看的校服之后，那颗风尘仆仆的少年心，谁又不曾在日后格外怀念。

当桐人在低排名的状态下，毅然挑战艾吉，并在得胜后喊出：我才不会输给你这样的家伙！

当千百人的生命危在旦夕，背水一战的少年们，各展绝技杀向一百层的终极BOSS……那一幕幕中，他们熊熊燃烧的中二魂，也仿佛穿透银幕，照亮了我们灰暗的心灵，激活了这个庸常的世界。

也许，其实每个人都像二次元粉丝一样，不论历经了万千沧桑，不论如何成熟世故，心里的某个地方，仍住着这样一个少年。

我们需要的是，仅仅是在一群中二宅的簇拥下，去看一场《刀剑神域》这样的中二剧场版。

它激起我们曾经沸腾过的热血，加速我们曾经蓬勃过的心跳，带着那个迷途的少年，寻回青春岁月时的初心。

9.10 一刷点映感想（没接触刀剑神域的路人观众看这部分）本来应该是9.9的点映场，结果因为事故临时改到了9.10。

但是不仅免费看了蜘蛛侠，主办方刀剑神域官微也给我们现场发放了礼物：海报文件夹、卡纸和特典小说。

挺良心。

特典卡纸小说译者还是以前御三家字幕组的大佬。

引进方是次元矩阵，上次Falcom音乐会也是他们操办，个人印象不错。

文件夹和特典小说《刀剑神域：序列之争》剧场版本身是标准的商业爽片。

很简单，看桐人一边和亚丝娜全程放闪光弹，一边和后宫团秀操作，一起通过AR设备玩MMORPG网游打BOSS，顺便打倒幕后黑手。

玩过《魔兽世界》、《最终幻想11、14》等等MMORPG网游的、或者其他打BOSS的ARPG游戏的玩家，看动画的战斗会比较亲切。

本次剧场版画面和音效可以媲美好莱坞爆米花片，打BOSS的战斗场景魄力十足，在电影院非常享受。

这让我见识到，有Aniplex砸钱做靠山，认真全开的A-1 pictures做的动画效果是多么出色。

在战斗场面上这两年能与之相比的，我看过的只有《火影忍者：博人传》剧场版了，而基于此次借鉴的是增强现实AR，结合了现代场景，华丽程度上《序列之争》又更胜过一筹。

而与画面特效相比，梶浦由记团队的背景音乐则感觉有点量产套路。

不过也有一些其他好玩的地方：比如每次战斗开始前偶像尤娜跑出来说“战斗准备，开始放音乐！

”然后BGM响起，还真有点下副本打关卡BOSS的味道，也是一个比较取巧的插入BGM方式；再比如AR头盔的UI界面，紧跟微软HoloLens潮流；再比如各种隐形广告，索尼大法、戴尔显示器啊等等。

我已经看见豆瓣短评里不少人请求开发AR美少女了？

哈哈。

人物方面，喜欢桐人和亚丝娜这对的可以被甜到腻死，反正我一个路人是快被所谓他们“互相拯救”的狗粮撑死了，日方当时甚至打出了“约会电影”的口号。

只羡慕他们都是土豪家庭，桐人用的是三屏显示器，亚丝娜家就是海景房小别墅。

这次剧场版的人设设计，比起之前的TV版，也更加时髦和成熟一点，上色很舒服。

其他后宫团成员也是安定的秀操作打配合。

其实我最喜欢的是桐人的妹妹小直/莉法，可惜在这部剧场版里是酱油。

倒是反派和最近看的《蜘蛛侠：返校季》电影一样，也是有关一个父亲为了女儿的故事，比较心疼。

总之作为一个在电影院上映的动画爽片，《刀剑神域：序列之争》肯定是值得去电影院看的，制作质量很优秀，包打得过瘾，路人观众不需要补习前作，就可以去看个爽。

而闪光弹、高清大屏的亚总和致敬TV本篇的内容也能让粉丝心满意足。

（比如亚斯娜使用圣母咏叹那招，一闪而过的优纪画面，看过绝剑篇的很泪目）但比起之前引进过的火影剧场版，或者同期的《声之形》，刀剑神域剧场版也带有自身的深夜动画和轻小说属性（福利），也许是第一个在大陆上映的深夜档动画剧场版？

就这个角度来说本作有里程碑的意义，希望不要有家长以为是个动画就是给三岁小孩看的那种吧。

最后的彩蛋有预告，有兴趣可以等ED留意一下（ED本身，也有桐人和亚丝娜见家长的画面）======

优纪9.19 二刷感想与SAO杂谈（没接触刀剑神域的路人观众不必看这部分）这一周业余时间全神贯注在看刀剑神域TV动画。

补完后今天二刷了剧场版。

认真看过TV后，再看剧场版熟悉的人上镜，滋味又有不同。

片中有个环节，采访在AR游戏热潮下，那些留守VR游戏的老玩家们。

这些人物都是TV中的配角，一方面感到亲切，一方面也颇有种“我还在辛苦组织魔兽工会，你们都跑去全民吃鸡”的即视感。

亚丝娜最后使用出了圣母圣咏的招数，出现了优纪帮助她的身影。

第一次看剧场版的时候我不知道她是谁，只觉得啊两个女孩子的身姿在一起，真不错；现在看过了绝剑篇的剧情，心情就是十分感动。

没有看小说，SAO动画让我有兴趣的点，是基于网游+VR题材的“虚拟”体验，所调动的玩家亲切感。

第二季的圣剑篇，完全就是魔兽世界的奥杜尔+冬拥湖宝库。

也充分满足了一种幻想和憧憬。

同时，也有对玩家的启迪。

比如游戏人生对现实自我的影响，游戏中真的就可以随便放纵恶习吗？

有看法说游戏和生活是分开的，但是在游戏中放纵自己的阴暗面作恶的时候，真的对现实中的人格没有丝毫影响吗？

至少说明“打游戏看人品”有一定道理；再比如剧场版路人对桐人说了一句“打游戏这么认真干嘛？

”让我想起绝剑篇亚丝娜母亲说“我看不出VR世界有什么价值”，而当时桐人和亚丝娜都有自己在意的理由，这都可以提醒我们，如果不是当事人，旁观者不可能有切身的体会，可能想法并不正确。

又想到，玩家玩游戏的动机，类似于男主妹妹小直这样，想知道他哥喜欢的世界是什么样的，对另一种生活的体验，以及更多的，找自己的存在感。

这里说找存在感并不是贬义，往大了也可以说是寻找自我。

桐人现实中缺少有话题的朋友，没法肯定自己，也对增强现实AR缺乏兴趣，只有在VR世界才能成为“黑衣剑士”收获快乐，有在意的对象和努力拼搏的目标，这有什么不好；亚丝娜现实中只能当被安排一切的乖乖女，在VR游戏中才能做自己的选择，不管是闪光的亚丝娜还是支援他人的狂暴补师（又或者是一名人妻，划掉），都是寄托了她自己感情的活法；优纪，她让我想起以前玩魔兽世界的WLK版本时，做过的诺森德一名被感染的银色十字军士兵的任务。

他们是很不幸的，谁都救不了他们，但同时远比我们凡人更加充满光明，我既心疼又充满敬意，也告诉我们更应该珍惜自己的生命；再比如这次剧场版的尤娜，之前TV中主角配角大多数耀眼的英雄人物，而尤娜只是一名和幸一样被牵连的受害者，默默无闻的普通人，就不值得被记住吗？

很多人看完刀剑神域后，可能不大记得幸与桐人最初的工会了，而尤娜这名普通人的存在，是再次对TV版很好的补充。

正面死亡后，我们怎么在有限的生命中对待自己对待他人。

SAO是一个轻改爽片，有一个好框架并活用，但也不止于爽片，我能理解这个作品为什么会比较受欢迎。

（——不过以上都是扯淡，我喜欢SAO最根本的原因是我喜欢桐人的妹妹小直/莉法，喜欢兄妹组两人线上线下不同身份的日常，一个妹妹可以当两个老婆，哎这样的妹妹哪里找啊咳咳，当被剧透下一篇章UW篇没有已经败犬的小直/莉法什么事时，我就丧失了追书的动力了。

这次剧场版小直/莉法也只是个酱油，伤心。

dog脸）

身为世纪宝宝，想想原来的前几年趴在被窝里等着刀剑更新，小心翼翼的怕被爸妈发现。

乐视上每周六11点半，我还清晰的记得这个时间，那会儿还不知道b站呢，当时还小的我并不是懂太多，只是觉得这个动漫中爱情很温馨很美好，战斗也很紧张很刺激，其中的情感交融为我打开了一扇新世界的大门。

从我开始接触动漫，直到看了刀剑，我才有了继续了解动漫的动力。

后来一度对这些类型产生审美疲劳，觉得也不过如此。

但是，当我坐在影院里，看到最后大家都穿着熟悉的衣服出场时，我真的有些控制不住自己，熟悉感充斥了内心。

我只能说，情怀犹在。

2018年马上到了，祝明年高考的自己顺顺利利！

我是一个中途路过进坑的刀剑迷，在最彷徨的那几年，偶然的一次贴吧回帖，看到对方的签名图，问了一句那是什么动画，对方说刀剑神域。

那张图就是桐人在追查安全区死亡事件时的一张小小截图罢了，却正因为好奇心或者说缘分的驱使，让我变成了一个彻头彻尾的刀剑迷。

那时候看SAO的时候，25集TV已经结束了一段时间，彼时我还是时差党，多年下载党的我选择了囤片细看，因为那时候B站的版权被买断，国外被墙，我还不太会用Chrome插件破墙，但最主要的原因是习惯了这么些年的字幕组，感觉看上去放心，还有一点就是，在B站看片看久了会失去一个人安静看片安静分析思考的环境。

从第一集变一发不可收拾地连着三天看完了全部TV版。

可以说是热泪盈眶看完。

很多观众或者粉丝，在对TV版的上下两部分很不满意，但如果很认真的不看任何人的评论或者弹幕，就静静看下来，其实能够理解监督这样设置剧情线的目的。

没有一周一集的等待和讨论，我觉得我是幸运的，得以在最饱满的情绪下完整体验了一把SAO的故事。

SAO是轻小说改编的，川原砾同世界观下还有一部加速世界，在SAO之前推出，我对于男主画风接受无能第一集就弃了，而因为SAO的原因，我重新去把番给补了回来。

很多人说这就是起点文的日化版罢了，男主龙傲天，开挂收后宫。

其实有时候一言以蔽之可以迅速引起一个人的注意，也可以很快否定一个作品的真正内涵。

SAO的成功之处绝对不止在于爽点，而是它对于VR概念的极大推广，还有对于男女主间爱情的纯粹坚持。

它其实讨论了很多的点，如果你认真细细地去品味，你会发现无数个小小的细节都能成为感动的点。

男女主其实都是普通人，桐人是个对计算机技术有极大爱好的学生，亚丝娜是个富人家里的乖乖女，即便有着经济基础上的差别，但这并不能真正意义影响到SAO的故事发展，只是辅助性的人设罢了。

桐人和亚丝娜这对CP，就像交响情人梦里的千秋和野田妹一样，遇见对方后成为更好的自己。

记得TV版中，桐人被公会成员恶意陷害性命危机之时，亚丝娜出现解救了他。

之后两人的亲吻拥抱，我头一回看觉得感情铺垫不够，明明很有距离感的二人为什么就忽然感情迸发了呢。

后来我才明白，这就是SAO对于感情线设置的态度，和日常恋爱番不同，桐人和亚丝娜都是克制自己的类型，他们不给别人添麻烦，总是为他人着想，在SAO这种残酷的环境下对一个人完全地剖开心扉太难。

正是因为这样的性格，含蓄成熟的感情发展便更适合这对CP。

经历了ALO的生死别离，GGO的适应现实之后，桐人亚丝娜的感情线仅仅是撒狗粮就够了么？

剧场版在这里给出了比我想像之外更好的答案。

————————————此为铺垫分界线—————————————————————————剧场版是今年2月份日本首映的，根据以往的经验，一般6个月后才会有BD资源，出乎我意料之外的是，大陆居然引进了这部片子，在我脱宅了两年之后，SAO以一个很偶然的机会重新回到了我的生活。

SAO对于很多人来说可能只是一个热血后宫番，对我而言意义深远。

TV版N周目，周边从PSV游戏到BD到其他各类资源几乎是出一个收一个。

这样狂热，仅仅因为那里有太多和我共鸣的东西。

剧场版的设定有歌姬有AR，有过去所有出现过的人物，还有长大了的桐人亚丝娜。

又是一次社会性事件，可以说SAO之后的每一个事件都是SAO本身事件的遗留问题。

在本次剧场版中，SAO幸存者对于SAO事件本身的不同处理态度，其实从侧面反映出了很多人性的讨论。

其一，对于桐人亚丝娜而言，离开了SAO的游戏回忆，他们的感情究竟算什么？

桐亚的感情用如今的话就是游戏情侣奔现，这其实算是一个不算小众的现象了，成为现实恋人，和游戏里不一样，而在回忆被夺走的时候，克莱因说，既然回忆那么痛苦，忘了就忘了吧。

但对于经历了那样多磨难的桐亚而言，他们都是不愿意屈从这样安排的。

内心的那股力量让桐人和亚丝娜不仅仅因为游戏这个媒介而去否定真实存在的感情，真的去拼命，为了对方而努力，在桐人看到日记本的那些话的时候，其实我也哭了，两个人对于感情的那份执着坚定，让人忘记他们其实只是17 18岁的年轻学生，这样的坦然面对，很多所谓的大人们其实都未必能做到。

其二，对于充满痛苦的回忆，你选择忘记还是铭记？

看到重村教授和艾基对于过去回忆的态度，我忽然联想到了日本对于本国历史的态度。

那些主张掩盖的人们，就像片中的对立面一样，选择否认和忘记，似乎这样就能解决掉所有的事情。

但这只是个人的想法罢了，对于回忆，每个人都有自己的权利去对待这份记忆，而因为一个人的原因去否认所有人对于这个事件的回忆，是极度自私，不可理喻的。

如同亚丝娜而言，这段回忆，尽管痛苦的时候比较多，但是正是由于那些痛苦，才让他们成长为现在的自己，否认自己的过去，便是否认你自己啊。

一味去遗忘并不能解决什么，反而只能将执念埋藏的更深，直至溃烂。

其三，VR和AR之争，究竟现实和虚拟，哪一个更重要？

抑或应该混为一谈？

其实这是一个很大的命题。

VR的完全潜行让人在虚拟中能够从容生活数年，但即使如此，还是要面对离开机器之后回到现实。

而AR直接在现实中创造出虚拟的事物，从而对现实进行影响。

还记得SAO中，桐人对于那些杀人公会说过的话，这不仅仅是一个游戏，当你身在其中时过度放任自己，便会影响到真实的自己。

对于越是对现实还原度高的游戏而言，玩家越是有那么一部分人在虚拟中无限放大自己的某一处特点，直至无法控制。

我的主张是，虚拟是虚拟，现实是现实，无论未来虚拟是否真的会等同于现实或者处于相同地位，你，依旧是那个你，而你选择做人并不应该因为现实或虚拟的媒介不同而有所变化。

在桐人看到亚丝娜那样的煎熬之后，决心拼命去清掉boss，有人说这就是个游戏，你至于这么认真么？

真正把游戏玩魔怔的人是艾基这种无法释怀的人，而桐人无论是现实还是游戏，只要是为了所在乎的人，拼命是必然的。

再来谈谈歌姬yuna，在SAO ALO GGO种种事件背后，我们知道搞了半天还是茅场大boss这师徒四人搞出来的一系列事件，茅场年轻有为，老师不遑多让，两个学弟都是瞎折腾的类型。

yuna的出现就像一股清流一样，虽然设定有些金手指，和结衣一样神开挂，在歌姬部分表现亮眼，歌甜人美三观正，对于上一个看过有歌姬主打的魔禁剧场版来说，虽然没有那么抢眼，但也足够有份量了。

结尾对于SAO事件第二本的补充，是人性的进步。

并不是只有那些亮眼的英雄值得被记住，那些在SAO事件中同样是受害者的人们，他们都应该被记住，被提到，不被忘却。

有时候，人其实就是挣一份存在感，对于悠娜的执着和对于默默无闻过去的自己无法释怀，正是艾基改变的原因。

最后的最后，我一直等到了片尾曲结束，果然有彩蛋，不过没有看完小说的我并不知道这个政府的秘密项目是什么，不知道跟加速世界有没有关系呢？

SAO会再度归来，看到这个结尾，我已经非常非常满足了。

在有生之年遇见你，真的太好了。

我们的双眼如果只是看到力量，那么我们无法看到善良，无法看到美，追求第一名的力量之美，同时为每一个人加油的善良平和，也是美。

要凑一百四十字啊，我还在上班呢，没空啊！

啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊

终极boos战看得人热血沸腾，想起当年玩网游的经历，真是热血澎湃！

当初玩公会，打boos，真是一模一样的感觉。

日本人的脑洞果然够大，在AR游戏的构想上还是很前卫的，在当下看来，还是很让人憧憬的。

从剧情上看，讲的也很流畅，对于初次接触这个系列的人来说，还是很好理解的，但也可能为了照顾新人，剧情前半部分显得有些拖沓，节奏不紧不慢，让认有些不耐烦。

后半部分开始渐入佳境，观影感受也逐渐得到提升。

在画面设计上，动作设计还比较出众，但是人物肢体语言很多时候显得僵硬，不知道画师是不是有些偷懒。

整体而言，可以给到3.8分吧。

看完了刀剑神域第一季，第二季，第三季和OVA，点开最后的剧场版，也就是这部电影，序列之争。

第一季最精彩，接着的第二季是对第一季的延伸，也还行。

GGO和ALO的世界都挺有意思的。

直到我看了Acilication，好吧，这就像一个失忆的爱情剧。

OVA讲的啥差不多已经忘了，回忆居多所以我跳着看的。

说说序列之争吧。

熟悉的情节、熟悉的boss以及有隐情的坏蛋。

序列之争从VR的完全潜行变成了AR的不完全潜行，从虚拟世界到虚拟现实，似乎在清醒状态下的虚拟现实更为安全。

是也不是，反正不是。

被坏人利用了就是带耳机听歌都不安全。

桐人在这种状态下，似乎有些玩不转，毕竟在现实世界里身体还是占有很大因素的。

不过后期可以看出桐人身体素质还是很好的。

其实第一季我们就知道桐人小时候练过击剑，第二季中徒手干掉带刀须香，看起来弱不禁风其实意志里蕴含着巨大的能量，足以吞天并河，拯救世界，甚至拯救银河系。

开玩笑，怎么可能。

Kirito呀，充其量拯救一下亚丝娜。

这次也不例外，拯救亚丝娜。

毕竟小家代表着大家嘛！

如不能怒发冲冠为红颜，那还是桐人吗？

如不能心心念念亚丝娜，那还能救人吗？

谁不喜欢善良努力又有天赋的桐人呢？

莉亚的眼泪一滴一滴落下，不是悔恨爱上桐人，只是悔恨怎么遇见的那么晚，要比亚丝娜早一点就好了，那Kirito就是我的！

这一次是博士为了自己在SAO里面死亡的女儿，他也是爱女心切，研发了Augmu竟然是为了提取SAO生还者对他女儿的记忆，再通过大数据，模拟训练出自己的人工智能女儿。

我们称之为复活。

不过提取记忆的效率太低，还被桐人发觉了。

人工智能幽灵也就是他训练了部分的女儿指引了桐人。

桐人必须要找回亚丝娜的记忆，必须救SAO的生还者们。

索幸他们打败了100层的boss。

他想告诉我们什么呢？

很简单，他想传递爱，还有由爱产生的勇气。

我们都自私，所以才会为自己的爱人孩子着想。

同样的为了他们，我们会自私地放弃自己的生命也在所不惜。

我很喜欢桐人，不仅仅是因为他的强大、善良 ，还因为他的勇气和永不放弃的精神。

说了好久最后总算成功引进了的剧场版，成功等到在电影院看的一天。

后宫全篇打酱油没什么存在感，亚丝娜体现出了真女主的地位，这是最大的亮点吧。

再加上大boss和SAO的关联，是非常勾起人的回忆的了。

至今依然坚定地认为SAO只有艾恩葛朗特的部分是真的好看，后面都沦为了套路的后宫故事。

几个月前看的，现在记得最清的倒是电影院里一个被父母带进来的小朋友，在中途开始闹腾“我要出去”……

亚丝娜，本命结城明日奈。

在SAO里，亚丝娜作为闪光的副团长，一直封闭自己的心在前线作战，因为要尽快通关，她被称为攻略之鬼。

但与桐人的再次相遇，她封闭的心逐渐温柔，她和他相恋，许下要守护桐人的诺言，并在最后以自己的意志突破系统的力量保护了桐人；回到现实世界，亚丝娜是结城明日奈，面对现实的压力，她感觉到自己深深的无力，打算想母亲妥协的时候，优纪的出现让亚丝娜重拾勇气并成功说服母亲，并且更坚定自己要前进的道路；在作者丰富SAO剧情的SAOP里，亚丝娜作为游戏新手，和桐人临时组队，但她坚强不服输，不愿意一直依赖桐人，并为此一直努力。

在里面的亚丝娜，刚刚15岁，活泼有点小傲娇，因为喜欢穿着红色斗篷而被亲切的称为“小红帽”。

不管在哪个世界，亚丝娜永远都是闪光！

熟悉的配方。

一个想搞事情的人又又又盗用了茅场的SAO的体系弄了个看起来不一样的游戏，设计让亚丝娜强行受伤/下线，桐人为了救她开了挂，感情超越了系统的力量，一般茅场也会给男主帮助，打败SAO体系相关的boss，救了人，小甜蜜一下，结束。

有没有很眼熟！

满眼的既视感！

都是套路啊！

看得时候充满了回忆，但终究不是那个中二的少年了，有的时候有点尴尬。

反派真的很蠢啊，不懂得复制记忆吗？

一定要剪切？

或者跟大众申请做调研，稳妥的提取记忆，一定要搞事情？

我懂我懂，为了推动剧情。