暹罗决：九神战甲

在马上结束的6月份，观众对国产电影和进口片交的答卷并不满意。

缺乏创意、热钱汹涌背景下制造的电影，往往缺乏诚意，整个国家的票房产出因此也略显疲态。

但是来自泰国，打破影史十项纪录的《暹罗决：九神战甲》，其故事深度和复杂性着实令人惊艳，足以让干涸了一个多月的影迷，大呼解渴。

每个国家/地区都有自己的神话、传说，以及在这基础上的英雄。

《暹罗决》讲的便是古泰国的传奇英雄，幼时遭逢国变流落异乡，隐姓埋名，随后凭借着自己的勇敢、勇气、坚强，即使面临重重困难依然踏上了命运的征途，从而完成了自己的使命。

《暹罗决》在聚焦泰国文化的同时，还以“九神战甲”的传说打造了一个幻想世界。

夜叉族以其嗜血的本性杀伐征战，统治了原本和平安宁的拉玛贴王国。

百姓流离失所，国之忠良只能远走他乡保存生命，以求日后东山再起。

少年儿郎奥特的父母惨遭夜叉族杀害，慌乱中被养父救起。

养父手中藏有流铁打造的九神战甲，这是对抗夜叉族唯一的神兵利器。

传说中，拥有精明、勇敢、无私、坚强、正义、仁德、冷静、专注和坚决9种品德的人，才能够激发出九神战甲神奇强大的力量。

九神战甲与泰拳之间存在着千丝万缕的联系，凡是在搏斗中能够发力的部位，九神战甲既发挥着保护身体的护甲功能，又充当了激发身体潜力的神器。

因此，手、腕、肘、膝、脚，能够代替棍棒利刃，成为最具杀伤力的武器。

奥特在隐居泰拳大师的调教下，身体机能逐渐发生变化，泰拳的能力也日渐精进。

可是九神战甲藏于孤岛的消息也不胫而走，不久之后，野蛮的夜叉族血洗了世外桃源，刚刚成年的奥特再一次被迫背井离乡，而他背负的压力已不仅仅是杀父之仇，而是为了挽救危在旦夕的拉玛贴王国。

《暹罗决》的故事，宏大中蕴藏着精巧。

在奥特的复仇之路上，他将会遇到夜叉族的背叛者红罗刹玛拉达，猴王瓦达，还有女海盗小兰。

四人面对强大的敌人塔哈，必须齐心协力才可能将其战胜。

这种英雄成长的史诗故事在以往的亚洲电影中极其少见。

《暹罗决》的英雄成长史诗，还和泰国动作片的传统结合在一起。

学习泰拳的过程本身就是修炼身心的过程，泰拳背后所蕴含着的不屈不挠的尚武精神和正义感，在奥特身上体现的淋漓尽致。

泰国的民间文化中处处散发着佛教气息，佛教教义和价值观当然会体现在影视剧作品中。

影片中大量出现的佛祖和菩萨的塑像，以及“九”这样的数字都蕴藏着丰富的历史和文化宝藏。

电影即将在6月29日上映，希望大家不要错过这样一部用心且真的会讲故事的电影。

都知道泰国有神药，有谁知道泰国有神片吗？

起码，《暹罗决：九神战甲》就算一部。

在我们从小接受的教育中，向来讲究文以载道，所以我们小到写作一篇文章，大到创造一部电影，总是一直在做加法，甚至乘法，力图去表达更多信息与道理。

同为亚洲国家，泰国便不是如此，他们的一些电影往往讲究遵从内心，哪怕简单直白，也不会故弄玄虚，这样的作品往往更打动人。

今天，我们就来说说泰国的这部动画片《暹罗决：九神战甲》。

泰国在某些方面与中国是相似的，他们有泰拳，我们有功夫；他们有历史，我们有文明；他们有王子复仇，我们有皇权争斗……所以，在看这部电影的过程中，它并不会让人觉得很陌生。

但相较于华语同类型电影中的重权谋，泰国这部电影则重风格，重故事，重人物，这其实是更符合时下年轻人，与孩子们的观影习惯。

任何一部电影，其实说到底都是在讲故事，能讲好一个故事这部电影便成功了大半。

之所以说这部《暹罗决：九神战甲》是以故事取胜，是因为它完全是以成人的故事模式，来包裹在这部动画作品中。

整个故事在风格上，依然是泰国典型的人神史诗风格，从男主奥特养父怀揣神器逃避追杀开始。

在这个过程中，奥特父子被泰拳大师所救，并传授给他一身武艺。

我们可以将这部分视为男主成长的第一个阶段，那就是生理与精神上的成长。

奥特这个人设很巧妙，他并没有像很多同类型泰国片那样，英雄出生就是英雄。

影片中的奥特身体消瘦，力量不足，相信这会让大多数小朋友在这个人物身上找到共鸣，心想：原来英雄小时候也和我一样。

这里，首先是身体的磨砺，泰拳师傅每天对他进行超负荷的训练，这些身体上的磨砺几乎就要压倒他精神上的防线。

如果是从观众，特别是从孩子角度来看，这样的剧情又难免会让他们想到学习上的压力，进而对这个人物产生情绪代入感。

接下来，奥特的命运迎来第一个转折，那就是父亲告诉了他的身世，以及救国救民的使命。

要知道，能够激起男孩快速成长的一是荣誉，二是爱情，所以为了荣誉与国家，他必须战斗，奥特重新燃起了斗志，自此奋发图强。

故事进展到这里，还是一个典型的动画片的模式，然而整部影片在故事性上却有着更大的格局，或者说是野心。

它希望把一个国家、王朝的争斗，王子的复仇等元素，融入到这部动画片中，这点是让人没有意料到的。

在这时，影片开始进入下半场，也就是神的层面，这其中最大的意象就是：九神战甲。

这个神器虽然有无穷力量，但从另一个角度说，这种力量同样是男主经过内心的成长才能获得，就像我们普通人要经历几门考试一样，考试中有信念、勇气、沉着等几门学科。

这种虽然富有神话色彩，但又让人觉得无比真实的剧情，不要说孩子即使大人也会看得很有感悟。

好的故事总是这样，能够沟通起不同年龄阶段，不同生活区域，不同从事领域的内心共鸣。

这部电影在故事上另一处打动我的地方在于，影片中正邪两派中的人物并不是一成不变的好与坏，而是真正展现了人性的弱点。

比如，玛拉达本是反派夜叉王塔哈的皇弟，他便投靠了正义一方；而其中有一位将军，又是从好人变为了坏人。

这种人性在利益与危机下的选择，无疑让这个故事更加具有波折与深度，而且让人根本猜不到下一步的剧情发展。

可以说，这部电影的整个故事都全程高能。

尿点？

不存在的！

在国语版配音阵容上，据说有《红海行动》中蛟龙小队成员的集结配音，想必会让这部电影更加燃到飞起。

我个人这次看的是泰语版本，所以等影片上映后，再去刷一遍国语配音版是必不可少的。

值得一提的是，影片还将泰国独有的泰拳很好地融入到了这部电影，融入到了男主奥特的成长轨迹中。

在故事中，奥特最后虽然有了九神战甲赋予他的神力，但他的每招每式还都是泰拳的动作，既有泰拳写实性的力量又有神化出来的独特美感，让人看得很过瘾。

再回头看国产的动作片，作为国粹之一的功夫却被美国人拍出了《功夫熊猫》，这真是值得我们华语电影人反思。

这部影片将会在6月29日上映，看好这匹泰国的票房黑马届时在中国爆发！

打破泰国电影票房纪录的动画片《暹罗决：九神战甲》，给了中国动画电影一些深刻的刺激，那就是要真正扎根传统文化，以及采取有效的拿来主义。

好莱坞的技术出色，那么就请来合作，但是不能影响影片的文化叙述。

泰国电影虽年产量不多，但由于其较早地开放了本土市场，电影人在纯然商业的环境中开始电影创作。

在面对来自好莱坞电影、香港电影、日本电影等全球电影的冲击之下，泰国电影早已具备了一种用泰国语言讲述全球故事的品质，已经超越民族电影较为狭隘的电影观。

这就与同属亚洲电影强国的印度有着根本不同。

自从去年《天才枪手》的惊艳亮相，泰国电影来到了中国大众的视野。

异域文化风情使得泰国电影充满了魔性、奇葩元素，当然也更具爆款体质。

泰国动作动画《暹罗决：九神战甲》于今年一月上映后，便在全泰掀起观影热潮，成为泰国2018年第一季度票房最高的本土电影，更是被观众盛赞为“泰国动画电影之光”。

这部本土首周票房超过《天才枪手》的动画电影已经在6月29日上映，扎实的故事情节和好莱坞级别的制作水准，定会给观众带来一场视听盛宴。

《暹罗决》的故事呈现可谓既有想象力，又不脱离实际，奇观化的民风民俗为故事的悬念做出出乎意料又合乎情理的安排，通过“泰拳小子”来展现了个人成长与民族兴衰的历程，体现出了泰国动画电影强大的吸收和创新能力。

《暹罗决：九神战甲》影片节奏张弛有度，丝毫没有令人疲倦的地方。

对于爱好搏击文化、热血和动漫的人来说，看一场《暹罗决》不仅为无聊的工作和学习增添了乐趣，而且观众还会发现，影片中也出现了大量的中国元素，让人惊喜。

明代中国的海上丝绸之路，恰好就在泰国附近开展贸易活动。

剧中奥特的梦中情人小兰，落落大方的气质给他留下了非常深刻的印象，以至于奥特在打败塔哈，隐居田园时，还记得二人共同弹奏的曲子。

这一幕令人想起男女主人公相濡以沫最终却相忘于江湖的电影《笑傲江湖》。

《暹罗决：九神战甲》影片制作团队不仅集结了本土最优秀的创作团队，而且还邀请好莱坞顶级团队参与创作，其中保利顶牛漫画公司（Top Cow Productions）顾问编辑布莱恩·希尔Bryan Hill担任剧本编审、两获艾美奖以及格莱美奖提名，曾为《星球大战：命运的力量》配乐的瑞恩·肖恩Ryan Shore担任音乐制作。

凌厉的动作设计伴随着磅礴大气的史诗音乐，让主角奥特的英雄成长之路扣人心弦。

值得一提的是，引进版本中的国语配音也具备超强实力，《红海行动》中的“蛟龙小队”成员（杜江，蒋璐霞，王雨甜，郭家豪）再度集结为本片惊喜献声，为《暹罗决：九神战甲》保驾护航。

热血的动画情节搭配超燃配音阵容，引发网友不断的讨论热潮。

希望大家不要错过这部泰国爆款！

文/笑傲江湖

【7.0】如果说《天才枪手》向我们打开了一扇泰语/泰国真人电影的大门，那么本片则堪称泰国动画电影的里程碑。

虽然人物造型稍显粗糙，但是无论故事情节、动作捕捉还是配音合成都展现了一流的动画电影制作水平，即使放眼全世界也属上乘。

尤其值得称道的是豪爽快意的打斗场景，甚至接近了真人搏斗的流畅度和复杂度。

虽然是宣扬泰拳的，但是对我们从小耳濡目染武打片的中国观众来说毫无隔阂和障碍，而致敬中华文明与武术的细节更令人倍感亲切。

我只将其中让我印象深刻的点罗列出来：1.所有我见过的将古筝这种传统文化植入电影的作品（比如张艺谋的《英雄》）中，这一部是做的最好的。

想象一下，飞船在云海中飞行，头顶星空，船外漂浮着云朵，这时女主角弹起了古筝，并且没有我们常见的不管电影还是真人表演中那种夸张动作。

总之，我觉得这个古筝表演很看得很舒服。

2.在所有奇幻类的电影或动画中宠物随从的角色，这部电影里的猴子很是眼前一亮，调皮搞笑捣蛋，他出场的处理非常贴切，会使你联想到许多关于东南亚纪录片中猴子。

掉包主角的神器后那一场屋顶追逐非常精彩。

3.九神战甲的核心创意非常酷。

流铁打造，专为泰拳定制，无坚不摧。

精明，勇敢，无私，坚强，正义，仁德，冷静，专注，坚决，集齐九种品质的人才能驾驭战甲的威力。

战斗起来的视觉效果是这样子的：

4.有很丰富的细节。

像木雕，地图。

5对话合乎逻辑。

6.剧情流畅又有新意。

许多人喜欢拿“套路”这个词来概述那些被称为经典的情节结构，从这个点上抨击一部电影或故事可能是最无说服力。

因为准确来讲，没有人能讲出一个全新的故事，人类所有的故事都是一样的，没有任何例外。

原因在于，我们每天所看到的太阳的东升西落，四季的循环，还有我们每个人一天，一年，一生的行为，无不是一种【升起-出生，上升-冒险，坠落-死亡】的循环。

太阳重新升起的一天-我们每一天都会醒来或者人类每一天都醒来。

就像格林童话那样，每个故事都在重复讲述这样一个套路：主角或英雄离家出走，经历冒险，得到公主或王子，永远幸福地生活下去。

那些故事不来自一朝一夕，来自人类心灵漫长时代的凝聚，每一个故事都是人类心灵的一个公式，而我们的心灵正像每天升起又坠落的太阳，循环重复又螺旋上升。

你可以想一想，有谁的人生又逃出了格林童话的套路。

7.兄弟情仇，抉择，背叛，人性的黑暗与光明，这些主题都处理得非常好。

8.最后一战也合情合理。

看得很舒服，作为这种类型的电影来说。

看完感触良多，并不因为电影本身，而是吃惊于泰国电影工业化的完备程度。

一部普通的动画电影，有合理的情节，有舒服的节奏，有情绪，有文化。

乍一看完似乎没啥亮点，典型的爆米花式，但细细想来，这正是一个理性而沉着的选择。

选择提升整体故事架构略微牺牲细节与特效，努力把每个角色平衡好而不刻意追求爆款ID,把每一分钱实实在在花在刀刃上，这是一个踏实的态度。

本来只想说这么多，但一想到我国电影从业者的态度就想多吐槽几句了…听句劝，少花钱在流量明星上，少花钱在国外特效团队上，不要老想一下搞个大ID从此躺赚，欲速则不达。

还有对真正有东西的国漫从业者说一句，态度，创意，风格，都是好东西，但在此之前，工业化是必经之路。

只有先做出了合格的流水线产品，才能在此基础上腾飞。

打磨好情节，控制好节奏，调度好情绪，成熟的作品比比皆是，不要鄙视它们，要虚心一点，看着吧，我们中国人不差的。

评分：三星半，半星给2D版本，太久没看过2D电影了。

故事情节并没有多复杂的内容，很简单的复仇加上亲情，友情&爱情。

动画风格有些类似“我学了三年动画的朋友”作品，让我回忆起了多年前玩的仙剑和轩辕剑系列RPG游戏。

但这些都不足以掩盖这部影片的优点。

动作场面很精彩，虽然让人眼花缭乱，但是依旧很燃。

泰拳技法和招式都展现的非常专业。

是国产动画片值得学习的目标。

电影热血感动，全程无尿点。

配乐极好，这样的动作片只有影院的音响看起来才够带劲。

片中所表达的中泰形象生动，电影中对泰拳的表达让我这种泰拳完全一无所知的也完美契合上了对泰拳的想象和印象。

很喜欢中国女生小兰，从名字和形象都有点花木兰的感觉，喜欢束起头发后，下面的青色头皮。

勇敢坚毅温柔又可爱。

故事虽然很老套，但是很像小时候爷爷给我们讲传说，第一句就能猜到结局，但还是想听下去。

《暹罗决：九神战甲》被称为泰国版“大圣归来”，其实它们完全不一样。

泰国最近出了一部现象级的动画电影：《暹罗决：九神战甲》，讲述了一个泰拳少年推翻夜叉族统治的故事。

这部动画于今年1月在泰国上映，首周即以5500万泰铢，打破了此前《天才枪手》3000万泰铢的票房纪录，成为泰国票房黑马，也成为了泰国近十年动画电影票房冠军，被誉为“泰国动画之光”。

《暹罗决：九神战甲》既带有鲜明的泰国文化特色，又结合了好莱坞类型元素，制作相当精良， 有泰国观众表示：“能在银幕前看到这样一部代表泰国的动画十分自豪，这部电影是泰国的骄傲！

”在IMDB上，《暹罗决：九神战甲》获得了8.4的高分。

6月29日，这部“泰国爆款”在中国上映。

看片过程中，空姐的第一个关注点比较奇怪：男性角色全程不穿衣服！

主角奥特，一个小短裤撑完整场。

他的同伴红罗刹，多了片肩甲。

反派夜叉王，多了片胸甲（爆衫之后也没了）。

探究之下，空姐发现原因很简单：作为泰国民族的传统技击项目，泰拳的传统装备就是短裤+布带。

而且，这也和泰国的历来传统有关，泰国地处热带，全年温暖，降水充沛，古代泰国男人都光着上身，穿上衣也就是近100年的事儿。

看似奇特的“不穿衣服”，其实体现的是泰国民族文化。

故事的背景是：拉玛贴王国遭到邪恶的夜叉族入侵，王国覆灭。

传说，将会出现一位拥有神器九神战甲的泰拳少年，挽救拉玛贴王国。

这个世界观建立在泰国古代王室历史和神话的基础之上，由此，泰国传统文化的特色能够很好地融入其中。

夜叉在佛教中属于鬼道，意译为“能啖鬼”、“捷疾鬼”、“勇健”、“轻捷”等。

在片中的形象，符合迅速、怖人的武士这一认知。

泰国全国94%的人口信仰佛教，整个国家佛塔林立。

所以在片中会出现大佛塑像。

全片动作戏极其暴力，主角却没杀死一个人，也能看得出来“佛”的理念。

主角面对朝阳，双手合十朝拜这一幕，有着浓郁的佛学色彩。

从建筑的装潢设计，到乘船出行的民俗，都还原了古泰国——暹罗——的历史风貌。

主角的纹身，也代表着泰国的纹身传统。

泰国纹身历史悠久，最早可以追溯到13 世纪到16 世纪的大城王朝时期，当时用以表示纹身者的勇气和毅力，后来纹身图案渐渐增多，逐渐扩展到神灵、符咒及一些动物和神兽，每种图案都代表不同的含义。

现在，纹身在泰国相当盛行，并流传着纹身能趋吉避凶的说法。

△图源：视觉中国。

当然，《暹罗决：九神战甲》中，最具泰国特色的，还是动画的重点——泰拳。

泰拳是发源于泰国，弘扬于世界的搏击技术，是一项以力量与敏捷著称的运动。

这种拳术主要运用人体的拳、腿、膝、肘四肢八体作为八种武器进行攻击，看似朴实无华，实际上攻击力极强，号称立技最强格斗技。

泰国人也常以泰拳为豪，已故泰拳宗师阿赞桀一就说过：“泰拳乃泰国民族独有之瑰宝。

”托尼·贾就是依靠一手漂亮的泰拳，成为世界知名的动作巨星。

在《暹罗决：九神战甲》中，经由主角的成长故事，泰拳的训练、战斗以及其精义，都淋漓尽致地呈现了出来。

泰拳大师用飞舞的椰子训练主角，以此让他锻炼身体的敏捷度，强化身体的坚韧性，同时学习“痛在身，不在心”，以意志对抗打击。

在进一步的训练中，对于真实泰拳技法的拳法、腿法、膝法、步法、肘法等技术，也是一一与现实对应。

在打斗戏的设计中，整体格斗走的也是拳拳到肉的写实路线，对泰拳的力量、敏捷以及杀伤力和实战性，给了很直观的冲击。

片名“九神战甲”的含义，是必须拥有精明、勇敢、无私、坚强、正义、仁德、冷静、专注和坚决这九种品质，才能最终成为战甲的主人，拥有特殊的力量。

片中男主角奥特在经历过一系列冒险后，原谅了他的敌人之后，才拥有了“仁德”这一品质，也才由此获得了力量，打败了敌人。

这一点固然是基于泰拳文化的，也同时让我们十分熟悉。

《暹罗决：九神战甲》前后历经四年制作，由泰国本土制作班底和好莱坞制作团队合作完成，在世界架构、打斗场面这两方面，确实完成得很出色。

需要说明的是，这部电影的剧情方面处在简单模仿好莱坞经典剧作的阶段，还是比较套路的。

一句话可以说完：主角奥特是战甲守护者的儿子，他在泰拳大师的教导下成为了泰拳战士，遇到了一帮同伴，展开了守护战甲、与夜叉族激战的冒险之旅。

少年成长，集结同伴，打败坏蛋，整体就是一个少年冒险电影的格局，求的是“燃”，想看到更新鲜、更独特的剧情设计的话，这部电影是做不到的。

官方有意《暹罗决》宣传为泰国版“大圣归来”，其实两部电影并不相同。

空姐最后要说的是，《暹罗决：九神战甲》首日票房为50万元，排片占比仅3.62%，截至今日，三天时间的累积票房，总共才164万元，已然凉凉。

△如果你家附近有排片，一定是有缘。

（图源：CBO中国票房）如果有兴趣，得趁早去看了。

*选题 /罕须竹· —— End ——·更多精彩内容蝙蝠侠忍者|银河英雄传说|巫师不止一种小丑回魂|刘慈欣高考本文首发于公众号 架空（ID：jiakong2017），这里是科幻、奇幻、惊悚的世界，欢迎关注。

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WARNING：想象力匮乏者请止步！

暹罗决：王子复仇记的翻版 文/王珉泰国动画电影在中国广为流传的非《小战象》莫属，距今已有十年之遥。

不同于迪士尼和皮克斯的全球顶级水准的动画，《暹罗决：九神战甲》带给人耳目一新的视听震撼，IMDb评分高达8.3分，在泰国本土打破了《天才枪手》创造的票房纪录。

与众不同的成长曲折故事，故事天马行空脑洞大开，热血沸腾的超级英雄，场景个性鲜明魔性十足，还有所有年龄层都喜欢的铠甲和泰拳元素贯穿始终，突破了超级英雄的固有模式和常见的叙事怪圈。

“生存，还是毁灭，这是一个问题。

”莎士比亚经典剧目《哈姆雷特》的金句家喻户晓。

可以说，《暹罗决》讲述的同样是王子复仇记一样的励志武侠电影，对抗侵略恶魔夜叉王塔哈的冒险故事。

背负家族血仇的少侠，分崩离析的战乱在梦魇不断出现，初闯江湖邂逅红颜知己和知心伙伴，最后手握神器“九神战甲”的力量，华山论剑一举夺魁。

暹罗是现在东南亚国家泰国的古称，暹罗文化和华夏文明有着千丝万缕的联系，二者之间又有差异，所以中国观众既陌生又熟悉。

《暹罗决》以泰拳为切入点，在聚焦古泰拳传统文化的同时，虚构了梦幻的佛教世界观，也融入了神器“九神战甲”设定。

“九神战甲”源于古泰拳的九种必杀技，也就是主角奥特年轻时跟随师父，在山洞中穿越石桩到达终点的九种技艺：鳄鱼摆尾（反身后蹬）、神猴腾空（飞身膝撞）、天王掷轮（转身鞭锤）、战象交齿（双肘下砸）等，都是托尼·贾主演的电影《拳霸》古泰拳魔鬼功力的著名招式，用飞舞的椰子训练主角，转战龙门，沉着冷静，眼疾手快，战胜心魔，让人过目不忘。

《暹罗决》最后的决战燃情四射，身穿“九神战甲”的主角奥特，击倒夜叉王塔哈，也充分运用这标志性的九招，观众被硬桥硬马的真功夫打斗深深折服，干脆利落的出拳，绚烂无比的腿法，刚劲凶猛的肘击，拳拳到肉的快感，掀起一种欧美暴力美学之外的泰拳视觉效果。

另外，“九神战甲”的概念，也被诠释为习武者的九种美德，其中一个细节引人深思：前两次主角奥特激活战甲，身上的盔甲不完整，第一次四种，第二次缺少胸前那块核心。

终极决战，奥特将九种美德集于一身，使得“九神战甲”合体，才击败了夜叉王塔哈。

最后一种美德，和中华武术“抱拳礼”中强调宽恕他人的仁爱之心，不谋而合，没有复仇情绪和暴力救赎，而是通过宽容让精神升华。

冤冤相报何时了，深陷国仇家恨不能自拔，只有宽恕才能化解仇恨，也深刻阐述该片的精神内核。

《暹罗决》开启了神话寓言的“潘多拉盒”，乌云密布下，一位白发苍苍的老人，双手双脚被铁链束缚，高声呐喊：有一个少年将得到巨大的力量，用泰拳和战甲结合，把拉玛贴王国上空的乌云永世驱散。

懵懂少年，从小就被赋予拯救王国的特殊使命，历经泰拳的系统性训练。

他也有过气馁，将战甲抛弃海中，但耳畔回响那句话：“你已经是最后的希望了！

”最终他排除万难，具备了九种品格，身披铠甲化身为神，大义凛然地挑战夜叉王塔哈，不负老人宁死不屈的呐喊。

其中可以窥见许多人成长和奋斗的影子，告诫身处困境的年轻人要勇于改变自己的命运。

《暹罗决》的复仇F4组合风格各异，角色刻画和人设，与当代文学和游戏中的英雄形象相似。

比如近战英雄（奥特）、远程输出（小兰）、力量型野蛮人（夜叉族玛拉达）、敏捷型盗贼（瓦达），如果再加上给队友恢复血量和法力的英雄“奶妈”，就更完满了。

中国明朝海盗千金小兰英姿飒爽，穿着紫色比基尼，吹口哨叫来飞鹰，她和奥特在热气球战舰上抚琴，琴瑟和鸣高山流水。

两人的命运多舛，家族都被屠杀惺惺相惜，为了报仇雪恨皆为“革命伉俪”。

白毛红脸的猴王以偷窃九神战甲出场，古灵精怪的它仿若《西游记之大圣归来》形象，毛发根根、纤毫毕现。

长着翅膀的黑风怪恐龙，拉着战舰穿梭在峡谷之间，和奥特争斗颠簸惊险刺激，逃离追杀大戏和高潮对决时来回交叉剪辑，让观众的情绪爆发出来。

《暹罗决》具有鲜明的泰国文化印记，也和中国武侠小说、奇幻文学的概念桥段吻合，这是东方文化融汇贯通的共性所在。

节奏控制和角色塑造也做到极致，以真实格斗为基础的场面，加上动画作品不受限制的“运镜”，这样的结合达到真人动作电影无法完成的镜头效果。

杜江和蒋璐霞领衔的“蛟龙小队”用声音赋予影片新的热血，再辅助动作效果之外的CG特效，精彩刺激的历险剧情，感人至深的患难友谊，家族伦理与国家政治的深刻主题，这是一部非常适合家庭观看的合家欢电影，家长和小朋友都能从中找到自己热血的看点。

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